气势磅礴、意境壮美的“大花鸟”

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崔志安的花鸟画作品，章法繁满奇特，设色明亮大胆，意境雄强博大，作品充溢着对自然生命的礼赞，被称为是“大花鸟”的代表人物。他的花鸟画以向日葵、荷塘、芭蕉、滴水观音、龟背竹等大型阔叶植物和盘锦湿地上壮美的红海滩和芦苇荡为主要表现内容，借鉴了版画、水彩、油画、篆刻等艺术手法。

最终形成了一套最适合表现这些以往不曾被描绘过的自然景观的国画手法，表达出大自然的原始野性和生命本原，彰显出画家对自然生命的礼赞和昂扬向上的生活态度，实现了对传统花鸟画的突破和颠覆。

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崔志安，字大安，号东庄草堂， 1950年生于河北省容城东庄。毕业于鲁迅美术学院中国画系。原辽河石油报社美术编辑、辽宁省书协刻字委员会常务副主任、盘锦市书画院院长。中国美术家协会会员、中国书法家协会会员、中国工笔画学会会员、中国书法家协会第六届刻字委员会委员、第四、五、六、七、八、九届全国刻字艺术展评审委员会委员、辽河画院专职画家。获中国现代刻字艺术优秀工作者、辽宁省文学艺术界突出贡献奖、盘锦市优秀专家。

作品入选中国美术家协会、中国书法家协会主办的国家级展览六十余次，二十余次获奖。主要参加第十一届全国美展、第七届全国体育美展、第三届全国中国画展、第二届中国画金彩奖展、中国画三百家展等全国美展，获2007百家金陵中国画展金奖、第六届全国工笔展铜奖等。获中国书法家协会主办的全国第二、三届现代刻字艺术展最高奖，任全国第四、五、六、七、八、九届现代刻字艺术展评委。先后在中国美术馆举办“崔志安现代刻字艺术展”、“崔志安花鸟画作品展”，并多次在北京、上海、山东、江苏、辽宁、海南、安徽等地及法国、日本、韩国、泰国等国家举办个人展览及联展。

出版有《妙造自然——崔志安花鸟画精品集》《崔志安画集》《中国当代名家画集·崔志安》《崔志安工笔花鸟作品精选》《东庄草堂印存》《崔志安刻字作品集》等多部专著。作品被多家美术馆、画廊、艺术机构及个人收藏。

个展

1999 “崔志安刻字艺术作品展”（鲁迅美术学院美术馆）

2000 “崔志安现代刻字艺术展”（中国美术馆）

2008 “崔志安国画作品展”（辽河美术馆）

2011 “崔志安花鸟画作品展” （中国美术馆）

2013 “鸟鸣花木深——崔志安作品展” （海南美丽道）

2018 “绿野仙踪——崔志安花鸟画作品展”（江苏省美术馆）

2018 “绿野仙踪——崔志安花鸟画作品展”（辽河美术馆）

出版

《崔志安刻字作品集》 天津人民美术出版社 1999

《崔志安画集》 中国文联出版社 2008

《中国当代名家画集·崔志安》（大红袍） 人民美术出版社 2011

《崔志安工笔花鸟作品精选》 天津杨柳青画社 2011

《东庄草堂印存》 西泠印社出版社 2016

《妙造自然·崔志安花鸟画精品集》 江苏凤凰美术出版社 2018

评论

邵大箴、何家英、吴为山、李刚田等42位全国著名专家、学者先后为崔志安撰写学术评论文章。

大花鸟——谈崔志安的花鸟画

何家英/文

说起崔志安先生的花鸟画如果只用花鸟画这个词我总觉得不足以来表达出崔志安先生作品的精神。所以我给他赋予一个“大花鸟”的称呼。之所以称其大，除了大家很容易看到他的作品篇幅大和题材选择大之外，我想称其大是他的内在核心的那种格局的庞大。

他不是把画花鸟画停留在文人画的体系上，不是社会公认的那种样式，也不是文人墨客发发牢骚和率性的意笔草草。那种东西总是在一个很较小的格局里转悠，画半天也是花花草草，画几笔竹子，画几笔兰草，在那徘徊。

可是我们在崔志安的画当中能够看到，他有一种非常博大的胸怀，这是在作品当中反应出来的，他关注的这种情境不是小花鸟的情境，反应出来的格局是大花鸟的格局，这种大花鸟的格局势必是具有大花鸟的形式感、题材内容，程式语言，还有表现大画的那种粗旷的线条。

我们在他的画当中会深刻地体会到如何对待传统与创新这样一个老话题，我们看到的是他从根本上遵循着我们中国画传统当中的一种精神。这种传统是以“师法造化”为前提的一种创造性传统。因为在我们中国画的传承中还存在着另外一种传统那就是以“承袭古人”为能事的惰性传统。这种传统始终都在扰乱我们的艺术创作，干扰着我们对传统的认知。

所以我们的很多作品始终都脱不开传统当中的旧格局，不能够进入一个新时代这样一个艺术语境。在崔志安的画中我们能够深刻的体会到唐代张藻的八个字，集中的概括了中国画的传统精神，那就是“外师造化，中得心源。”崔志安的画就是这样，他始终是以对生活的关照为前提，表达着自己内心真实的感悟，表达着自己的审美理想。

因此他焕化出一种具有强烈个性的崔志安的绘画语言，这种绘画语言不好说是一种工笔还是写意，但有效地创造出了一种让我们耳目一新的新样式。我们没必要在乎它是工笔还是写意，我们看到的是那一幅幅振撼人心的艺术作品，他形成了一种具有极其强烈的个人风格。

这一点很重要，这是一个画家成功的标志之一。另一个成功的标志就是不可逾越的技巧水平。让我们感觉到崔志安远远不是一个前面提到过的以前是个农民也好，辽宁的一位业余画家也好，这都不能概括崔志安，反而我看他的画我会感觉到他是一个了不起的大人物。

也正是因为他农民出身，他才具备了那种耿直，敦厚、宽宏，淳朴、热爱生活等等一些高尚的人格，在他的画当中我们也体会到他这个人的中肯以及老老实实地耕耘的一种态度。

他在今天及其浮躁环境下，踏踏实实，甘于寂寞，创作了超出我们想像的大量的作品。实际上他具有一种我们古人作画时才有的那样一种匠人的态度，只有这样的匠人态度才会在这种创造过程中，完成这些巨匠般的画作。

所以我说崔志安的画是博大的，他的内心所拥有的胸怀是博大的，所以在他所关注的自然界也是博大的。这是他才能够创造出这样了不起的大花鸟画的根本原因。当然，我们也希望崔志安也应该对我们传统的中国画、写意画再进一步地参透，使他的画再具备一些灵动，具备一点空灵。可能会是一个我们不可预见的更大潜质和提高的前景。

那么我们所看到的崔志安作品的确给予我们非常强烈的震撼！他的画气势磅礴、构图饱满、造型敦厚、色彩瑰丽，线条凝重，意境壮美。我分析他的画是一种大拙大巧，去巧存拙，似拙藏巧。他的画看起来有些笨拙。笨和拙本来就是一回事。但拙在审美上却是褒义的。他的拙主要表现在造型和技法上：

他所画的鸟造型敦厚、体型硕大、憨态可掬。植物也是选取硕大的植物，铺天盖地、遮天蔽日的，以一种折笔钢硬的线条勾勒成画，他的线条凝重朴厚，似呼并不变化，再以繁密的淡墨点分出阴阳。自始至终，都是如此。让人感觉到质朴，笨拙，不存机巧。实际上，在看上去十分笨拙的背后却隐藏着他的巧妙之处。