古陶瓷赏析（三）
尺寸：通高39.5厘米
来源：沧州市博物馆
北朝青瓷器型较大、胎体厚重、胎色灰白、釉较厚、玻璃质强，因而常常在器物的表面有玻璃流珠现象、釉里往往有细密的开片、釉色青中微黄。
此壶通体施青釉，釉色莹润，积釉处呈浅绿色。壶身一侧从口沿到底部攀附着一条矫健的长龙作为壶柄，龙嘴正衔壶口沿作吸水状，釉色苍古幽雅，质感如玉。
由于受佛教影响，北朝青瓷上盛行莲花纹装饰。器物多装饰以莲花辨纹、忍冬纹、装饰方法有堆贴、模印、刻划多种特征。
尺寸：高11厘米
来源：邯郸市博物馆
此壶为盘口直颈，壶肩两侧各有一孔。壶身正反两面，雕有狮面纹饰，四周饰有一圈连珠纹。壶两面对称，狮面为中国传统画法，怒目张口，很是威风。
北朝扁壶的造型，取自于西方金属器，在唐代有所汉化。北朝的扁壶下腹最宽，仅在颈部饰有连珠纹。腹部纹样一般都带有明显的异域色彩，如胡人乐舞、对凤或是驯狮等。
扁壶本为皮质，用陶土烧制又别有风味，为游牧民族的日常饮水用具。纵观千年，水壶的形状虽大体没有什么改变，但如今人们已少用陶壶，而改用金属或是塑料制品，从中可看到时代的发展。
尺寸：高67厘米
来源：北京故宫博物院
这件青釉莲花尊，其外形构造乃至纹饰，都反映出佛教对北方瓷器的影响。此尊通体饰纹达11层：颈部饰纹3层，自上而下为飞天、宝相花兽面既蟠龙；腹部纹饰突出，乃6层莲瓣纹，仰莲覆莲，华缛精美；胫部饰2层莲瓣，通体施青绿釉，“佛”的雍容淡雅被演绎得淋漓尽致。
战火纷飞之时，佛教作为一种心灵寄托，折射进北朝人的审美情趣。飞天、莲花瓣等具佛教色彩的纹饰元素大行其道，中国匠人向来追求极致，将其融于瓷器，并诠释出圣洁、高贵、摇曳等意境众象。回归此尊，它集堆塑、刻划、模印、浮雕等多种技法于一身，尽显宝光，是真正意义上的稀世瑰宝。
尺寸：高21.3厘米
来源：北京故宫博物院
壶虽由来已久，但壶形却变化万千，随着时代发展，逐渐向实用趋近。此壶在壶形上，上承“鸡头壶”，下启“注壶”：肩部两侧置对称双条形系，一侧为管状短流，另一侧为单柄。单柄壶的流与鸡头壶的流全然不同，不作装饰用，有存贮、倾倒之用。可见，其外观质朴可爱，却藏乾坤于内，可谓秀外慧中。
南朝的青瓷相较于两晋，造型由庞杂神秘演变为古朴大气，壶具亦不例外。南朝的壶，盘口增大，腹部加深，摒弃了两晋华而不实的设计理念，大大增强了其实用价值。此壶，作为南朝壶具典型之作，处处彰显着质朴与实用并存的南朝青瓷之美。
尺寸：高23.5厘米
来源：北京故宫博物院