华禹钧瓷——钧窑瓷.釉具五色.艳丽绝伦
钧窑是宋五大名窑之一，因窑址在钧州境内（今河南禹县），故名，属北方青瓷系统。其实，唐代已烧黑釉带斑点器物，时称“花瓷”，可谓钧瓷的前身，兴盛于北宋，经历宋金至元代而衰。钧窑在五大名窑中以“釉具五色，艳丽绝伦”而独树一帜。古人曾用“夕阳紫翠忽成岚”等诗句来形容钧瓷釉色灵活、变化微妙之美。其实，说白了，钧窑就是一种窑变釉。
窑变釉是一种艺术釉，变化最多，色彩最丰富，形态也最复杂。它的最初出现完全是偶然的。人们按一定的配方，制成某些釉料，施于制品入窑焙烧后，产生了出乎意料的颜色和形态，钧窑的釉色基调是青色，偶然有在青色中出现或深或浅的红色或紫色来，而这种紫色，有时像云后迸射出万道霞光，有时像万里晴空飘浮的彩云，变化无穷。人们对此现象无法解释，就称之为窑变。在长期实践中，瓷工逐渐认识并掌握了铜红的成色技艺。钧窑的瓷工是首先运用铜红工艺的，这说明当时已经能充分掌握铜元素的还原技术，这是瓷艺史上的一项重大成就。钧窑不仅开创了我国窑变釉瓷器的先河，而且钧窑器物的成型和高超的烧窑技术，一直为后世赞叹不已。
钧瓷以釉厚为本，其色或沉釉底、或悬釉中、或浮釉表，釉厚浑活，釉层乳光莹润，层次繁多，透活欲滴，立体感极强。钧瓷以窑变为神。烧制中同施一种釉，一经烧成即呈五光十色。故云“入窑一色，出窑万彩”。千变万化的窑变效果，形成了色彩变幻无穷的神奇，红里透紫、紫中藏青、青中寓白、白中泛红，五彩渗化，相映生辉。在不同光线、不同角度下观赏各有情趣，耐人寻味，并辄有新意。钧瓷色彩最著名的有：玫瑰红、海棠红、胭脂红、鸡血红、朱砂红、茄色紫、葡萄紫、鹦哥绿、葱翠青、梅子青、天青及窑变的各种色彩。相传以胭脂红、葱翠青和墨色为难得之佳品，收藏价值最高。钧瓷以开片为奇，开片又称“迸瓷”，视如碎裂而指感光滑。就在釉裂开片中出现了人力不可为的奇迹：珍珠点、鱼子纹、蟹爪痕、兔丝缕、蛛丝张网等，这也是钧瓷鉴定的要点。钧瓷以出现景观为绝：暮沉霞飞、紫翠生烟、寒鸦归林、星辰满天、仙山琼阁、杏雨江南。呈现景观画幅的钧瓷，被列为空前绝后的极品。
钧瓷造型以端庄、浑厚、古朴、文雅为特色。钧瓷器皿，棱角分明，线条优美，文饰简练，雕塑别致。钧瓷传统作品尊、鼎、钵、洗、瓶等陈设品，置之庭室，富丽堂皇，满屋生辉；陈之几案，赏心悦目，雅致韵人。钧瓷胎质，陶冶清纯，坚实细腻，扣之其声如罄，清脆悦耳。钧瓷颜色瑰丽，厚重鲜艳，青若蓝天，白如美玉，紫胜葡萄，红比牡丹。一件器物，可一色纯净，可几色辉映，加上变化莫测的流纹，其自然效果远非刻意追求和人工修饰所能及，体现出典雅大方，斑斓夺目、飘逸空灵的帝王之浩然之气。钧瓷的造型线条简洁大方，主要有：香炉、宝象瓶、葫芦瓶、连座瓶、玉壶春瓶、梅瓶、双龙活环瓶、鹅颈瓶、出戟尊、三阳开泰尊、莲花尊、花盆、鼓钉洗、碗等。
钧窑的烧制过程，也与其他窑口不同。瓷坯先经素烧稍冷后上釉正烧，釉层较厚。在烧造过程中，里面含有多量的磷酸钙物质，焙烧时釉层断裂，釉料沸腾滚动。由于各种元素重量不等，釉面沸腾时，重量较轻的向上翻滚，比重大的元素如铜、铁则向下流淌，在釉层里形成深色的沟槽；窑变慢慢熄灭，釉面逐渐停止沸腾，高低补齐之后，釉层里往往出现不规则的流动线条。
钧瓷釉采用氧化铜为着色剂，在还原气氛中烧成铜红釉。这样，烧出的釉色青中带红、如蓝天中的晚霞。钧窑釉色大体上分蓝、红两类、具体的可呈现月白、天青、天蓝、葱翠青、玫瑰紫、海棠红、胭脂红、茄色紫、丁香紫、火焰红等。其中，蓝色也不同于一般的青瓷，是各种浓淡不一的蓝色乳光釉。蓝色较淡的称天青，较深的称为天蓝，比天青更淡的称为月白，都具有莹光一般幽雅的蓝色光泽。
总结钧窑瓷器的主要特点，大体可归纳如下：钧瓷釉色有一种莹光一般幽雅蓝色乳光，其色调之美，妙不可言。釉色分两种，一曰细平釉，一曰橘皮釉。以烧制色釉“窑变”为其特色。产品胎色较深，呈浅灰色或褐紫色，胎质坚硬；釉为乳浊，釉色有天蓝、月白、玫瑰紫和海棠红等品种；器物上单烛的紫斑几乎不见，绝大部分是青蓝釉和红釉互相熔合的玫瑰紫色；器内底釉中有“蚯蚓走泥纹”的曲线，这是宋钧瓷特征之一，产生的原因是由于钧窑瓷胎在上釉前先经素烧，上釉又特别厚，釉层在干燥时或烧成初期发生干裂，后来在高温阶段又被粘度较低的釉流入空隙所造成。。由于釉色的相互交融而产生的无数颜色不一、形状各异的窑变，是构成钧瓷区别于其他青瓷的另一个特色。钧釉中的紫色引人注目，是红釉与蓝釉互相融合的结果。而紫斑在工艺上是将青蓝色的釉上有意涂上一层铜红釉所造成的。
在民间对于钧窑瓷有众多的说法，比如“纵有家产万贯，不如钧瓷一件”、“钧瓷无对，窑变无双”、“入窑一色，出窑万彩”等等，对于钧瓷的价值，做了形象的概括。