书画苑·夏雄论剑｜临习颜柳之弊：过于整饬与精密，很难再学其它

习颜柳之弊

▓ 郭夏雄

中国汉字，历经了像形、甲骨、钟鼎、汉隶、魏碑等书体的蜕变与升华，到了隋唐，尤其是盛唐的楷书，已是登峰造极如日中天。

鉴于唐楷的艺术成就，后来的习书者便趋之若鹜，把颜柳奉之为典范与圭臬。直至当代，楷书的启蒙与奠基，仍以颜真卿柳公权的碑帖为主。

颜筋柳骨的大唐气象令人仰慕，其艺术造诣毋庸置疑。但对于初习者来说，好字未必是好的范本，未必是对的范本。钟情于颜柳的人应该知道：

1.习颜柳者如过江之鲫。观中小学书法大赛，几乎是千人一面，完全违背了艺术个性的发展规律。理应根据自己的性格与能力来选择范本，走一条属于自己的艺术道路。

2.颜柳的楷书过于整饬与精密，神情肃穆且法度森严。就像立于帝王一侧的大臣，不敢多走半步路，不敢多说半句话。其精湛的笔法与精准的结构，使常人在短时间里很难入帖，一旦入帖又极难出帖。

3.颜柳的个性过于鲜明与独特，往往会掩盖或阻碍艺术个性的生发与成长。白天看不到星星，是因为阳光过于强烈。待到晚霞的余辉褪尽，才会显现满天的星光。

4.写颜柳的人，很难再学其它的楷书，亦很难与其它的楷书相融合。写颜柳的人，很难向行书和草书过度，亦很难与其它的行书和草书相融合。

5.艺术需要继承，需要法度，需要个性，亦需要神秘。艺术作品若被人一眼看穿，就会丧失其至高的审美价值。而写颜柳的作品，一看便知，就连外行也能识破，无须任何猜想，没有半点悬念。

6.入颜柳者，终其一生都难以消除其影响。明代大家董其昌的楷书，完全是颜真卿之形模。与其行书与草书完全是两种方法两种语汇，根本不是一个完整的体系。用别人的方式方法表达，终究不是艺术的自由境界。

“习书当学颜”，颜柳的楷书确实精美，或应以他们的人格为榜样，这都是不争的事实。但回望唐以后的楷书，学颜柳者，有几人能够脱胎换骨，铸就真身？有几人能够破茧化蝶，获得真魂？

书法如佛法，亦是无门之门。没有过来人引领，根本不知门在何处。书法亦如迷宫，所有的关隘须个个看破着着化解步步为营，最终才能走出黑暗，见到自性的光明。

郭夏雄近影

郭夏雄，网名月隐芦花。50后。祖籍湖南，书香门第，医生。

自幼兴趣广泛，沉醉于哲学与科学，人文与艺术。每每兼收并蓄，常常融汇贯通。他努力行走在大道之中，并拥有可持续发展的可能与态势。

他的书法具有深厚的传统功力，亦受益于其边缘学科的完整与强大，尤其是宗教，散文，音乐与太极，使其书法在诸多对立因素的和谐统一中，呈现出多元的组合与非凡的精采。以心驭术且术为心用，故其书作既有法度，亦有玄奥；既有形式之美，亦有气质之美；既大气恢宏，亦潇洒飘逸……

他的书论来自实践，其书论与书作可以彼此参照相互印证。他的散文来源于生活，源于他对宇宙人生的思考与领悟。

静水深流，心莲盛开。不离凡俗亦不沉沦于凡俗，可谓处处真理刻刻禅机，无非是灵魂的解脱与心性的自由。在宁静、平和、豁达的人生况味中，他心底的那一方净土，任由无边的莲花次第开放。