另类国展书家！谈夏云国老师的书法教学风格

文：小助理燚公子

自从夏云国老师去年开始招生，开设线上课程之后，我们的学员已经逐渐扩展到目前三百多人。

可能许多国展书家开设培训班，教学模式大多以针对入展投稿为主，打造书写风格，作品打磨，形式设计等符合投稿需求的内容。这种教学相对来说可能更符合本身就有一定的书写水平，且有入展需求的书友。但对于书写基本功的提高，长期自我学习能力的提升这两个比较重要的方面，应该还是有所欠缺的。

夏老师的教学风格非常注重细节，强调基本功。因为只有基本功打的扎实，后面才能一步一个脚印，结结实实地往前走。

其实书法到一定的高度，比的就是谁的作品更耐得住看，经得起品。所以熟悉的同学都会知道，夏老师在教学过程中，总是不断强调用笔细节，动作的细微和精准。

可能有的人就会说，书法写的是一个整体感觉啊，过分强调细节不就失了整体吗？

其实这就跟唱歌弹琴是一个道理。因为我自己原本是学音乐的，所以我用学音乐的方式类比可能更清楚。比如弹钢琴，哪有人学琴一上来就弹个完整曲子的？不都得练手型，练指法，练上几年的《哈农》《车尔尼》嘛！再者，也不是能够演绎完整曲子之后，就忽视基本功。哪怕到朗朗李云迪这种程度，台上行云流水，台下却也是用上大量的时间训练指法，将技法不断精益求精。

任何的艺术领域都是如此，在书法中也是一样的道理。基本功的训练正是要掰开揉碎不断锤炼细节之处。

有人觉得楷书练好是基本功，有人觉得临帖是基本功，还有人觉得逐字掌握才是。其实这些都算，但也都不算，因为还掰得还不够碎。

在夏老师这里，笔法动作是真正的基本功。许多人都不理解用笔动作，其实就是“书写一个笔画时，手部有规律性的运动”。一定要注意，是手部运动，可以是手指的，也可以是手腕的(当然夏老师这套体系指的是手指的运动规律)。以及它是“有规律性的”，不是漫无目的的。规律即代表可重复，就是说我想要写出怎样的线质，我就能写出来。而不是偶然性出来，那是漫无目的，没有规律的。

这就是夏老师不断不断重复的“动作的精微”。因为当你发现了你所要达到的线质，是可以通过用笔动作训练出来时，就能明白，动作训练是根本，动作表达到位，笔下的线条才能表达得“尽精微”，才有可能耐看、耐品。

这是夏老师教学风格的第一个特点。

第二个特点，就是夏老师教学过程中非常注重学习能力的培养。有细心研究过老师课程的同学就能发现，夏老师所有的内容无一例外地，都在讲方法、规律。不论是二王笔法课，临帖课，结构课，创作课……老师总要将他所掌握的，总结出一套方法论。

夏老师总说，每一个老师都不希望学生写的像老师自己。所以让学生通过借鉴老师的方法，训练出自己的东西。而不是一味照着写，一味写得像。如果一味追求像，那岂不是本末倒置？

我见许多书法老师，就是让学生照着帖写，也不讲用笔，也不讲方法。无非就是“你看帖里这处是怎样怎样，你写的是怎样怎样，你看我写一遍……”然后“看明白了吗？”

如此这般，未免太过“只可意会不可言传”，那若非拥有绝顶的领悟力，还真不敢轻易学书法了。

可是我们作为学生，孜孜以求的不就是明明白白的方法嘛！我们就是不知道如何才能写好，不知道如何训练，不知道学习方向……都说“师父领进门，修行在个人。”但是师父好歹得把“修行方法”告诉我们啊！

夏老师便是那个能与你直言方法的师者。他不但把他的经验明明白白告知，他还训练学生举一反三，自我学习的能力。

写书法多数时候是独自一人的修行。

你可以一个月、一年、五年、十年地跟着一位或几位师者学习，但不可能一辈子。且若总是跟随老师，无法独立，我们就很难自我汲取营养，自我成长。

所以我们不但学习老师的方法，也要有意识训练自己的学习能力。学习能力是非常重要的，唯有掌握学习能力，我们才可在修行书法，独自领悟的阶段，自我成长。

最后稍微总结一下。夏老师的教学方式虽然看起来有点啰唆，总是同样的问题一再重复；上课时候也缺少点激情，言语总是温温吞吞，慢慢悠悠；但我想这些都不是影响我们书写者求知的因素。我们求知，就应该摒弃一些无关紧要的因素，而直面知识本质。

或许许多国展书家的教学，能让学生快速入展，这看起来也是非常有说服力的教学成果；若愿意，夏老师也能这么做。但在他眼里，总有比入展更重要的事情。

即使鼓励学生投稿，也是希望学生能通过入展得到自我肯定。毕竟自信心的建立老师是帮不上忙的。

但最后还是要回归书法本质，而非以入展为目的，本末倒置。