摩耶精舍——張大千園林之荷花篇
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张大千先生生前对居住环境十分讲究，从四川的梅三、巴西的八德园、美国的可以居、环辜盒到台北的“摩耶精舍”都布置得极为精致。位于中国台北市外双溪溪水双分之处的“摩耶精舍”，为张大千先生亲自设计兴造的四合院型建筑，搭配中国式庭园，园中植满花木、建小桥、引流水、曲径通幽，故居保存完整，纪录了张大千先生晚年的家居生活。
本次展览中将近70件原作经原藏家妥善保存至今，2019年初成为余德耀基金会的收藏。《摩耶精舍》这组由摄影家和书法家合作的珍贵作品，既是张大千的园林纪实，也是胡崇贤的艺术摄影唤起张大千对花卉之美的进一步思索，透过张大千用中国诗画为题识作出的回应，得以进一步了解这位画家晚年的内心世界。
胡崇贤，绰号“胡照相”，原是蒋介石御用摄影师，因摄影与张大千先生缔结不解之缘。为呼应张大千花卉作品中绢纸的背景效果，胡崇贤在“摩耶精舍”的摄影构图参考了水墨画传统，为捕捉花的自然之态而去除了所有的干扰因素，在被拍摄的花朵和枝干后面放入空白的背景，等候恰如其分的时机尽显花之精髓。在展览开幕后，胡崇贤先生的家人欣喜地表示：“用时下比较时髦的话来形容，这恐怕是一场国画、国学与摄影的跨界之作（Crossover）。”
在摩耶精舍拍摄的这批梅荷作品，也使胡崇贤的摄影生涯正式迈入彩色时期。张大千为每张精彩的摄影作品题字、题诗，联手完成了艺术大师与摄影名家合作的创举。这两位艺术家物我交融，心灵相通，以全新的媒介诠释了中国文人画所追崇“诗书画”三绝的美学意境。
每到夏日时节，张大千在摩耶精舍种植的粉红、洁白的盆荷竞相开放，尽收于胡崇贤诗意的摄影创作之中。对于荷花的拍摄，胡崇贤关注荷叶、茎干与荷花构成的整体画面，而非单一的花朵。胡崇贤以相机代画笔，力图把摄影提升到水墨画同等的境界。
胡崇贤镜头下的梅花大部分使用仰视角度拍摄局部，充分展现梅曲、欹、疏的独特风姿，而拍摄荷花则大多采用平视，关注荷叶、茎干与荷花构成的整体画面，在作品《仙乎僊乎》中，胡崇贤却罕见地采用了俯视，张大千为此特别题识：“崇贤于摩耶精舍得此妙意，不可名状于文，所谓神来之笔也”。
▲仙乎倦乎 1980年
作品题识“崇贤于摩耶精舍得此妙意，不可名状于文，所谓神来之笔也”
胡崇贤为了寻找更准确的图式，会针对同一拍摄对象，反复尝试不同的画面裁切，这种实验性的创作获得了张大千的支持，在这组粉荷摄影中分别做了题识，“冷香飞上诗句”出自南宋文学家姜夔的《念奴娇-闹红一舸》，而在“五干亭亭”中，张大千引用了明代画家、诗人徐渭的诗来表达茎叶挺拔，花朵娇艳，荷香如酒的意境。
▲冷香飞上诗句 1979年
▲五干亭亭 1979年
作品题识“若固荷花不有香，若条荷柄不堪觞，百年不饮将何为，况复新根琥珀黄”
▲凌波徒倚 约1978-1982年
▲江妃照影 1979年
以下为展厅内其他精彩作品欣赏：
▲轻红约水 1979年
▲二难亚 四美具 1979年
▲姐妹花 约1978-1982年
作品题识“此真姐妹花从何处得来，崇贤崇贤其妙手偶得之耶”
▲风露皎然 1979年
▲细雨清烟 约1979年
▲江妃柠月 约1979年
▲遗世独立 约1979年
▲洛浦仙姿 1980年
▲媚水荷花粉未乾 约1978-1982年
▲浥水红渠冉冉香 约1978年
▲畔响留香 约1978-1982年
▲浅粉轻砂 挚露盛珠 约1979年
▲玉井芙蓉红粉腮 约1979年
▲只在苦心中 1979年
作品题识“玉雪窍玲珑，纷披绿映红，生生无限意，只在苦心中”
▲吴宫倚醉 1979年
▲照影惊鸿 1979年
▲仙乎仙乎 约1978年
▲汉皋二女 约1978-1982年
▲江妃出水 约1978-1982年
▲洛浦仙姝 约1980年
▲风清露冷香吹处 1982年
▲浓淡色中均粉腻 约1978-1982年
▲荷花世界梦俱香 约1980年
▲花娇欲语 约1978-1982年
▲江妃真艳色 约1978-1982年
▲三姝媚 约1979年
▲亭亭净植 约1981年
1978年至1982年间，这批作品曾多次在台湾历史博物馆展出，并出版摄影选集，其中的大多数作品为美国私人藏家收藏，并于1983年在美国加州亚太博物馆（Pacific Asia Museum）举办的展览“摩耶精舍——张大千的园林（Abode of Illusions –The Garden of Chang Ta-Ch’ien）”展出加州亚太博物馆为此展览出版画册，由时任美术馆中国艺术兼职策展人及加州大学洛杉矶分校中文副教授理查德·斯特拉斯伯格博士（Dr. Richard E. Strassberg）将张大千的题字、款识与用印翻译成英文并撰文介绍，成为这组作品重要的研究资料和参考文献。
在中国嘉德2019秋季拍卖会的笔墨文章---信札写本专场中，拍品号为2255的张大千题胡崇贤摄影作品《荷花》成交价为23000元人民币。
~全篇完~