邬浙雷：且剪一缕风雅 / 四六文摘

邬浙雷，字翼禅。1965年7月出生于浙江定海。现为中国书法家协会会员，中国金融文联委员、中国金融书法家协会理事、中国工商银行书法家协会副主席，浙江省篆刻创作委员会副秘书长，舟山市书法家协会顾问。作品曾数十次参加由中国书法家协会、西冷印社主办的：中国书法兰亭展、全国书法篆刻展、全国中青年书法篆刻展、全国楹联书法展、全国新人新作展、全国篆刻艺术展、西冷印社篆刻评展（获奖）、西冷印社国际书法篆刻展等；书法篆刻作品入展1至10届全浙书法大展、在浙江省中青年书法篆刻展上，书法、篆刻作品分获银奖，篆刻作品入选浙江篆刻40家精品展、浙江省篆刻大展优秀作品提名奖。书法作品入展全浙20青年书法提名展。书法篆刻作品入展全国金融书法家协会主办的1至3届全国书法篆刻展，获工总行书法篆刻展一等奖。出版有《邬浙雷篆刻作品选》、《中国金融书法名家-邬浙雷作品集》。2012年8月被舟山市文联、市委宣传部、市人力资源社会保障局授予“德艺双馨艺术家”。2016年被中国金融文联、中国金融书法家协会授予“德艺双馨艺术家”称号。

且剪一缕风雅

——品读邬浙雷

文雨浪

我和邬浙雷虽相隔千里，五年来因参与总行的各种书法交流活动也仅仅见过四次面，可奇怪的是，我仿佛对他有很深的了解。这种了解，来自于太多地方的相同，如同为工行人，同为书法篆刻人，同为太极拳发烧友等等，因此每次见面都有说不完的话。了解越多，就越佩服他的艺术状态，羡慕他从心底流露出的那种醇厚绵长的风雅。

一

读邬浙雷篆刻，是品味石上的风雅。

浙雷以篆刻成名，在二十年前我刚刚学印的时候他已经是各大国展的常客了。他的篆刻以工稳面貌示人，但工稳并非平板，无论是线条表现、印式取法还是章法构成，都有一种平中见奇的巧思，都有一种明亮爽快的韵致。在浙江这个自古文风昌盛、当年西泠八家纵横驰骋之地，工稳印风固然喜爱者众，也很容易“泯然众人矣”。但读浙雷的印，我能感觉到他不是在“就近”，而是冷静地极力“趋远”——在黄牧甫等清民大家主基调上往汉印和古玺追靠，“师其所师”。能够坚持这样的取法，本身就是不落俗套。我以为他坚持的是篆刻正本清源的态度。

我曾经见过很多人刻黄牧甫一类工稳印，一遍遍修，虽然最后的面貌也是光洁整齐，但线条精神不振，徒具皮相而已，这样岂能传递创作者随机生发的激情？而邬浙雷刻印，我以为他是工稳的印、写意的刻。

2011年10月，在总行长春培训中心的书画交流会上，有同事写字缺印章，命浙雷当场急就两方。只见他用刀在石上起稿，咔咔就刻，不到半个小时，一方仿汉印，一方仿封泥就出来了。刻完之后几乎不修。我到处找印泥要看效果，他说“不用盖，还可以的”。我不甘心，对几个细微笔画提出了修改意见，他说“不用，特意这样的”。我偷偷盖出来一看，果然效果大好，确实仿古高手。2014年9月，总行组织我们到安徽“送文化下基层”，活动结束那天，我们打包行李准备互道尊重告别时，有人敲门进来，想要浙雷帮忙刻一方印章。浙雷往往抵不住这种“陌生”朋友的盛情。他放下行李，坐在床边翘起二郎腿，拿出刀和石，用水笔在石上画了个小框，写上印稿，不到三分钟就刻好。“当其下手风雨快”，真的是倚马可待！白石老人说：“世间事贵痛快，何况篆刻风雅事也。”浙雷篆刻痛快的背后，是熟练的自信，是真性的流露。

二

读邬浙雷书法，是品味纸上的风雅。

浙雷写得比较多的是章草。他的章草质朴纯正，不是当前展览机制下通过各种嫁接催生的能够快速入展的章草。他写得沉稳厚实，不激不厉而风规自远——我仅仅在民国老一辈文人那里才能闻到这种熟悉的气息。

我一直非常喜欢这种古韵内含的学者式章草。但这种章草何其难也，且不说格调，即便字法，简直又是一门学问。所以我一直视章草为畏途。2016年12月总行举办的二届书协理事会上，我特意向浙雷打听章草有没有速成方法，浙雷耐心示我入门选帖等注意事项，并和我谈起他学章草的经过：十年前，他曾非常喜欢当地一位老人的章草。有一次他无意中路过一个小书店，看到一本王蘧常的章草千字文，顿时惊呆了，这不正是那位老人的章草面貌吗？原来他也是从这里来的。于是这样一学，竟然在章草这个“板凳”上坐了“十年冷”。“其实只要沉醉进去，就不觉得难，反而乐在其中！”浙雷这样对我说。那天会后有书画交流活动，众多工行书法高手挥毫泼墨，场面极为壮观。我忽然发现河北邯郸有位高手写的是章草，立即招呼浙雷一起前去观摩。我至今还记得浙雷看到那位高手章草流露出的惊艳表情。他忙不迭的裁宣纸，请求那位高手赐墨宝，然后悄悄对我说：“写得真好！我取纵式，他取横式，所以更古，很值得我学习！”会后，我们在一起聊天，他突然又说：“我觉得我还是要坚持自己的风格！”这是一种可贵的坚持。章草之外，浙雷也擅长行书、篆书和小楷。但那种章草意味似乎已经深入他的骨髓，而且他的每种书体都保持了一种淡淡的古雅，没有一丝火燥，让人玩味不已。我甚至想，是不是长期的普陀山禅意熏陶，抑或是舟山海风滋润，才让他的书法如此澄静和纯粹呢？

三

在单位，邬浙雷不争不辩不张扬，我估计是个低调的存在。而业余时间却异常活跃，书、印之外，他还抚古琴，练太极，玩紫砂，藏美石，更是一个风雅深至的人。

曾记得，翻开《中国金融书法名家系列专辑邬浙雷卷》扉页，那张弹琴的照片让我驻目许久：他身披一件皮夹克，双手抚琴，十指挥动间，“泠泠七弦上，静听松风寒”。我曾听过他现场弹琴：那次他到岳阳来“送文化下基层”，晚上我们一起到茶店喝茶，他忽然发现店内有一张古琴，顿时技痒。只见他坐到琴前，立即进入了老僧入定状态，天地之间唯我独尊：手指优雅在琴弦上拨动，那种远古深沉而音韵悠长的声音顿时破空而来，让人感觉顿入山林、时沐清风；我也经常在微信上看到他赶赴各种琴会交流的照片，或茶室、或舞台、或寺庙、或野外，参与者众，“良宵引”、“思贤操”、“潇湘水云”、“鸥鹭忘机”光听这些曲名就感觉余音袅袅、内心一片宁静；我也听过他与古琴的故事：几年前，他到扬州待了数周，遍寻制琴师傅，以数万元及为琴师治印，最终换得一床好琴。当然，聊到琴这个话题，他有一个非常让人“反感”的习惯，那就是每次聊到兴起，他总喜欢翻开手机相片库，一张张点开照片，然后一脸得意告诉我“这是王师妹”、“这是赵师妹”、“她们都是我的琴友。”——完全不顾周边我等满是艳羡的表情。某天饭桌上，他又掏出手机，放了一曲古琴《崆峒问道》的MV，并炫耀这也是他一个师妹弹的，“她在家弹这个曲子弹了很多次都找不到感觉，今年她带着琴独自一人跑到崆峒山，在山峰之巅马上找到感觉了！现在她弹的这个曲子已经是崆峒的旅游名片了”“我也想找时间去体会体会。”

曾记得，当浙雷第一次告诉我他也学太极拳时，我第一反应就是他肯定学的是杨式太极拳，因为舒缓、开张的杨式太极拳才符合他的气质。但同时我心底也有点疑惑，因为在我印象中，公园里很多老人锻炼身体就是杨式太极拳，架子而已，不适用。但当浙雷告诉我他学的是传统老架拳式，练习能用于自卫搏击，他曾徒手与二人交手而不落败我立即肃然起敬；如今我们每次碰面，除了谈书法篆刻，太极拳是另外一个必谈话题。当然，我不和他推手切磋，不是因为我功底浅，而是因为他每次总要把人推得东倒西歪才罢手，一点面子都不给。

我一直非常奇怪的是他这么多爱好，时间能够安排得来。浙雷说“确实时间太紧，有时候弹琴一弹就是两个小时，但时间嘛，挤一挤总是有的！”浙雷曾跟我开玩笑：“其实我们都非常幸运，有这么多爱好，至少以后退休有事做！” 因此，我更愿意相信，他所有的这些风雅爱好，是个人的修炼与自持。

最近，我颇喜欢读张充和先生的文集。这位民国最后一位大家闺秀，她历尽波澜依然淡薄的心态，她文气十足风雅精致的书法，给我留下了深刻印象。而那幅“十年冷淡存知己，一曲微茫度此生”对联，更让我吟诵良久，唏嘘赞叹。

和邬浙雷相识不到十年，但知己的心意相通又岂能以时间来衡量？

我们都是“微茫”人。愿他和我，都能伴随一缕风雅度此生。

丙申除月望日草于办公室

文雨浪，中国书法家协会会员，湖南省金融书法家协会副主席，岳阳市书法家协会副主席，永和书社社员。

邬浙雷书法篆刻作品欣赏