艺术：通向教学创造的幽径

——著名特级教师于永正的成功启示

关于教学的法则和理论很多，一个教师，当然要尽量掌握这些具体的法则和理论，但这毕竟属于教学的一般技法和常规要求。缺乏艺术的升华，必然也难以摆脱其中的匠气。陆游在教儿子学诗时曾说：“汝果欲学诗，功夫在诗外”。教学何尝不是如此，要真正使教学有所创造，真正的功夫有时候恐怕还是在教学以外的艺术天地之中。

听著名小学语文特级教师于永正的课，老师们都会惊叹于老师课堂上的创造，那种自然而然、恰倒好处的“表演”，真让人感到是一种艺术享受。不仅陶醉了学生，也陶醉了听课的老师。于老师不仅有演员的素养、诗人的气质，还具有画家娴熟的绘画技巧和创造力。

在“口语交际表达训练”课上，为了贴近生活，为交际创设必要的情境与氛围，于老师常常巧妙地设计角色，以不同的身份走进课堂，他“演”得生动活泼，惟妙惟肖。生辟的教学内容顿时变得自然亲切，富有了生活的气息。一堂课就如同是一篇构思精巧、行云流水般的散文诗。

在他的《狐假虎威》、《草》、《惊弓之鸟》、《小稻秧脱险记》等一些阅读教学课堂中，有朗读，有表演，可谓精心安排，寓教于嬉，奇思妙想，有情有趣。学生学得津津有味，兴致勃勃。

于老师将“三尺讲台”变成了“舞台”，将课文中难以理解的抽象内容演化为一种“表演”，老师和学生扮演着课堂特定剧本中的演员。置身于这样精心设计的“戏剧表演”，不仅让深奥的知识浅显化，而且还能让这些知识在学生头脑中留下难以磨灭的深刻印象。华东师范大学的李伯棠教授曾这样评价于老师的课：“于老师把每一个教学环节组织得那么周密，雕琢得那么精细，使孩子们感到有趣——趣味盎然；有味——回味无穷；有奇——出乎意料；有感——留有思考余地。”

为什么于老师的教学会有如此的魅力？

于老师出生于有“京剧之乡”之称的山东省胶东市，这里的父老乡亲都喜欢京剧，人人都能哼上几句，这样的环境和氛围极大地影响了他。上小学三年级时，他开始拜师学习拉京胡，唱京戏。小小年纪就在村里唱出了名，被人们称为“小梅兰芳”。中学时，学校有一批喜欢京剧的老师和同学，大家经常聚在一起谈戏，唱戏，学了不少唱段。半个多世纪以来，于老师在教学之余一直以戏为伴，以琴为伴，完全过着一种艺术化的生活。一次，面对研究人员的采访，于老师这样说：我认为把教学工作做好是一种创造，上一堂课也是创造，我的创造力很大程度上得益于艺术。我常常想：读书、观察、思考，创造力从哪里来的？我认为研究我就要重点研究艺术对我的影响。如果我身上有一点灵性，比别人多一点悟性，我想，与我学京胡，唱京剧，热爱艺术有很大关系。每学一段京剧唱腔，每唱一遍哪怕是很熟悉的唱段，都是一次感情上的洗礼，都会增加一次感情上的积淀，京剧使我懂得了爱，懂得了恨。京剧教会了我喜，教会了我怒，教会了我悲，教会了我乐。总之，京剧使我懂得了人世间最重要的一个字——情。

是博大精深的京剧艺术滋养了于老师的精神生活，陶冶了情操，培养了审美情趣，提高了文学艺术素养，发展了思维，启迪了智慧。而这一切都被于老师恰倒好处地融进了语文教学。可以说，于老师独到的教学艺术风格不仅是他长期钻研小学语文教学的成果，更是京剧艺术素养在语文课堂中的外化和升华。

不难看到，在教师的成长过程中，不少老师只注意到了对这些名教师“一招一式”的模仿，却往往看不到名教师在艺术修养上的对自己的锤炼。由于缺乏相应的艺术涵养，结果多是不仅没有学到他人的精髓，反而迷失了自我。

教学创造不是花样翻新的小摆设，不是故弄玄虚的杂耍，不是随心所欲的小机灵，而是教者创造精神的体现。教师不是演员，但应该有演员的素养；教师不是诗人，但应该有诗人的气质；教师不是画家，应该有画家的敏锐……除了在正常的教学中的摸爬滚打外，还需要不断汲取其他艺术门类的营养，以毕生的精力去追求，用整个身心去拥抱。然后触类旁通，融汇贯通，推动自己的教学创造。这样，在课堂上流动的才永远是清甘的活水。