吴冠中逝世10周年丨美不是漂亮,漂亮不是美!
想念我,
就去看我的画吧。
——吴冠中
吴冠中
吴冠中是20世纪最重要的中国画家之一。
他融会中西绘画传统,风格鲜明,自成一派。
同时,他敢于对中国美术现状提出批判,“取消美协、画院”、“以奖代养”、“中国的美术比非洲还落后”等言论曾激起轩然大波,今天我们通过吴冠中的语录和作品,纪念这位特立独行的艺术大家。
吴冠中,1919年出生于江苏省宜兴县。1942年毕业于国立艺术专科学校,1946年考取教育部公费留学,1947年到巴黎国立高级美术学校,随苏沸尔学校学习西洋美术史。吴冠中1950年秋返国。先后任教于中央美术学院、清华大学建筑系、北京艺术学院、中央工艺美术学院。曾出版过《吴冠中素描、色彩画选》、《吴冠中中国画选一辑》、《东寻西找集》、《吴冠中散文选》等。吴冠中先生于2010年6月25日23点52分在北逝世,享年91岁。其他作品有《长江三峡》等。
【1】
脱离了具体画面的孤立的笔墨,其价值等于零。
这话怎么理解呢?两个层次:一、构成画面,其道多矣,点、线、块、面都是造型手段,黑、白、五彩,渲染无穷气氛,孤立的色无所谓优劣,品评孤立的笔墨同样是没有意义的。
二、笔墨只是奴才,它绝对奴役于作者思想情绪的表达,情思在发展,作为奴才的笔墨手法永远跟着变换形态。
所以,脱离了具体画面的孤立的笔墨,其价值等于零,正如未塑造形象的泥巴,其价值等于零。
再绘高昌(高昌遗址之二)
吴冠中
1987
纸本设色
61.4cm×45.9cm
新加坡国家美术馆藏
【2】
当今艺术的收藏如火如荼,大量资本趋之若鹜。
但是,对于艺术收藏的不断升温,投机者又想从中牟利,怎么办?那只有看结果了。
比如,看头衔、看获奖,尤其是看国外的头衔与奖项。
许多人不一定知晓国外各类奖项的奥妙,但是,冠上卢浮宫的名头,很容易被忽悠了。
因此,那些出不了名的且不安分的伪劣艺术家们,想方设法地去卢浮宫参加展览,如果有机会可以在卢浮宫买个金奖什么的,回到国内或在朋友圈里一定是可以忽悠的,毕竟懂行的人不多。
这是另一个市场,一个不正常的市场,无知者所提供的市场。
春酣
吴冠中
2006
纸本设色
96cm×181cm
清华大学藏
【3】
画家走到艺术家的很少,大部分是画匠,可以发表作品,为了名利,忙于生存,已经不做学问了,像大家那样下苦工夫的人越来越少。
整个社会都浮躁,刊物、报纸、书籍,打开看看,面目皆是浮躁;画廊济济,展览密集,与其说这是文化繁荣,不如说是为争饭碗而标新立异,哗众唬人,与有感而发的艺术创作之朴素心灵不可同日而语。
艺术发自心灵与灵感,心灵与灵感无处买卖,艺术家本无职业。
青高粱
吴冠中
1995
布面油画
64.6cm×54.8cm
新加坡国家美术馆藏
【4】
美盲不等于文盲,前者是审美缺陷,过去在农民院子写生,我常常会拿一幅并不好的作品给他们看,他们会说画得像,我再拿出一幅画得满意的作品给他们看,他们则说“美”。
从这里我知道,尽管他们没有文化,但是他们不是美盲,相反很多文化程度很高的,却是知识越丰富越是美盲。
春雪
吴冠中
1996
布面油画
30cm×59cm
清华大学艺术博物馆藏
【5】
我不让我的孩子学画画,因为我不希望孩子真正成才了,像梵高那样变得疯疯癫癫,我也劝很多家长不要让孩子一开始就学美术,很多人都觉得自己的孩子天生就是画家,其实没有那么多艺术家。
藏民青年
吴冠中
1961
纸本油画
36cm×28cm
中国美术馆藏
【6】
现在大学都搞综合化,理工科学校都在搞美术学院、艺术学院,老师要评职称,学生要拿文凭,都掏钱在刊物上买版面发作品。全世界很多美术家都没有学位、文凭这些头衔,什么艺术硕士、艺术博士,都比不上作品。
眠
吴冠中
2008
布面油画
61cm×91cm
中国美术馆藏
【7】
我说过这话,我现在还这么认为。
一个鲁迅的社会功能抵得过二百、三百个齐白石。
齐白石可以没有,多一个少一个也无所谓,但是鲁迅不一样,我是单从社会功能上说的,他们的影响不一样。
齐白石画得很好,我也很喜欢,但是一个民族,一个国家需要鲁迅。
少一个鲁迅,中国的脊梁要软得多。
灯下人
吴冠中
1999
布面油画
80cm×65cm
清华大学艺术博物馆藏
【8】
我很幸运:出国前,是跟着潘天寿学的中国画,他是完全传统的,本人画得很好。
后来我在巴黎学了3年,看遍了欧洲的艺术馆,知道西方艺术好在哪里;回来后结合国情,加以表现。
我明白,传统的东西过去了,强调也没有用,鲁迅早就点出来了。
回到传统是不可能的,抱着传统死路一条。
但中国有大量画家不懂西方艺术,接受不了,有人连马蒂斯都骂,对西方艺术一律排斥打击,其实是束缚了自己,结果只会因袭古人,不会创新。
中国画家凡是有点创新的,都学过西画。
西方的大评论家对东方艺术不排斥,会欣赏。
春雪
水乡
主办:岭南美术出版社
国内统一刊号:CN44-0071