当你看懂了苏东坡这幅字，那么历史上所有的书法，都很难入你眼了

我们表示对于某一种人的仰视和崇敬的时候，往往会说一句话“高山仰止，景行行止”，意思是其境界之高，仿佛面对一座高山一样，值得亦步亦趋的学习之。

而在书法界也有这样的作品，当你真正看懂这些作品的时候，就像是遇到了高山，而当你见识过高山之后，再去看其他的“山峰”就不会过多驻足了。

在苏东坡晚年就有这样的一幅字，没有一定的书法眼力，很难看懂这幅字，而当你真正走进了这幅字的绝妙境界当中，那么那么历史上所有的书法，都很难入你眼了！

这件作品就是苏东坡的《李白仙诗卷》。

大评论家施宜生见到了这幅字，只呼：

“颂太白此语。则人间无诗，观东坡此笔则人间无字。”

这件作品是苏东坡抄写的李白的两首诗，这两首诗若不是苏东坡给抄录了下来，便不会流传到了现在，在明代编写的“李太白全集”当中，便没有搜集到这两首诗，可见历史的遗珍何其多也。

而苏东坡抄写此作，与李白的诗可以并称为“双璧”了。当你读到了李太白的这两首诗，又欣赏到了苏东坡的这幅字，那么世间所有的诗，历史上所有的书法都很难入你的法眼了。

新晋的“兰亭奖”获得者崔寒柏先生曾经有一个系列的专题课程，来讲解这件作品，并且他自己的书法也从此作当中吸取了大量的养分，而形成了自己如今的面目。

很多人会说，为什么这件书法这么好，却不像《兰亭序》那样出名呢？原因很简单，此作在上个世纪流入了日本，而所谓的“神龙本”《兰亭序》在北京故宫，尽管可以学习空间很少，却被一些人是为拱璧，各种原因，明者自明。

学书法眼力最重要，而这种眼力，是你真正能够从技法和笔墨意趣上感悟到的书写者的一种表达，不论是技法还是意境都有高下之别，这与《二十四诗品》的诗评境界有着异曲同工之妙。

书法的一个高妙境界是合乎自然，这种自然一方面指的是书写的内容，笔墨与内容相契合，另外一个方面，乃是笔法、字法、章法、墨法与书写的内容的情感相契合，并且心随笔转，任意使然而无不佳，虽是任意，但笔笔皆在法度当中，有一种“不激不厉而风规自远”的气度，这便是大高手的境界！