谈康熙青花瓷器鉴定，难得好文

　　康熙青花款识非常复杂，现主要有官窑款的“中和堂”款和干支年号的“康熙辛亥中和堂制”。落款“中和堂”款识的器物，除了古铜彩器物外，多为青花釉里红盘，这种器物在传世品中具有一定数量的，有大小两种。现代仿品中此类小盘已经出现了很多，但是绘画技法却远不如真品，现代仿品的画风松散乏力。最重要的区别是釉里红的发色不能够达标，大多现淡褐色，显得发灰暗。

　　

　　康熙十九年，清代官窑始建，同时也进入了康熙青花瓷发展的中期。同时也开始大量书写本朝年款，为六字“大清康熙年制”，四字“康熙年制”的青花楷书款。均书于器底和内心，其中可见的有单圈，双圈;无圈，双方框、双长方框、凹雕、凸雕、楷书、草书、六字三行，六字两行、四字二行等，还见有闲章款、双圈无字款、堂名款、吉语款、绘有如秋叶、团鹤之类的花押图记款以及完全无款者。

　　对于一 款需要鉴定的青花瓷，在判断出生产年代之后，把它与该年代的典型瓷器进行比较。因为每一个时代的器皿，在外形上都有属于它的特征。主要是根据瓷器造型、口沿、圈足等细节，一一分析，其中造假难度最 大的地方就是底足，从底部常常能看出端倪。

　　

　　康熙初年，由于当时仍处于朝代更替初期，社会并不稳定，时局的变动从而导致人民的心理发生转变，寻找某些寄托。故康熙早期瓷器中除生活用具外祭器占了多半，例如香炉。香炉腹部多绘莲纹，器身上下均饰有两道青花边线，或有在龙头前开尖内书年款者。早期的画法一般有简洁流畅，富于生活气息的单线平涂法，还具有画工细腻，线条纤细且刚柔并致的披麻皴法。

　　康熙青花瓷器胎质坚硬细腻、釉面光洁莹亮、青花色泽青翠明快、画面层次清晰分明，被推为清代青花瓷器之冠。各色瓷器中，以青花瓷器上的故事画面最多，而且题材也非常广泛，如有祈福求祥类的四美十六子图，反映文人士大夫气节、风尚的俞伯牙携琴访友、陶渊明爱菊、王羲之爱鹅、周敦颐爱莲、太白醉酒、十八学士图以及《三国演义》中铜雀台比武、空城计等戏曲故事中的刀马人图等。

　　

　　康熙青花分为早、中、晚三个时期：早期是康熙元年至康熙十九年，中期是康熙二十年至康熙四十年，晚期是康熙四十年至康熙朝终，其中以康熙中期青花瓷器最为突出。怎么能断定这件青花梅瓶是康熙时期的?我依据的是青花上的画风：梅瓶上的鸟是翻着白眼的，样子跟“八大山人”朱耷所画的一模一样。朱耷是明末清初最著 名的画家，他是明室后裔，出身贵 族，明亡清兴，他内心是不平衡的，所以他对社会不满，并在他的绘画当中表达了这种情绪，主要反映在所画动物的眼睛上，比如他画的鹿、鱼、鸟，都是翻白眼的。朱耷还有个极为特殊的历史背景，他长期生活在江西景德镇。我们看到这样一件枯枝花鸟梅瓶，能够想象在清初的时候，在康熙那样一个时代，文人是怎样看待当时的社会并如何逐渐接受的，因为朱耷跨越了当时的新、旧两个时代。所以说，了解一件文物最重要的是了解它的文化背景。

　　康熙青花瓷器的造型是清代青花瓷器中造型最为丰富的一个时期，形式更是变化多样，层出不穷，一种器型往往有多种不同的式样，以人们的现实生活需要和条件为依据，千姿百态，仿古创新，既有陈设瓷，也有大量日常生活用瓷，及各种文具、茶具、象生瓷、瓷塑及仿古铜器式样祭器、外销瓷等。