是什么造就了康熙青花的价值

　　早期青花瓷器使用浙料或江西、广东青料描画，呈色灰蓝，个别发色欠佳，浓重灰暗及蓝黑，与顺治青花特点很相似。

　　康熙朝的大件琢器生产在清代也是首 屈 一 指的，如：大棒槌瓶、大香炉、万寿字大瓶、大盘口瓶，凤尾尊、花盆、大鱼缸、绣墩、大盖罐等，整体特点是古朴稳重，颇具阳刚之气的力度。尽管体积较大，有的高达 80 厘米，极少变形，器身接口不明显，反映了成型与修胎工艺的精进。器物外部轮廓线和转折处清晰、利落而有精神。风格硬朗，挺拔向上，浑厚朴实、有力，粗犷豪放，富有阳刚气势，制作很清楚规范，丝毫没有笨拙感。中小件器物富有独 创性，严谨大方，讲究整体效果，不刻板，端庄中透出灵秀的美姿。这一时期还出现了许多方形器，如方盘、方碗、方棒槌瓶、方尊、方花盆等，比较而言，烧制方形器要比圆形器难得多，充分表现当时工匠们造型设计的高超水平与制瓷技术的进步。

　　康熙青花对于青料的应用，同样分为早中晚3个阶段。早期青料用的是国产浙料，釉色个别较灰暗，主要以灰蓝色为主。中期使用的是由云南生产的“珠明料”，虽然还是国产料，但“珠明料”的质量更高，这一时期的青花瓷呈现出宝石蓝的颜色，不具有一丝烟火的气息。后期则是品种的增加，出现了浆胎青花、青花加紫及哥釉青花等等。

　　中期是康熙十九年至康熙四十年(1680-1701年)，此时青花瓷器的制作工艺有所提高，无论是从胎质、釉色、发色、装饰风格;还是从器型来讲，均有了长足发展，达到了一个新的时代高峰。著 名的康熙五彩青花，就是这个时期的产物。

　　康熙青花瓷器胎质坚硬细腻、釉面光洁莹亮、青花色泽青翠明快、画面层次清晰分明，被推为清代青花瓷器之冠。各色瓷器中，以青花瓷器上的故事画面最多，而且题材也非常广泛，如有 祈福求祥类的四美十六子图，反映文人士大夫气节、风尚的俞伯牙携琴访友、陶渊明爱菊、王羲之爱鹅、周敦颐爱莲、太白醉酒、十八学士图以及《三国演义》中铜雀台比武、空城计等戏曲故事中的刀马人图等。挑选出部分精品，与您共享其中的典故。

　　晚期青花，呈色趋于淡雅，有的泛晕散。康熙朝除了烧造传统的白地青花外，还有浆胎青花、哥釉青花、郎窑青花、蓝地白花、豆表釉青花、青花釉里红、青花加黄、青花加紫、青花戗金、青花镂雕等派生品种。

　　康熙时期国富民强，瓷器大量出口外销，其大多数瓷器是销往欧洲各国，尤其是青花、五彩瓷器，深受欧洲人民的喜爱。到了光绪年间，正好赶上八国联军入侵中国，其中英、法、德等欧洲国家的一些人进入中国后，开始大量搜寻康熙瓷器。这时候北京、天津的一些大古玩商人纷纷带着真品来到景德镇，开始大量仿制康熙瓷器。不管是为了保护康熙瓷器，还是为了用更多的“康熙瓷器”去贿赂外国人，在这种大环境下，光绪仿康熙瓷器大量出现在古玩市场中。