萧朗笔下的秋色小景，真是画如其名—

黄花阵 1989

首先是他的画格。萧先生画的风格是萧疏爽朗。无论画花鸟、草虫、树木，整个画面都有很大的空间，有一种看不见的很湿润的气息在里面流动。看完以后心情很清爽，很舒朗，很宽松，不是一种阻塞感。这种风格体现在画面上是柔、松、舒、朗。

鸣秋 1942

第二是他的时格。萧先生特别爱画秋天，所以我说他的时格是萧瑟晴朗。秋天是秋高气爽的日子，同时也是收获的日子。他画秋天的果实，秋天的虫鸟，秋天的花朵，秋天的树叶，表现出秋季的空间，使画面充满生命力，与此同时又传达出一种萧瑟的、沧桑的、老练的感觉。萧先生之所以选择一年四季中的秋天来描写，与他的感觉、思想、性格、经历、体验等是有密切联系的。

丝瓜雏鸡图 1942

第三是他的人格。萧先生的人格是潇洒明朗。尽管我和萧朗先生接触不太多，可从他的画面上感觉到他是一位很潇洒，很明朗的人，而不是很势利和热衷于名利的那种人。萧先生是不管潮流怎么走的，他总是有一份闲逸心情，自由地表达他想表达的物象，他想表达的感情，他想表达的情趣。所以他总是那样闲庭信步，自由潇洒，心态平和，心情也很明朗。综上所述，我认为他的人格和他的时格与画格是完全统一的。

秋瓜草虫图 1942

萧朗先生虽然是北方人，但他画的并不是纯北方风格，而是融进了南方的风格，将北方的豪迈融进了南方的润泽，同时将中国的传统笔墨融进了西洋美术的块面。他很重视晕、染，而似乎不太重视皴、擦。他的画中晕、染比较多，这与他对西洋美术中块面的吸收是有关系的。鲁迅先生有句话说：“南人北相者佳，北人南相者优。”这阐明了一种现象，就是一个艺术家要成功，要把自己的艺术才华和潜力充分发挥出来，就一定要走出去，一定要走出家乡。萧先生曾经在广西住过一段，更在北京生活过一段，他的经历是非常丰富的。正因为如此他才能把北方的、南方的，中国的、西方的，把多种截然不同的新鲜感受组合起来，突破了那种要么是豪放，要么是温润的纯北方或纯南方风格，有了一种杂交优势，一种中西杂交的优势和南北杂交的优势。具备了这种优势，再加上他具有雄厚的传统功底，所以他的画，尽管出自一位耄耋老人之手，仍具有强大生命力，有一种青春活力在里面奔突流荡。