国粹艺术名家——丁世彦

艺术简历

丁世彦，国画家丁翰源之子。生于一九五六年，髙中文化程度。少年时学习西画，喜作人物速写、素描、水彩、油彩画，有一定创作功底。其父丁翰源系张大千入室弟子。从父学书法、国画，以大千先太师授徒画册为教材，继承大风堂画派的创作道路。

由于他有西画功力，天资聪颖，无论画山水、人物、花鸟，临摹、写生，熟于造型。临习大千先太师山水、人物、花鸟画册百余图，勤奋练习基本功。

一九八O年父亲退休顶班，于文教局教仪厂印刷部门担任照排，设计绘图工作。将绘画特长用于工作实践。长年坚持书法绘画研习，有志造就成有一定艺术水平的大风堂再传门人。

内江张大千纪念馆成立后，于一九九五年收藏大风堂门人及再传弟子的书画作品时，他的作品被张大千纪念馆收藏，发给了收藏证书。

二O一四年都江堰成立“四川大风堂画院”时，被聘为副院长兼理事。曾多次参加大风堂弟子书画展，获得中华文化传承发展突出贡献奖。

画家将自我精神注入了画中之人物，“情与境会，神与象通”，远追古人之气质，近追现代人之情思。从中不难看出，当世的风云，人间的沧桑，画家的感悟形成的自我心境，与画中人物的精神世界融为一体，实为“我画我心”。

在画家生动传神而富于诗意古韵的作品中，激扬、洒脱与跳荡的笔墨节奏和韵律，流淌着的是画家自身感悟的原创性，也是其澄静宣明的心态与自我观照，从而呈现出一种恬淡、典雅、清幽的意境。

他的艺术之旅，伴随其始终的便是那山水主题，为此，他倾尽了数十年心血，不趋时尚，不求闻达，一以贯之，持之以恒，其艺术因而日渐精进，技艺俱佳，令人刮目相看。

他在自己的山水画中融入了自己的人生理想与艺术理想，在融入外界与内界、物质与精神、形而下与形而上之中，发现天人合一之大美，发现自我胸襟与情怀，用以表现一种高山流水、远天远地的郁勃之气和生生不息的感性生动的生命形式与活力。

他今天成长成一个优秀的山水画家，首先得益于他对中国画笔墨的深厚情感和为掌握笔墨技巧所下的功力。他的用笔是有力和富于变化的，中锋、侧锋顺逆转折，运用自如。对艺术的挚爱、对祖国山河的热爱，这浓浓的情意每当注入笔端，“用情笔墨之中”所创作出来的山水画自然显得格外生机盎然，充满灵性和诗意。

他的画，首先感悟到的是其作品中的一股蓬勃朝气。他的画最令人注目之处便是出人意外的营造了一个客观与主观、传统与现代、写实与抽象、真境与幻境或相互交融、或穿插组合的画境。

这些作品有鸟语花香的明媚之境，有植物丰茂的繁荣之境，也有绿荫融融、光影迷离的梦幻之境，令人神游其间、陶醉其中时会自然而然的产生出一种积极向上的蓬勃朝气，这既是画家在意境创造上的成功，也是对中国花鸟画所蕴涵的人与自然亲合一体、人类对自然生命关怀的传统文化精神的继承，更是当代人当代理念意识的一种新体现，由此其画作也就比原有花鸟画的传统表达形式具有了更强的感染力。

作品中那片片荷叶，像撑开的一张张绿伞，有的轻浮于湖面，有的亭立在碧波之上，似层层绿浪，如片片翠玉。

一朵朵荷花，紧紧依偎着碧绿滚圆的荷叶，在轻柔的雨丝沐浴下，显得更加清秀雅洁妩媚可爱了。

往下一看，碧绿的池水捧着夏日的荷花，荷花仿佛是一位气质十足的仙女。粉白的荷花张开了小手，仿佛要和人拥抱。看，荷花随风舞动，仿佛人也成了一朵荷花在微风中舞动着自己的身躯。荷花一动一动地摆动着身子，像在和人聊天。荷花太美了，它有着粉白的笑脸，嫩绿的根茎，白白的莲藕，总是让人观赏，赞美，沉浸在幸福之中！

他的花鸟世界，尽显和谐与情趣，美不胜收。他善于捕捉一花一物的天趣，融神于景，融情于形。

展卷细品，他笔下的花鸟，取象于平中见奇，淡中见雅，运用条幅与方形的构图，使其韵味无穷。

看他的作画，很强烈的感觉到用线的流畅、柔和、霸气和俊美，时时透出一股灵气。在花与鸟之间，点缀着或黄、或青、或深、或淡的枝叶，在静与动之间，呈现出一片平静祥和的气氛。

绘画，承载着五千年来人们对美的追求和向往，承载着人类美好的精神家园。在他的思想中，他的精神家园就来自对绘画的热爱、对美的追求和认真的生活态度。