漫威，还搞得出新花样吗？

自2019年末的《复仇者联盟4：终局之战》上映开始，漫威电影宇宙（MCU）宣告着“无限传奇”系列完美收官。与此同时，漫威在最大化消费掉自己的初段知名英雄IP后，也开始拼接起MCU第四阶段的拼图。

2021年上半年漫威影业推出了3部剧集（《旺达幻视》、《猎鹰与冬兵》、《洛基》）以及一部院线电影《黑寡妇》。

一代女英雄黑寡妇迎来了她那部不尽人意的单体电影之后，洛基也正式在完结了他的第一季单人剧集。

自《旺达幻视》的开门红，愈发精彩的单人影视剧的受欢迎程度与影片本身的关系，反倒不如角色的人气更能决定影迷的评价。

我们可以看出MCU第四阶段的序曲主打“情”，每一部影视剧中根据人物形象丰富了情感线的铺垫：旺达幻视的爱情、黑寡妇或洛基的家庭观念、猎鹰与冬兵的友情甚至是国家情，因此观众不难猜到后续如《鹰眼》等剧的发展套路为何。

漫威电影宇宙的第四阶段主打新英雄与新漫威宇宙的建构，在漫威影视前两个十年的发展过程中，经历了“建构-解构-重构”的循环。

似乎在“宇宙叙事”系列电影的愈受欢迎的情况下，单人影视剧逐渐成为其附属品或衍生品而存在。

洛基在《复仇者联盟》系列中作为弱化的反派角色，在《雷神》系列中的地位同样也居于索尔之下；同理，黑寡妇在《复仇者联盟》系列中较为生硬的尴尬角色，或是在《钢铁侠2》与《美国队长2》中带有“性意味”的被窥视地位……

当这些《复仇者联盟》系列中边缘角色开始向主角位置进军时，由于观众并不了解他们完整的“人”，因此“宇宙叙事”重启的重任就落在如何刻画这些角色本身上，而不是漫威一贯的大场面、大制作。

与DC重剧轻影的发展路径不同，漫威引以为傲的“电影宇宙”面临着正尴尬的处境，那便是如何在大幕落下的复联时代之后，让新英雄自然接替老英雄打下的“江山”？

观众又是否能在新英雄的合体前自然适应这种人为的“陈旧交替”？

至少在目前看来，无论是《旺达幻视》中的光谱、《猎鹰与冬兵》中的猎鹰、《黑寡妇》中的叶琳娜，甚至是《洛基》中的征服者·康……都不能满足观众心中的“复仇者联盟”形象，漫威到底该何去何从？

MCU是一个非常重视“时间线”的影视系列，剧版洛基所处的关键时间点并非《复联3》中牺牲的本体，而是复联穿越回2012年时重遇的“反派洛基”。

在无限宝石的作用下，牺牲与重生仿佛如儿戏一般存在。剧版洛基在混乱中提前逃离了命定结局的悲剧，而是在TVA（时间变异管理局）中重新延伸了一条独立的时间线。

当然，《洛基》并不是简单的人物小传剧，而在开播的第一集当中便已经为MCU第四阶段埋下了铺垫——多元宇宙。

让我们回到剧本身来看，TVA类似于《旺达幻视》中设立的“天剑局”，它是一个超脱于普通的维度，以它至高的权力主持神圣时间线的统一的“正派机构”。

作为一个统管宇宙的机构，他的目的不在于人，而在于时间。

TVA的能力到底有多大呢？用一句话评价就是：无限宝石在这里只是一块压纸的石头，要多少有多少。作为时间霸主的机构，地球所处的维度成为一个失效的体系。也就是说时间本身的权力以及人类既定的世界观，在这个“自由”的机构中成为了一纸废用。

在剧中，TVA被赋予上帝视角的审视权力，三位一体的时间管理者作为稳定结构的法官，他们要求世界的本源向一元宇宙发展。不允许超时间力量的存在，因此TVA便是集权统治的最高级别体现。

在剧中我们发现，TVA实际上并不是一个真正意义上的维护时间统一的机构，虽然它以消灭“蝴蝶效应”为己任。但在洛基的话语中，时间管理局是一个为了操控别人而设下的巨大骗局。

那么洛基呢？被网友戏称“可爱又迷人的反派角色”，在观众的眼中他更像是一个浪荡不羁的王子。但是在TVA的监视下，他的一生充满着悲剧，在预示未来的屏幕前看到自己的死亡，看到哥哥索尔的绝望。

似乎这个本该称王的神，第一次将自己内心的脆弱嚼烂了掏出来。

《洛基》这部剧最精彩的地方，不在于塑造了一个有血有肉的洛基，而是塑造了一群悲情的“洛基们”。

女洛基（希尔维）的目的是希望推翻TVA的统治，她深知这一切背后的残酷真相，她要做的是重夺自己的自由与尊严。

而洛基要做的，一直以来似乎只是想承认自己并不弱小的事实，并不比索尔差，仅此而已。因此他为TVA抓捕希尔维，抓一个跟自己同样悲剧式的人物。

希尔维是洛基在另一条时间线上的变体，虽然在情景设定中，剧集十分强调“时间”的重要性，希尔维就是洛基。

但是在面对“自己”时，面临爱情与友情的双向奔赴时，观众似乎已经不再在乎洛基爱上了另一个时空的自己，而是磕起了恋爱偶像剧的糖分之高。

这正是《洛基》与先前的超英电影的略微区别所在。我们似乎已经习惯了超级英雄可以做任何他想做的事，可以大胆的表达自己的念想，可以追求一切最美好的事物。

而洛基，也仅仅是洛基，一个悲剧化的神和一群多元时空的“洛基”，萌生出了超越本体的感情。“老洛基”为世界奉献出自己体内仅存又巨大的力量，一股可以建造阿斯加德的力量、希尔维坚持杀死征服者·康、洛基重新面对多元宇宙的大混斗……

在《洛基》的结尾预示着第二季的到来，我们不知道洛基与希尔维的未来如何，但当一个“神”在观众面前为了世界与爱情对抗时，这部剧就值得一看。

除了TVA与洛基，剧中的第三类人群便是同样悲剧的TVA员工。他们大多数人没有名字，只能以C-20这样非人的机械编号作为称呼，生活在一个虚假的乌托邦世界却不自知。剧中讨论的个人意志与集权统治的对立，引发了反思的浪潮。

自我意识的生成违背了TVA统管时间的目的，伪统治者难以发现自己仍然处于受压迫者地位，其信仰也随时间流逝而逐渐消逝。在多层谎言的无谓牺牲中，TVA首先消除了人的自由意志，也就是依照其拥有的条件去决定是否做一件事情的能力。

当悲剧化的本体在麻木中逐渐苏醒过来，也因为长久的同化而失去了反抗的能力。说到底，精神层面的反转依旧是朽木枯株，只能为人的深层的悲剧性增添些许悲壮的气息。

《洛基》带给我们一种新式超英电影的存在方式，应该去探索娱乐化背后深层的人性观念，不再只是一味的发展视觉奇观。

当各家制片公司都开始向“电影宇宙”发展，漫威能否再如第一个十年一样，占据霸主地位？

总而言之，漫威在其巨大的漫画库存中开发新英雄的路经没有错，但是它不应该继续待在原有的舒适圈中“摸鱼”。

各家都在以IP聚合的模式竞争向高制作工艺迈进，漫威也正迎来第一个断裂式的转折期，在商业片大量趋同的情况下，以此保证独有的特色。

好莱坞商业电影与艺术电影的分割感逐渐拉大，电影的娱乐性与艺术性本就不该是相对立的元素存在。

例如《蚁人》中“小偷本色”的超级英雄、《旺达幻视》的情景喜剧模式、《洛基》中凡人化的英雄以及爱情线的羞涩铺垫等等。

在漫威电影差异性逐渐缩小的今天，挖掘英雄人物的不同性格、情感，甚至是癖好的差异性，才能在电影趋同化的进程中收割更多不同喜好的观众。

漫威宇宙电影的第一个十年落幕，老牌英雄暮年老矣，新英雄迟迟为能抓住人心。漫威未来的项目不乏亮点，比如多元宇宙的叙事、超英动画片的大火。

希望以《洛基》为铺垫的“电影宇宙”能够再次开启，但更希望漫威能够找到一条适合当下的“漫威式发展之路”。