卢沉一一造型和艺术处理（五）

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平时应多用线画速写，造型能力上要多往速写里走，不要往体面素描上靠，这样才能与中国画中的以线造型相致。

卢沉

《太白行吟图》

每一种表现方法都要和造型结合起来，线单纯，形夸张，色也要单纯；线微妙，形具体，色彩也要微妙。

习惯于部分地画眼、鼻、嘴，而不太注意鼻嘴之间的关系不行。画脸，先要注意基本头形，是窄长的，还是宽扁的，这个明确后，再找五官关系。

叶浅予

《内蒙古草原之舞》

画衣纹，要根据画面需要，而不是根据对象的需要，要重新组织，不是照抄。要找对比关系，同一幅画中的两只手，就不能重复，而要找变化（指处理上），绝不能一样处理。

每画一笔，要表现什么，心中要有数。如这个模特儿的少数民族服装上的花纹，从艺术处理的角度看，不起任何好作用，就不用，而不是盲目地照抄。

黄胄

《鲜族长鼓舞》

在组织衣纹中，一些固定的地方要卡准，虚的地方，可以随意些，但随意不是潦草。虚的地方正是大有文章可做的地方，是让你来处理的。准，不是绝对的。如果精力放在组织上，相对离开对象，就自由得多。写生中也有艺术处理，根据艺术规律概括、组织、加工对象，也是一种基本功。如服装设计里有一种附加成分，目的只是为美。而我们现在的问题是面面俱到，谨小慎微。应该是：关键的地方要画准，放松的地方要强调它的艺术性，要画味道。

方增先

《工人的女儿》

用笔要随机应变。跟着对象跑，一点也动不了，是不能随机应变的。模特儿就只是个参考，大的关系肩、肘、腕定了，就要大胆地画。对象本身经常在动，不能跟对象跑，只能根据你的理解认识去画，应该大胆落笔，细心收拾。一开始太拘谨，然后胡来。一点离不开对象，画出来的不会有韵律感，也不生动。

周思聪

《集市归来》

起稿不要太死，太死了勾线时就没有感觉，就被动。其实，把两点距离定了，中间可以随意，可变性很大，对象只是一个参考，完全在于你如何组织。要把感受记在心里，下笔时灵活运用。

画衣纹、裤管紧贴结构处，可似有若无地略施皴擦，以显其骨骼肌肉，这样感觉结实些。

史国良

《万方乐奏有于田》

脸部上色要适当留一些空白，以和其他空白处相呼应。如果脸的颜色全部涂满，就会与其他空白失去联系，像剪贴的一样。

线死板缺乏表现力，还有个原因，是没有质感的表现。衣服与脸不同，同样是衣服，棉衣与单衣不同。如手背和手掌用线就不能一样。手背是骨，手掌是肉，体现在用笔上有一种方圆的对比，这种对比找得越明确，对对象表达得就越深刻，如果认识是含糊的，画出来也是含糊的。在表现对象时，如光看几何形，而忽略对象质感，这样就缺乏表现力，就容易画得概念。

马海方 《写生人物》

刘克宁 《写生人物》

画颧骨，要像用毛笔在对象脸上擦一下的那种感觉，轻松准确，笔下自有虚实。

画手关节地方，要突出、夸张，要抓住这个关键。

画手，不要在每个关节上做文章，要找变化，关节分主次。

卢沉

《 练功 》

在水墨人物画中往往是造型与笔墨在打架。一定要通过画大量的速写、默写来提高自己的造型能力，要广泛地吸收，在造型上要吸收西方的经验。

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