孔雀室里的令人惊讶的中国青花瓷
1876年，英国航运业大亨弗雷德里克·理查兹·利兰（Frederick Richards Leyland）在伦敦时尚的肯辛顿（Kensington）街区49 Princes Gate买了一栋豪宅。此后不久，他与建筑师理查德·诺曼·肖（Richard Norman Shaw）进行了重新装修和装修，然而，餐厅的重新设计委托给了天才的建筑师托马斯·杰基尔（Thomas Jeckyll），他以英日式风格而闻名。
利兰拥有大量的中国青花瓷器，主要来自清朝的康熙时代，他想在自己的餐厅里展出这些瓷器。青花瓷最初是在中国发明的，后来被世界各地的制造商广泛流传，复制和重新创造，成为中国瓷器历史上最著名，最持久的产品之一。
为此，杰基尔（Jeckyll）构建了一个复杂的格子框架，上面刻有纺锤形胡桃木货架，并用仿古的镀金皮革作为补充，并将其悬挂在墙上。美国艺术家詹姆斯·麦克尼尔·惠斯勒（James McNeill Whistler）的一幅画，被称为《瓷器之国的公主》，占据了壁炉上方令人垂涎的地方。
《瓷器之国的公主》詹姆斯·惠斯勒 James McNeill Whistler 1863 - 1865年
当时，惠斯勒本人正在负责房子监督门厅的装饰的工作，。当杰基尔问利兰餐厅的百叶窗和门用什么颜色时，利兰建议他向惠斯勒咨询配色方案。惠斯勒认为地毯边界的颜色和皮革壁挂上的花朵与《瓷器之国的公主》中的颜色相冲突。
在利兰的允许下，惠斯勒自愿用黄色的痕迹修饰墙壁。他还在杰基尔的含铅玻璃门设计中的檐口和木制品上添加了波浪图案。利兰批准了这些更改，然后回到利物蒲从事自己的业务。
孔雀室的烫金胡桃木架子及中国青花瓷
杰基尔也生病了，被迫放弃了这个项目。惠斯勒独自一人且不受监督，开始在餐厅里享有一些自由。从天花板到墙壁，惠斯勒用荷兰金属或仿金箔覆盖了整个房间，并在上面涂上了郁郁葱葱的孔雀羽毛。然后，他在杰基尔的胡桃木架子上烫了一下，并在木制百叶窗上装饰了四个壮丽的羽毛孔雀。令人炫目的孔雀室就此诞生了。
金碧辉煌的孔雀室
利兰在当年10月出人意料地返回时，他惊讶地发现自己的餐厅完全变了样，超出了他的预算要求。墙壁上的花卉图案皮革被完全粉刷完了，每个表面都闪烁着绿色，金色和蓝色的发光阴影。更为火上加油的是，惠斯勒一直在邀请其他艺术家和新闻界人士进入房屋，未经利兰的许可，观看他在房间里的作品。
惠斯勒向利兰出示的帐单是折断骆驼背的最后一根稻草，2000英镑，这在当时是一笔巨款。利兰拒绝付款。利兰写信给惠斯勒说，我真的不认为您应该让我产生这么大的支出，而至少没有提前告诉我一声。惠斯勒抗议说，我给了你一个了不起的惊喜！房间里充满了绝美华丽！精致到无与伦比。伦敦绝没有像这样的华丽房间。
金碧辉煌的孔雀室
但是您没有我的命令就做了其他工作，利兰回信说。镀金式货架，孔雀羽毛在天花板上。那些百叶窗上的孔雀我不需要他们，我只能建议您把它们拿走卖给别人。最终，利兰同意支付一半的金额，然后将惠斯勒从他的房屋中驱逐出去。您已经沦为艺术巴纳姆了。骗子！
金碧辉煌的孔雀室
受到伤害和侮辱的惠斯勒计划进行报复。作为他作品的最后一笔，惠斯勒设计了一个大的壁画，在《瓷器之国的公主》对面的墙上描绘了一对战斗的孔雀，以此来暗示艺术家与赞助人之间的不良关系。左边的孔雀代表艺术家。右边是他的顾客，可以从胸前和尾羽上闪闪发光的硬币中分辨出来。几枚硬币也散落在他的脚附近。为了确保利兰理解象征意义，惠斯勒称壁画为 《艺术与金钱》或者《房间的故事》。完成工作后，惠斯勒再也没有离开过孔雀室。
利兰从未声称自己喜欢这个房间，但是他清楚地意识到有价值的东西，因为他从未改变房间里的任何东西。利兰将孔雀室餐厅保留了15年，直到1892年去世。1904年，美国实业家和艺术收藏家查尔斯·朗·弗里尔购买了孔雀室，将其拆除然后将其运往大西洋，并运送至密歇根州的底特律。在他的家中重新组装。弗里尔也在房间里展示自己的陶瓷收藏。
弗里尔（Freer）于1919年去世后，孔雀厅被永久安装在华盛顿特区史密森尼美术馆的弗里尔艺术画廊中。
孔雀室，约1890年。参考文献#维基百科
广义上讲青花瓷是指装饰有钴蓝色颜料的陶瓷，通常在釉下用刷子涂上颜色。最早出现在唐朝（618 – 906），早期的青花瓷器是用粗糙的灰色物体制成的。
茶碗和碟，约1725年，中国。
元代（1279年至1368年），中国著名瓷器乡江西景德镇的陶工们，通过添加高岭土来精制陶土配方，并开发了烧制技术。青花瓷的制作工艺得到了显着改善，其产品使用了云南产的或从中东进口的钴颜料制成鲜艳的蓝色。
青花梅瓶，中国景德镇1320~1350年。
青花瓷器也在中国别的地方生产，尽管来自景德镇窑炉的物品被认为是最好的。景德镇陶瓷工使用简单的蓝白色调，融合了一系列装饰技术。将深蓝色和浅蓝色相结合以形成鲜明的对比，或者使用保留的白色区域在密集涂成蓝色背景上创建图案。
青花龙纹盘，1426 ~1435年， 青花海马纹盘，1655~1665年，中国景德镇
蓝色颜料还可以用来绘制详细的轮廓，创建大胆的，有时是卡通般的图像。这个寺庙花瓶的特征是一条宏伟的龙，上面有不寻常的蝙蝠状翅膀和鳍。生动活泼的线条展现了景德镇陶瓷匠用刷子在不平的瓷器上绘画钴颜料的精湛技艺。
青花云龙象耳瓶，十五世纪末，中国。
分水（也称混水）是一种在康熙皇帝（1662 – 1722年）时期流行的技术，在勾好的轮廓线内，用含水量为82-96%的青料填色称之为分水。它使用以不同阴影绘制的蓝色颜料来产生类似于水墨画的效果。在康熙花瓶上可以看到，其上以不同的鸟，花和树枝作画深浅的蓝色。康熙统治时期生产的青花瓷后来将成为欧洲收藏家最珍视的瓷器。
青花观音瓶，1662 ~1675年 青花冰梅罐，1683 ~1710年 中国景德镇。
元代制造的许多青花瓷器都用于中东市场。这些通常是大型船只，上面装饰着中国流行的花卉和动物图案，例如凤凰。蓝白色也出口到日本，韩国，东南亚以及非洲。
明洪武青花瓷盘，十四世纪中叶。 带中东黄铜盖罐子，17世纪中叶。 中国瓷器。
1621~1627年，出口日本中国瓷。马尼拉出土中国陶瓷，1450~1550年，中国景德镇。
中国青花瓷启发了遥远市场的当地瓷器生产。许多人开始复制中国的原型，但使用当地可用的原材料。日本西北九州岛的有田窑因其模仿中国风格的青花瓷而闻名。在有田生产的这个碗上看到的重复的线性图案来自汉字寿的简化版本，这是中国福建省最受欢迎的青花瓷设计。
龙纹罐，1750~1850年，韩国。 盖碗，1615~1868年，日本有田窑。
进入16世纪，大量的青花瓷到达欧洲，首先是通过葡萄牙商人，其次是荷兰东印度公司和其他商人。欧洲早期贸易中最具标志性的产品被称为Kraak瓷器，这是一种具有中央装饰和交替装饰边框的船只。
青花克拉克瓷盘，1573~1620年，中国景德镇。
随着贸易的发展，许多中国物品呼应欧洲的形状或图案。我们的收藏中的包括例如一个容器，该容器模仿了一个玻璃调味瓶，用于分离油和醋；还有一个大罐子（是家具的一部分），该罐子要陈列在欧洲住宅内的家具或壁炉架上。装饰是传统中国纪念章，花卉图案和欧洲小雕像的组合。
双颈调味瓶，1680~1700年。 将军罐，1662~1722年。 中国景德镇。
进入17世纪，中国和日本的陶瓷专门为欧洲出口而制造，并进行了大量贸易。直到英国和欧洲的陶瓷制造商开始掌握并成功销售自己的瓷器之前，中国产品才以其卓越的品质而倍受神秘的迷住，而中国瓷器的兴盛也由此兴起。然而，到了18世纪末和19世纪初，中国的出口逐渐下降，直到与中国和日本新建立的条约开放了更多的港口并降低了对外贸易的关税，重新点燃了人们对东亚艺术品的兴趣。
英国青花瓷的热潮中国狂热
在1850年代和60年代，一小组与美学运动有关的艺术家和知识分子发现了古董青花瓷，他们重视为艺术而艺术（不讲故事或讲道德观点的艺术，但纯粹出于视觉享受而享受）。
从事寻求美丽的艺术大师，如詹姆斯·麦克尼尔·惠斯勒和拉斐尔前派画家但丁·加布里埃尔·罗塞蒂（Dante Gabriel Rossetti）等有影响力的审美艺术家开始急切地收集中国的青花瓷，有时被称为南金或老蓝。被看做在颜色，材料和形式上体现出真正的美。
完全的完全失落，歌曲的封面描绘了唯美主义者的雕像，并崇拜他的青花瓷 阿尔弗雷德Concanen，1881年。
青花瓷很快流行起来，不仅在艺术家中间，而且在越来越多的中产阶级中流行，他们为了确认自己的艺术和品位而收集了它。其魅力的一部分是普遍吸引人的色彩组合，反映了天空的自然蓝白相间，并照亮了典型的深色维多利亚时代室内装饰。古董青花瓷，特别是康熙时期（1662-1722年）的青花瓷，因其在工业化前制造中精湛的技艺而备受赞誉。
到19世纪后期，蓝白色已成为漂亮的房子的基本要素，餐具柜和橱柜专门设计用于在家里优雅地展示陶瓷。英国航运业大亨弗雷德里克·理查兹·利兰（Frederick Richards Leyland）甚至委托在他肯辛顿家中建造一个特别房间，并专门为他收藏的青花瓷制作了墙面支撑。由托马斯·杰基尔（Thomas Jeckyll）设计的孔雀室以惠斯勒精心设计的配色方案以巨大的代价进行了著名的重新装修，他认为这将最好地展示出利兰的收藏。惠斯勒对室内装饰的追求引起了两者之间的终身争执。
孔雀室，伦敦王子门49号，英国哈里·贝德福德·莱米尔（Harry Bedford Lemere）摄影，1892年。
在蓝白热潮的高峰期，像惠斯勒本人一样的审美家经常因患有中国狂热而被嘲笑，认为他们的蓝白瓷器高于其他所有瓷器。惠斯勒去世时，惠斯勒的藏品已超过300件，其中大部分现已保存在格拉斯哥的亨特利博物馆中，而惠斯勒拥有的一些精美标本则陈列在英国美术馆。
惠斯勒和罗塞蒂所拥有的青花瓷碟、盘、罐和花瓶，瓷器涂成深蓝色，产于中国清朝时期，1662-1772年。