收藏界常说的齐白石字画到底是何物?

　　齐白石的创作轨迹大致可分为早、中、晚三个时期。早期从20岁到57岁之间，主要是学习、临摹各家之长，画风工细，小写意兼而有之。中期即1919年定居北京后开始的“衰年变法”时期，大约从57岁到70岁，这一时期其画风大变，由工笔、小写意转向大写意，形成了自己的风格，确立了自己的艺术地位。晚期即70岁以后到谢世，艺术造诣达到了顶峰。

　　白石老人曾在画上题曰：“作画贵写其生，能得形神俱似即为好矣。”他在四十岁以后，五次出游，游历了半个中国。同时在家里养虫鱼，种花木，对花鸟虫鱼的外型和神态作深入观察。

　　看齐白石的山水画，构图上出奇出新，无常法而又合法，貌似平淡的笔调，大气磅礴、纯净明丽。在似与不似之间，把山水灵性的本质，或轻或重、或明或暗地表现出来，大开大合中又见细腻、朴素的善良与乐观的坚强。

　　齐白石画蜻蜓翅膀上的网纹，用笔有轻重浓淡变化，增加了翅膀的动感;画水中草虫的长足，一笔瘦硬的线条及画出了长足的挺拔表现出关节的结构。

　　对于任何艺术形式而言，除了扎实的艺术功底之外，最重要也最难的就是有创意，这一点对任何任何艺术形式来说都不例外，正是因为有了绝妙的创意，齐白石的很多作品才令人叫绝。

　　众所周知，花卉草虫是齐白石的“绝活”，其表现方法包括工、写和兼工带写三种。在一幅作品里，以工笔画虫，粗笔写花草，是齐白石的创格，一般称之为“工虫花卉”。此册页为齐白石尚未变法之前所作，斯时齐白石尚求工整细致之画风，每创一幅皆竭尽心力，此册页即是明证。“工写历时四月馀”，可想见当时齐白石创作历程的甘苦。册页中的每一幅画作皆一笔不苟，设色谨严，皆以最精致的手段刻画草虫花卉，捕捉大千世界渺小生命的一举一动，把自然物的基本特徵传达出来，形成强烈视觉效果。颜色鲜明强烈是此草虫花卉册页另一显著特点。画中物象，来自於他自己亲眼所见，是自己真情实感的沉蓄後开掘与展现，同时渗透了自身对诗的涵养，营造画面诗意，勾画出鲜明生动的艺术形象。

　　根据资料显示，2010年的秋季拍卖会上，一共有517幅齐白石的作品拍出，最终成 交了441幅，成 交率高达85%，总成 交额高达14.19亿元。其中齐白石的作品《紫藤蜻蜓》以1800万元的价格起拍，最终以3240万元的价格成 交。《花果》四条屏以2800万元的价格起拍，最终以4860万元的价格成 交。《没骨有余》以500万元的价格起拍，最终以1426万元的价格成 交。《秋叶虫草》以200万元的价格起拍，最终1400万元的价格成 交，成 交价格高出起拍价格整整7倍，着实让人吃惊。