吴冠中逝世10周年丨美不是漂亮,漂亮不是美!


想念我,

就去看我的画吧。

——吴冠中

吴冠中

吴冠中是20世纪最重要的中国画家之一。

他融会中西绘画传统,风格鲜明,自成一派。

同时,他敢于对中国美术现状提出批判,“取消美协、画院”、“以奖代养”、“中国的美术比非洲还落后”等言论曾激起轩然大波,今天我们通过吴冠中的语录和作品,纪念这位特立独行的艺术大家。

吴冠中,1919年出生于江苏省宜兴县。1942年毕业于国立艺术专科学校,1946年考取教育部公费留学,1947年到巴黎国立高级美术学校,随苏沸尔学校学习西洋美术史。吴冠中1950年秋返国。先后任教于中央美术学院、清华大学建筑系、北京艺术学院、中央工艺美术学院。曾出版过《吴冠中素描、色彩画选》、《吴冠中中国画选一辑》、《东寻西找集》、《吴冠中散文选》等。吴冠中先生于2010年6月25日23点52分在北逝世,享年91岁。其他作品有《长江三峡》等。

【1】

脱离了具体画面的孤立的笔墨,其价值等于零。

这话怎么理解呢?两个层次:一、构成画面,其道多矣,点、线、块、面都是造型手段,黑、白、五彩,渲染无穷气氛,孤立的色无所谓优劣,品评孤立的笔墨同样是没有意义的。

二、笔墨只是奴才,它绝对奴役于作者思想情绪的表达,情思在发展,作为奴才的笔墨手法永远跟着变换形态。

所以,脱离了具体画面的孤立的笔墨,其价值等于零,正如未塑造形象的泥巴,其价值等于零。

再绘高昌(高昌遗址之二)

吴冠中

1987

纸本设色

61.4cm×45.9cm

新加坡国家美术馆藏

【2】

当今艺术的收藏如火如荼,大量资本趋之若鹜。

但是,对于艺术收藏的不断升温,投机者又想从中牟利,怎么办?那只有看结果了。

比如,看头衔、看获奖,尤其是看国外的头衔与奖项。

许多人不一定知晓国外各类奖项的奥妙,但是,冠上卢浮宫的名头,很容易被忽悠了。

因此,那些出不了名的且不安分的伪劣艺术家们,想方设法地去卢浮宫参加展览,如果有机会可以在卢浮宫买个金奖什么的,回到国内或在朋友圈里一定是可以忽悠的,毕竟懂行的人不多。

这是另一个市场,一个不正常的市场,无知者所提供的市场。

春酣

吴冠中

2006

纸本设色

96cm×181cm

清华大学藏

【3】

画家走到艺术家的很少,大部分是画匠,可以发表作品,为了名利,忙于生存,已经不做学问了,像大家那样下苦工夫的人越来越少。

整个社会都浮躁,刊物、报纸、书籍,打开看看,面目皆是浮躁;画廊济济,展览密集,与其说这是文化繁荣,不如说是为争饭碗而标新立异,哗众唬人,与有感而发的艺术创作之朴素心灵不可同日而语。

艺术发自心灵与灵感,心灵与灵感无处买卖,艺术家本无职业。

青高粱

吴冠中

1995

布面油画

64.6cm×54.8cm

新加坡国家美术馆藏

【4】

美盲不等于文盲,前者是审美缺陷,过去在农民院子写生,我常常会拿一幅并不好的作品给他们看,他们会说画得像,我再拿出一幅画得满意的作品给他们看,他们则说“美”。

从这里我知道,尽管他们没有文化,但是他们不是美盲,相反很多文化程度很高的,却是知识越丰富越是美盲。

春雪

吴冠中

1996

布面油画

30cm×59cm

清华大学艺术博物馆藏

【5】

我不让我的孩子学画画,因为我不希望孩子真正成才了,像梵高那样变得疯疯癫癫,我也劝很多家长不要让孩子一开始就学美术,很多人都觉得自己的孩子天生就是画家,其实没有那么多艺术家。

藏民青年

吴冠中

1961

纸本油画

36cm×28cm

中国美术馆藏

【6】

现在大学都搞综合化,理工科学校都在搞美术学院、艺术学院,老师要评职称,学生要拿文凭,都掏钱在刊物上买版面发作品。全世界很多美术家都没有学位、文凭这些头衔,什么艺术硕士、艺术博士,都比不上作品。

吴冠中

2008

布面油画

61cm×91cm

中国美术馆藏

【7】

我说过这话,我现在还这么认为。

一个鲁迅的社会功能抵得过二百、三百个齐白石。

齐白石可以没有,多一个少一个也无所谓,但是鲁迅不一样,我是单从社会功能上说的,他们的影响不一样。

齐白石画得很好,我也很喜欢,但是一个民族,一个国家需要鲁迅。

少一个鲁迅,中国的脊梁要软得多。

灯下人

吴冠中

1999

布面油画

80cm×65cm

清华大学艺术博物馆藏

【8】

我很幸运:出国前,是跟着潘天寿学的中国画,他是完全传统的,本人画得很好。

后来我在巴黎学了3年,看遍了欧洲的艺术馆,知道西方艺术好在哪里;回来后结合国情,加以表现。

我明白,传统的东西过去了,强调也没有用,鲁迅早就点出来了。

回到传统是不可能的,抱着传统死路一条。

但中国有大量画家不懂西方艺术,接受不了,有人连马蒂斯都骂,对西方艺术一律排斥打击,其实是束缚了自己,结果只会因袭古人,不会创新。

中国画家凡是有点创新的,都学过西画。

西方的大评论家对东方艺术不排斥,会欣赏。

红墙
吴冠中
2003
木板油画
39cm×59.2cm
新加坡国家美术馆藏
【9】
学艺之始,我崇拜古今中外的名家与名作,盲目的。
岁月久了,识见广了,渐渐有了自己的识别力:名家不等于杰出者,名画未必是杰出之作。
人死了,哪怕你皇亲国戚,唯作品是沟通古今中外的文脉。
伪造了大量的废物欺世,后人统统以垃圾处理。
我分析自己对名家与名作看法的转化因由,要害问题是着意于其情之真伪及情之素质,而对技法的精致或怪异已不再动心。
情之传递是艺术的本质,一个情字了得。
艺术的失落同步于感情的失落,我不信感情的终于消亡。
童年
吴冠中
2003
40.2cm×28.6cm
新加坡国家美术馆藏
【10】
我写过一篇千字文,笔墨等于零:脱离了具体画面的孤立的笔墨,其价值等于零。
文中主要谈创作规律,笔墨的发展无限,永远随思想感情之异而呈新形态。
笔墨属技巧,技巧乃思想感情之奴仆,被奴役之技有时却成为创新之旗。
石涛谓无法之法乃为至法,明确反对以古人笔墨程式束缚了自家艺术,其实他早先提出了笔墨等于零的理念。
知识分子的天职是推翻成见,而成见之被推翻当缘于新实践、新成果的显现,历史上已多明鉴。
玉龙山下丛林
吴冠中
1978
布面油画
75.7cm×64.5cm
新加坡国家美术馆藏
【11】
你一定要穿着大师的拖鞋走一走,然后把拖鞋扔了,在穿和脱的过程中,你就会找到自己。
我就是这么走过来的。
哪吒太子析骨还父、析肉还母,方有自我,信然!
忆西双版纳
吴冠中
1996
布面油画
79.8cm×60.2cm
新加坡国家美术馆藏
【12】
五岁时,我们为了捉一只蝴蝶,而跑了两公里的稻田。
十岁时,我们为了一支冰淇淋,而问遍了大街小巷的商店。
十七岁时,我们为了一个喜欢的人,而倾尽所有飞往一个陌生城市。
但现在,有人叫我们去看年少时渴盼的海,我们却说:海就在手机电脑里,还跑去看海干嘛?
玉龙松
吴冠中
1997
纸本水墨设色
136cm×68.1cm
新加坡国家美术馆藏
【13】
从艺以来,如猎人生涯,深山追虎豹,弯弓射大雕。不获猎物则如丧家之犬,心魂失尽依托。
在猎取中,亦即创造中,耗尽生命,但生命之花年年璀璨,人虽瘦,心胸是肥硕壮实的。

春雪

吴冠中
1996
布面油画
30cm×59cm
清华大学艺术博物馆藏
【14】
我有两个观众,一是西方的大师,二是中国老百姓。
二者之间差距太大了,如何适应?是人情的关联。我的画一是求美感,二是求意境,有了这二者我才动笔画。
我不在乎像和漂亮,那时在农村,我有时画一天,高粱、玉米、野花等等,房东大嫂说很像,但我觉得感情不表达,认为没画好,是欺骗了她。
我看过的画多矣,不能打动我的感情,我就不喜欢。
红莲
吴冠中
1997
布面油画
66cm×91cm
中国美术馆藏
【15】
艺术到高峰时是相通的,不分东方与西方,好比爬山,东面和西面风光不同,在山顶相遇了。
但是有一个问题:毕加索能欣赏齐白石,反过来就不行,为什么?又比如,西方音乐家能听懂二胡,能在钢琴上弹出二胡的声音;我们的二胡演奏家却听不懂钢琴,也搞不出钢琴的声音,为什么?是因为我们的视野窄。
中国画近亲结婚,代代相因,越来越退化,甚至变得越来越猥琐。
新城(二)
吴冠中
1996
纸本设色
66.8cm×135.5cm
新加坡国家美术馆藏
【16】
人活着的意义在于享受生活,如果活得太实用太没趣,便失去了生命的意义。
美学家张世英说:“人生有四种境界:欲求境界、求知境界、道德境界、审美境界。审美为最高境界。”所谓审美境界,就是要审美地生活,就是要活得美。
直节如竹
吴冠中
1993
纸本水墨
76.5cm×69cm
清华大学艺术博物馆藏
【17】
岁月流逝,留了回忆。一切的付出与坎坷都从创造中获得了解脱与回报:恋情被觉察的满足。
恋情无边,发现真实与创造美,永远是诱惑科学家和艺术家忘我的动力。
别人称颂他们的使命感,这使命感其实是感情的喷发或爆炸。
荷塘(三)
吴冠中
1995
水墨纸本设色
95cm×180cm
清华大学艺术博物馆藏
【18】
我情我愫,一目了然。
虽无法与所有的读者握手,但我估计所有读者都触摸到了我的心脏,是冷是暖,虽感受各异,作者总是欣慰的,谨表谢忱。
三美图
吴冠中
1991
布面油画
46cm×38cm
清华大学艺术博物馆藏
无梦之夜
吴冠中
1994
布面油画
42cm×54cm
清华大学艺术博物馆藏

水乡

吴冠中
1997
水墨纸本设色
45cm×48cm
清华大学艺术博物馆藏
农家小院
吴冠中
2002
布面油画
46cm×61cm
清华大学艺术博物馆藏
安徽水乡
吴冠中
2002
水墨纸本设色
40cm×44cm
清华大学艺术博物馆藏
海港晨曦
吴冠中
2006
水墨纸本设色
45cm×60cm
清华大学艺术博物馆藏
鸡冠花
吴冠中
2001
水墨纸本设色
70cm×70cm
清华大学艺术博物馆藏
寂寞沙洲冷
吴冠中
2001
水墨纸本设色
70cm×70cm
清华大学艺术博物馆藏
吴冠中
2001
水墨纸本设色
69cm×69cm
清华大学艺术博物馆藏
部分信息来源:清华大学艺术博物馆公众号,特此鸣谢!
《文化参考报·艺术周刊》
主管:广东省文学艺术界联合会
主办:岭南美术出版社
国内统一刊号:CN44-0071
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