陶文鹏：传天籁清音绘有声图画——论王维诗歌表现自然音响的艺术
传天籁清音绘有声图画
（一）
打开王维的诗集，我们在欣赏一幅幅色彩明丽的山水风景画时，仿佛还 谛听到自然界各种奇妙的声音。这里有风雨的啸吟：“阴风悲枯桑”（《送 陆员外》）、“飒飒松上雨”（《自大散┅┅至黄牛岭见黄花川》）；有鸡 犬的喧闹：“朝日众鸡鸣”（《晓行巴峡》）、“犬吠寒林下”（《过李揖 宅》）；有猿猱的啼叫：“秋月听猿声”（《送杨少府贬郴州》）、“可宜 猿更啼”（《送张五諲归宣城》）；有鸟儿的鸣啭：“园庐鸣春鸠”、“雉 雊响幽谷”（《晦日游大理韦卿城南别业》）；还有深山古寺的清磬疏钟： “鸣磬夜方初”（《饭覆釜山僧》）、“秋雨闻疏钟”（《黎拾遗听裴迪见 过秋夜对雨之作》）。时而，飞流直下的悬泉瀑布声如雷吼：“瀑泉吼而喷， 怪石看欲落”（《燕子龛禅师》）；时而，秋暮山中的蝉鸣蛩响撩人愁思： “草堂蛩响临秋急，山里蝉声薄暮愁”（《早秋山中作》）┅┅大自然的各 种天籁，万千景物在运动变化中发出的音响，都被诗人一一收摄进诗中，组 成一幅幅有声画，一章章交响乐。
王维在创作诗歌的过程中，是同时以诗人的灵心、画家的慧眼和音乐家的锐耳来捕捉、表现自然美的。正因为他是一位音乐家，所以他能够感受得 到一般人难以察觉的细微声息，并善于从这些极细小的声音中发现自然美的 奥秘，给予诗意的表现。请看：“雨中山果落，灯下草虫鸣。”（《秋夜独 坐》）在飒飒秋雨声中，诗人感觉到了山果掉落的响声，并且趣味盎然地倾 听灯下草虫悠然的鸣唱。“兴阑啼鸟换，坐久落花多。”（《从歧王过杨氏 别业应教》）诗人在林园里静坐，竟能辨别出各种鸟声的变换，甚至听见了 花瓣飘落的声息。王维确实是一位擅于寂中求声，捕捉和表现大自然的微妙 音响的诗人。
王维主张艺术创作既要“审象求形”，更要“传神写照”，表现出客观物象“别生身外”之神。①大自然本身是由各种景物的形状、色彩和音响组成 的。因此，他把音响描写当作为自然山水传神写照的一个重要手段，使声音 成为构成形神逼肖、气韵生动的自然景物形象的要素。例如：
漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。
——积雨辋川庄作
① 王维：《为画人谢赐表》，赵殿成笺注《王右丞集》卷十七。
这一联是王维的写景名句。如果没有“啭黄鹂”三个字，就凭这迷濛的 雨丝、空阔的水田、浓绿的树木和飞翔的白鹭，也足以构成一幅优美的夏日 山庄烟雨图。但画面是无声的，使人感到还欠缺一点生气。当诗人把黄鹂这 大自然的歌手引进画幅之后，黄鹂、白鹭、绿树便形成了更加丰富的色彩对 照，画面倍加明丽鲜艳；而黄鹂悠扬悦耳的鸣啭，又划破了宁静，给画幅增添了意趣！清人徐增说：“花开草长，鸟语虫声，皆天地间真诗。”①在生活 中，人们通常使用“有声有色”这个词来形容美妙的事物。艺术形象绘声绘 色，同时作用于欣赏者的视觉和听觉感受，就能诱发人们丰富的美的联想， 给人留下鲜明深刻的印象。所以，同是写辋川田园的风光，上面这一联诗， 比起单纯着色而不绘声的“雨中草色绿堪染，水上桃花红欲燃”（《辋川别 业》）来，给人的美感享受似更浓烈。可见，音响在王维的诗歌中决非无足 轻重的点缀。诗人调动音响描写这一艺术手段，正是为了创造生动传神、具 有立体感的山水景物形象。
意境是山水风景诗的灵魂。诗人描绘自然景物，其目的是创造情景交融 的意境。王维曾指出：艺术家描绘物象要“取舍惟精”②。为了创造精美的意 境，他对大自然繁富多样的音响素材进行严格的选择，把它们提炼成具有典 型特征的听觉意象，然后纳入总的艺术构思之中，使音响与景色有机配合， 融为一体。试看《辋川闲居赠裴秀才迪》：
寒山转苍翠，秋水日潺湲。 倚杖柴门外，临风听暮蝉。 渡头余落日，圩里上孤烟。 复值接舆醉，狂歌五柳前。
这首诗写的是久雨乍晴的秋天晚景。③因为雨后，本来日渐枯涸的秋水又满涨 起来，整日发出“潺湲”的声响；因为新晴，树上的秋蝉也越叫越欢，鸣声 格外响亮，惹得诗人倚着手杖，站在柴门之外欢喜地倾听。这里的蝉声和水 声，鲜明地体现出秋暮久雨新晴的典型特征。既反映了诗人听觉的敏锐、准 确和精细，也足以见出诗人对音响素材高度提炼、概括的艺术工力。诗人把 这两种富有特征的自然音响，同雨后突然变得苍翠的山色、渡头残余的落日、 圩里袅袅直上的炊烟这些视觉形象有机配合在一起；加上诗人和友人这两个 意态生动的人物形象，又配以友人醉后狂放不羁的歌声，便展现出一幅雨后 的山村风景，一个充满生活情趣的艺术境界。
为了展现完整浑成的意境，王维使诗中的声音、形象和色彩具有和谐的情调和统一的表现力。例如《过沈居士山居哭之》：“┅┅闲檐喧鸟雀，故 榻满尘埃。曙月孤莺啭，空山五柳春。野花愁对客，泉水咽迎人┅┅”无论 是在空寂无人的檐下喧闹的鸟雀，还是对着曙月鸣啭的孤莺，或是呜咽迎人 的泉水，都同落满尘埃的故人卧榻和愁对客人的野花一起，浸透着一种怅惘、 哀伤的情调。声音与景色融汇一体，渲染出悲怀、凭吊故人的意境。
清人李重华在《贞一斋诗话》中说：“诗以运意为先，意定而征声选色，
相附成章；必其章、其声、其色，融洽各从其类，方得神采飞动”。声色和 谐融洽，一同构成“神采飞动”的景物形象，为展现统一完美的意境服务。 这正是王维表现自然音响的一个突出成就。
① 徐增：《而庵诗话》第六○条，《清诗话》上册，上海古籍出版社 1978 年版，第 434 页。
② 王维：《皇甫岳写真象赞》，《王右丞集》卷二十。
③ 参阅刘逸生：《“暗传”的技巧》，《文史知识》1982 年第 6 期。该文认为《辋川闲居赠裴秀才迪》一 诗是以“暗传”技巧写久雨乍晴的深秋景色，笔者赞同并采纳此说。
音响与景色的有机配合，在诗人的笔下是变化多端、不拘一格的。在王 维山水诗的意境创造中，音响有着不同的艺术效果。以下，试作一些分析。 在一部分诗中，诗人运用穿插、交叉的手法，对音响和景色予以巧妙的安排和组织，使它们互相呼应、紧密配合，合成意境。上面所引的《辋川闲 居赠裴秀才迪》和《过沈居士山居哭之》二诗，对于音响与景色的布局，就 采取了这种穿插交叉的方式。再看一例：
┅┅ 闲花满岩谷，瀑水映杉松。 啼鸟忽临涧，归云时抱峰。
——韦侍郎山居 野花、瀑水、啼鸟、归云，视觉形象和听觉形象交替呈现，诱使读者不断变 换欣赏的角度，在耳闻目接中进入一个清幽而不死寂的山居环境。这一类诗 作仿佛是诗人以色彩的经线和音响的纬线交织而成的一幅幅织锦。
这种声色穿插交织的表现方式，是王维经常采用的。如果从诗中抽出一 联来，便呈现出一声一色的并列对照。王维有许多出色的写景对偶句，常常 是一句写耳闻，一句写目见。例如：“屋上春鸠鸣，村边杏花白”（《春中 田园作》）；“松含风声里，花对池中影”（《林园即事寄舍弟紞》）；“细 枝风响乱，疏影月光寒”《沈十四拾遗新竹生读经处同诸公之作》）；“月 明松下房栊静，日出云中鸡犬喧”（《桃源行》）；“瀑布杉松常带雨，夕 阳彩翠忽成岚”（《送方尊师归嵩山》）等等。由于音画并列，动静结合， 两个句子便能相对独立地展现出一个美的境界。
诗人并不总是采取这种声色对列的表现方法。有时，他巧妙地以声带色，
从听觉形象引出视觉形象来。请看：
隔窗风惊竹，开门雪满山。
——冬晚对雪忆胡居士家
寒冬深夜，窗外风吹竹喧惊动了诗人。开门一看，眼前是一个银白的世 界——不知何时降落的大雪，把山野都铺满了。诗人巧妙捕捉住这风竹的响 声，以声引色，形随声现，使这幅山庄雪夜图增添了新鲜的诗趣。诗人因降 雪而忆念友人之深情，便得到了宛转有致、含蓄有味的表达。再看《山居秋 暝》：
空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣女，莲动下渔舟。 随意春芳歇，王孙自可留。
此诗第二联，上句写明朗的月光照耀着苍翠的松林，下句写清澈的泉水 在石上潺潺流淌。是声与色、动与静的对立统一。而第三联描写浣女归村和 渔舟返航，却分别由“竹喧”和“莲动”的声响引出。这样写，便委婉曲折。 有同志认为，这是诗人为了使“画面中心移到动作的主动因素'浣女’、'渔 舟’上”，因而“对客观过程中的动作顺序作了调整。”①这样解释，有点穿 凿。我体会，诗人在这两句诗中，正是如实地表现自己感受的过程。他首先 听到了竹林里传出来的喧笑声，才见到浣衣女归来；他察觉到了水面上的莲 叶在颤动，方知道渔舟正沿流而下。诗人把听觉和视觉感受的因果关系真实 地揭示出来，便创造出了逼真的意境。
① 叶式生：《王维山水诗的艺术特色》，《文学评论丛刊》第 1 辑。
而在《观猎》一诗中，劈头一句就是“风劲角弓鸣”，以朔风劲吹声和 角弓的鸣响声，渲染出一种雄壮气氛，然后才点出“将军猎渭城”，造成一种先声夺人、引人入胜的强烈艺术效果。 韩愈有两句诗：“将军欲以巧伏人，盘马弯弓惜不发”。（《雉带箭》）
王维对自然音响的艺术构思，也采取了这种“以巧伏人”、“引而不发”的 表现方法。在一些诗中，他有意把音响“藏”了起来，先从各个方面描状自 然景物的色彩和状貌。到了篇末，才突然“亮”出声音，使它成为突现意境 的“点睛之笔”。《终南山》便是精彩的一例：
太乙近天都，连山到海隅。 白云回望合，青霭入看无。 分野中峰变，阴晴众壑殊。 欲投人处宿，隔水问樵夫。
前六句，从远眺、俯瞰、回望、入看等不同的视觉角度，分别描绘终南 山的地域、峰峦、云雾和阴晴景象。这连续展现的画面尽管有形有色、富于 变化，却是无声之画、无人之境。直到了尾联，诗人才在画幅中点染上一个 人物。这人在深山大壑中游览终日，眼看暮霭茫茫，还找不到山村人家。忽 然，远远传来伐木的丁当声，他隔着溪涧发现了樵夫，喜出望外，急忙向樵 夫大声呼唤，打听宿处。因为画面上添上了这个人物，在人与山的对比中， 山更显得雄伟、辽阔；而伐木声和人的呼喊声，也把难于表现的深山幽寂气 氛反衬了出来。置于全篇末尾的声音描写，成了突现意境的最关键的一笔！ 置听觉形象于篇末，借音响使全诗宕出远神的表现方法，不止《终南山》 一诗；《鸟鸣涧》、《酬张少府》、《李处士山居》等篇也是如此。《鸟鸣 涧》中，春山空静的幽远意境，主要是借助篇末“时鸣深涧中”的空谷鸟声 和涧水流淌声生动地反衬出的；同样，《酬张少府》中，诗人所要表达的“穷 通之理”和禅静之趣，也是依靠篇末“渔歌入浦深”一句，才获得了余味无 穷的展现。王维有意地以声结尾，使得作品产生一种余音袅袅、不绝如缕的艺术效果。
在王维集中，还有一些作品几乎全篇写声，以表现听觉感受作为展示意 境的主要手段，如《听宫莺》、《听百舌鸟》、《闻裴秀才迪吟诗因戏赠》、《白鼋涡》等。有一首《谒璿上人》诗，旨在宣扬禅理，篇中仅有“高柳早莺啼，长廊春雨响”两句写景。诗人从嫩黄柳梢上早莺的啼鸣声，以及山寺 长廊下春雨的响声，捕捉到了早春的消息。“啼”与“响”这两个描摹声音 的词语，是两只诗眼，诗人主要以它们传出了生意盎然的早春气氛。
李重华还说过：“诗有三要，曰：发窍于音，征色于象，运神于意。何用音？曰：诗本空中出音，即庄生所云：'天籁’是已。”又说：“物有声 即有色。象者，摹色以称音也。”①他正确地指出事物都是有色有声的。诗人 描摹物象，就是要运神于意，摹色称音。王维也深悟此中奥秘。他把“选色” 和“征声”作为创造自然景物形象的两种几乎同等重要的艺术手段，在诗中 绘声绘色，描形传神，成功地再现了客观自然美。苏轼赞赏王维“诗中有画”②。王维的诗中画充满了自然音响，正如《史鉴类编》所指出的，有如“百啭 流莺，宫商迭奏，┅┅真所谓有声画也。”③
① 李重华：《贞一斋诗说》，《清诗话》下册，第 921 页。
② 苏轼：《书摩诘蓝田烟雨图》，《东坡题跋》下卷，乾隆又赏斋刊本。
③ 转引自《王右丞集》附录：《诗评五十二则》。
（二）
诗是特殊的语言艺术。在诗中摹写自然景物的形状、色彩和声音，都要 借助于语言文字作为媒介，间接地表现。形态和色彩比较确定，相对来说较 易把握和准确表现；声音却是无色无形、过耳即逝，不易捕捉，更难于用语 言来传写。然而，王维在诗中表现自然音响，使人读后如临其境，如闻其声。 他是怎样用文字巧摹声音的呢？
用象声词直接摹拟声音，是王维采用的一种表现手法。例如：
飒飒秋雨中，浅浅石溜泻。 跳波自相溅，白鹭惊复下。
蔼蔼树色深，嘤嘤鸟声繁。
飒飒秋上雨，潺潺石中流。
——栾家濑
——同卢拾遗、韦给事东山别业二十韵
——自大散┅┅至黄牛岭见黄花川
以上例子中，“飒飒”、“浅浅”、“嘤嘤”、“潺潺”等象声的迭字， 分别准确地摹拟出雨声、水声、鸟声。有时，迭字、双声或叠韵连绵词并不 直接拟声，而是描写声音之情状。如：
天高秋月迥，嘹唳闻归鸿。
袅袅秋风动，凄凄烟雨繁。
——奉寄韦太守陟
——和陈监四郎秋雨中思从弟据
这种用象声词摹拟自然声音的表现手法，早在《诗经》和屈原的作品中 便可以见到。这说明中国古代诗人们很早就懂得利用汉语文字长于象形摹声 的特点。王维继承了这一传统的表现手法。他用象声词直接摹声，或用双声、 叠韵字描状音色，都给人以逼真感，并且加强了诗歌的音乐性。
然而，大自然的音响是非常丰富、复杂、微妙的。用文字直接地刻板地摹拟声音，并非诗之所长。在这一点上，诗歌简直不可能同以歌喉、乐器等 物质材料来表现声音的音乐艺术相比。诗是一种以语言创造意象，又以意象 来暗示、启发、调动人们想象和联想的艺术。王维并未从理论上阐述诗的这 一特殊艺术规律。但他在创作中却能够避免语言直接摹声的局限，而努力发 挥诗歌暗示、象征之特长。他写声，主要手法是“寓声于景”。例如：“夜 静群动息，时闻隔林犬”（《春夜竹亭赠钱少府归蓝田》）；“山静泉逾响， 松高枝转疏”（《赠东岳焦炼师》）；“孤莺吟远墅，野杏发山邮”（《送 徐郎中》）；“食随鸣磬巢乌下，行踏空林落叶声”（《过乘如禅师、萧居 嵩邱兰若》）等等。在这些诗中，诗人并未使用象声词摹拟音响，他只是点 出景物发出了声音。然而，由于诗人生动地刻画了发声的景物形象，逼真地 渲染了特定的环境气氛，加上各种表示有声的名词、形容词和动词的暗示和 启发，读者完全可以想象和联想出声音的情状——它们的高低强弱、疾徐轻 重，以及它们所表现的感情色彩。
有时，诗中甚至不出现表示发出声音的字眼，诗人有意“藏声于象”中。 例如《齐州送祖三》：“相逢方一笑，相送还成泣。祖帐已分离，荒城复愁 入。天寒远山净，日暮长河急。解缆君已遥，望君犹伫立。”全诗表面上并 没有描写声响。但滔滔长河全不理会诗人惜别之情意，船缆方解，它就推送友人远去。诗人著一“急”字，不但描状，而且传声。那拍岸的涛声，一定 也在拍击着诗人空寂的心。这是藏声于物象的动态之中。又如《送邢桂州》 中的：“日落江湖白，潮来天地青”。大潮排空而来，青光弥漫天地，气势 雄浑而苍凉。那惊天动地的潮声自在景色之中，无须诗人直露地点出。这是 藏声于物象的色彩兼动态之中。对于王维这种“藏声于象”，以色彩或动态 传声的含蓄巧妙之处，读者在欣赏时须发挥创造性的想象和联想力，从景物 的形象和色彩中听出声音来。
“诗是心声。”①“凡形形色色，音声状貌，┅┅无一不如此心以出之者 也。”②诗人描绘自然景物，固然要从自己的“目所见耳所听足所履而出”， 但更要从自己的心中所感而出。这样，方能使心与外物“默契神会”，既表 现出“山水之性情气象”，又传写出自己的“性情”和“面目”③。王维很懂 得这一“外师造化，中得心源”④的艺术创作基本规律。他曾提出“凝情取象”
⑤，强调艺术家必须把自己的思想感情，集中、凝结在所要选取、描绘的物象 之中。因此，他所写的声音，不单是他“耳中所闻”的自然之声，而且更是 浸透了他的感情的“心中之声”。试看《过香积寺》：
不知香积寺，数里入云峰。 古木无人径，深山何处钟？ 泉声咽危石，日色冷青松。 薄暮空潭曲，安禅制毒龙。
古寺深藏于云封雾绕的峰巅，山中古木森森、荒无人迹，幽远的钟声不 知来自何处，泉声似在危石之间呜咽。就连温暖的日光，也仿佛冷却在青松 林里。这里所表现的景色和声音那么森冷幽寂。它们既是客观大自然的反映， 又被诗人涂上了浓厚的禅学寂灭的主观感情色彩。
由于王维善于缘情写声、寓情于声，使情共声生，我们在他所写的各种自然音响中，清晰地听到他的心声，窥见他感情的波澜。当诗人喜悦时，“林 下水声喧语笑”（《敕借岐王九成宫避暑应教》）；当诗人悠闲时，“窗外 鸟声闲”（《戏赠张五弟》）；当诗人寂寞时，“落花寂寂啼山鸟”（《寒 食汜上作》）；当诗人悲痛时，“山川秋树苦，窗户夜泉哀”（《哭褚司马》）。 袁枚说得好：“诗如鼓琴，声声见心”①，“鸟啼花落，皆与神通”②。王维 诗中的音响，无一不是自然天籁在诗人的感情琴弦上发出的回声。
① 叶燮：《原诗》卷三，外编上。
② 同上书，卷二，内编下。
③ 同上书，卷四，外编下。
④ 张彦远：《历代名画记》卷十引张璪语。
⑤ 王维：《裴右丞写真赞》，《王右丞集》卷二十。
① 袁枚：《续诗品·斋心》，《清诗话》下册，第 1033 页。
② 袁枚：《续诗品·神悟》，同上书，第 1034 页。
因此，诗人有时就通过自己感情的丝缕，借助创造性的联想和想象活动，把视觉感受和听觉感受串联、勾通起来。他让色彩发出声音，使声音染上色 彩。例如上引“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂”一联，由于诗人对于声、 色巧妙的融汇，我们仿佛感觉夏木的浓绿色彩发出了歌声，而黄鹂的鸣啭声 音似乎也染上了绿色。又如“春树绕宫墙，春莺啭曙光”。（《听宫莺》） 诗人有意叫春莺对着曙色歌唱，让它的歌声曳一缕黎明的轻纱。而在“落花啼鸟纷纷乱”（《寄崇梵僧》）中，诗人干脆把落花和啼鸟糅合起来描写， 使人分不清“纷纷乱”的究竟是落花还是啼鸟。就在这“纷乱”之中，视觉 和听觉勾通了：落花的缤纷色彩中夹杂着鸟声，而鸟声中也有落花繁丽的色 彩。《青溪》一诗运用“通感”的表现手法更为明显：
言入黄花川，每逐青溪水， 随山将万转，趣途无百里。 声喧乱石中，色静深松里┅┅
诗人以静的听觉感受表现对松色的视觉印象，从而强烈地反衬出青溪水 在乱石之中喧闹的音响。以下一例最有奇趣：
草色摇霞上，松声汛月边。
——游悟真寺
草色竟运动起来，摇漾到云霞之上，仿佛发出了声音；无形的松声却成 了有形的浪潮，汛涌到月亮旁边，并被月光镀上银亮色。真是想象奇妙。清 人叶燮品评杜甫的诗句“晨钟云外湿”（《夔州雨湿不得上岸作》）时说： “声无形，安能湿？┅┅斯语也，吾不知其为耳闻耶？为目见耶？为意揣 耶？┅┅其于隔云见钟，声中闻湿，妙悟天开，从至理实事中领悟，乃得此 境界也。”①他精辟地指出这种通感现象，是诗人“幽渺以为理，想象以为事， 惝恍以为情”②所造成的。用我们今天的话解释，这是诗人创造性的联想活动亦即形象思维的产物。因此，叶燮赞扬杜甫这句诗是“理至、事至、情至之语”③。这些评论，同样可移用来品评王维上述表现通感的诗句。《游悟真寺》中，诗人运用通感这一特殊艺术手段，独出心裁地展现悟真寺周围草 色和松声的美，用以烘托他所膜拜的佛寺的崇高、光辉，讴歌一种超尘拔俗 的思想感情。可见，王维采用以创造性的联想打通视觉和听觉，正是为了准 确地表现出他的独特感受。
王维表现自然音响，十分注意抓住它们在特定环境中具体、生动、鲜明的个体特征，并使它们与自己的情绪变化紧密结合起来。因此，他笔下的音 响很少有雷同重复之处。例如他写鸟声，不仅燕子的呢喃、春莺的巧啭、秋 鸿的唳鸣、杜鹃的喧闹各有独特情状，就是同样写不知名的山间啼鸟，也是 变幻多端、互不相袭的。《鸟鸣涧》中：“月出惊山鸟，时鸣深涧中”。这 是断断续续的深谷鸟声。《戏赠张五弟》中：“细草松下软，窗外鸟声闲”。 这是悠闲自在的窗外鸟鸣。而《李处士山居》中的“山鸟时一啭”，也不同 于《过感化寺昙兴上人山院》中的“谷鸟一声幽”。前者摹状山鸟时鸣时止， 声音美妙动听；后者仅强调一声鸟鸣，使山谷更显幽静。王维在诗中准确地 选取、铸炼出各种动词和形容词，如“响”、“鸣”、“啭”、“闲”、“幽”、 “乱”、“喧”等，描状在不同的环境、情调和气氛中的鸟声，使它们显现 出鲜明的特征，给人以逼真、传神的感觉。
王维描绘自然山水，不同于李白、韩愈、李贺、苏轼等诗人那样，着重 运用浪漫主义的创作方法，以瑰丽的想象、惊人的夸张、奇妙的比喻和象征 等表现手法，从大处落墨，表现“宏观”世界，抒写热烈奔放的激情；他是 写实的，“一字一句，皆出常境”①，尤善于捕捉平凡的自然景物，从小处下 笔，表现“微观”世界，传达自己细致深刻的感受，侧重展示闲静恬淡的心境。他对自然音响的摹写，同样以写实为主。由于追求一种清丽幽远、含蓄 空灵的意境美，他写声音，也是淡而自然，精练传神，不喜作过多的雕饰和 铺陈。以上大量例子都可以看出这一特色。然而，当他感到如实地描摹自然 音响已不足以传达自己某种独特、强烈的感受时，他也运用大胆的变形和夸 张手法，突出地渲染音响的效果。上述《游悟真寺》中写松声，就运用了奇 丽的夸张和想象。
① ②③叶燮：《原诗》卷二，内篇下。
① 殷璠：《河岳英灵集》。
又如《送梓州李使君》： 万壑树参天，千山响杜鹃。 山中一夜雨，树杪百重泉┅┅
不仅万壑古树参天，而且千山一起沸响着杜鹃的啼鸣声。夜雨过后，百 重飞瀑从树梢上飞泻直下，声震层峦。这一奇妙的夸张，鲜明突出地表现了 巴蜀山川的雄奇秀美。
再如：
树色分杨子，潮声满富春。
——送李判官赴江东
这一联诗描绘江东景色。上句写色，下句写声，表现自己心随友人远行 的深情。富春江是钱塘江的一段，诗人便用大胆夸张的手法，想象浩大的钱 塘潮声灌满了整条富春江，借以烘托身负重任的友人胸襟宽广、意气昂扬。 这里对自然音响的夸张描写，乃是强烈的抒情的需要。
（三）
刘勰在《文心雕龙·物色》中说：“诗人感物，联类不穷。流连万象之 际，沈吟视听之区。”中国古代诗人们很早就善于从视觉和听觉两个方面来 状写自然景物。
《诗经·小雅·车攻》中的“萧萧马鸣，悠悠旆族”，借战马的嘶鸣和旌旗迎风猎猎的飘动声，反衬出一个大军行进、军容整肃的场景。《小雅·伐 木》开篇即是“伐木丁丁，鸟鸣嘤嘤”，以自然音响作为起兴。屈原的《山 鬼》：“雷填填兮雨冥冥，猨啾啾兮狖夜鸣。风飒飒兮木萧萧，思公子兮徒 离忧。”以多种自然音响，一起烘托山鬼思念情人的环境和心绪。东晋诗人 陶渊明的“哀蝉无留响，征雁鸣云霄”（《己酉岁九月九日》）借蝉声消歇、 雁鸣长空的音响，显示秋意已浓。他的名作《归园田居》：“┅┅暖暖远人 村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。”运用音画并列的手法，展现 出和平恬静的农村黄昏景色。“诗至于宋，性情渐隐，声色大开。”①随着山 水诗的兴起，诗人们更重视描状大自然的色彩和音响。谢灵运的山水诗写景 细致逼真。他有一些状写声色比较清新的秀句，如：“池塘生春草，园柳变 鸣禽”（《登池上楼》）；“明月照积雪，朔风劲且哀”（《岁暮》）等。 南齐谢朓的山水行旅诗设色描声更加清秀俊丽，如：“余霞散成绮，澄江静 如练。喧鸟覆春洲，杂英满芳甸。”（《晚登三山还望京邑》）梁代诗人王 籍巧妙地以声写静，创作出“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”（《人若耶溪》） 这两句脍炙人口的诗。┅┅到了隋唐，在众多诗人的妙笔下，大自然更显得 七彩纷呈，五音相喧。表现自然音响的手法越益变化多端，艺术上已趋成熟。李白、李颀、韩愈、白居易、李贺等诗人还妙用形象的比喻，出色地描写音 乐的美妙。
① 沈德潜：《说诗晬语》卷上。
在盛唐诗人中，王维身兼诗人、画家和音乐家，有很高的文化艺术修养。 他善于向文学遗产学习，广泛地吸收和借鉴丰富的艺术养料。仅从表现自然 音响这一点来看，王维的诗就明显地受到《诗经》、《楚辞》、陶渊明、谢 灵运、谢朓、王籍等人的影响。王维继承和借鉴了他们状音绘声的艺术手法， 甚至吸收和点化了他们的词语和诗句。但王维表现自然音响的艺术成就却胜 于前人。总的来说，在谢灵运以前，诗歌中的听觉形象比视觉形象要少得多。 从谢灵运起，诗人们已大量地表现听觉感受。但诗人们对于自然音响素材提 炼和概括不够，音响同视觉形象往往未能巧妙地有机地融合。以谢灵运为例， 在他的代表作《登池上楼》中，他忽而写“飞鸿响远音”，忽而状“倾耳听 波澜”，以后又表现“园柳变鸣禽”。正如他设色常常过分地错采镂金，他 绘声也显得繁富杂乱。又如王籍的“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”两句，固然 绝妙地以声写静，但上下句的意思和手法重复。王维克服了这些缺点。他对 自然音响素材能严格地选择、提炼，又能融情入声，并运用多样化的手法使 音响和景色和谐交融，使他的“有声画”显出鲜明的艺术特色。王维对于发 展古典诗歌表现自然音响的艺术作出了重要贡献。
最后，我们想谈谈王维喜爱和擅长表现自然音响的原因。除了他作为一位音乐家对声音的感觉特别敏锐之外，还同他的生活经历、世界观和美学理 想紧密相关。王维是虔诚的佛教徒，特别崇奉南宗禅理。由于仕途失意，厌 恶奸相李林甫和杨国忠执政时的黑暗腐败官场，他采取了半官半隐的生活态 度，长期隐居在风景幽美的辋川别墅里。他把山水林泉作为求得“净心”、 悟解禅理的精神乐园，把探求大自然的美和趣致作为自己的人生理想。他在《戏赠张五弟諲三首》（其三）中说：“吾生好清静，蔬食去情尘。┅┅我家南山下，动息自遗身。入鸟不相乱，见兽皆相亲。云霞成伴侣，虚白侍衣 巾。”由于性好清静，他经常对着大自然静观默察。人在凝神静息时，最能 察觉和感受大自然的动态声息。为了追求“空”、“寂”、“闲”的禅趣， 王维在诗中最喜欢表现静的境界。静境是不容易表现的。如果绝对化地“以 静写静”，把山水景物写成一片死寂，便不可能表现出大自然的生机和意趣。 这种僵死的静境是缺乏诗味、不能动人的。中国古代的诗论家们很懂得“静 不可言静”①，提出“置静意于喧动中”②，“真中有幻，动中有静，寂处有 音，冷处有神”③等。王维也擅于运用使动与静相反相成的艺术辩证法。正因 为他要以动写静，所以他重视捕捉和表现自然音响入诗，就是非常自然的了。 然而也必须指出，由于王维过分地陶醉于静境，一味地“叩寂寞而求音”① 的结果，也使他笔下的音响，大多是静穆中的微音细响，而很少描绘大自然 中那些气势磅礴的宏音巨响。这是一个缺陷。王维的作品散佚较多，在现存 诗集中未见到这位诗人兼音乐家状写美妙音乐的篇章，也颇令人遗憾。
我们当代的诗人要绘声绘色地描绘祖国的壮丽河山，需要借鉴古典诗歌 的艺术经验。笔者认为，研究王维在诗中表现自然音响的艺术，是有意义的。
① 魏庆之：《诗人玉屑》卷十，引陈永康：《吟窗杂序》。
② 惠洪：《冷斋夜话》，胡仔：《苕溪渔隐丛话》前集卷三十四引。
③ 吴雷发：《说诗管蒯》，《清诗话》下册，第 905 页。
① 陆机：《文赋》。
（原载《文学评论》1983 年第 2 期）