原声钢琴&电钢琴，避开“丑化五坑”的成本还真不一样。
我以前说过，对于原声钢琴，演奏效果的50%在于弹奏者，另外的50%在于钢琴本身的情况。所谓钢琴本身的情况，包括：
1）钢琴的初始质量：设计水平，各种材料质量，装配工艺水准；
2）钢琴的维护保养情况音准情况，键盘，击弦机，踏板系统的调整精度与水平；
3）钢琴的摆放环境：指钢琴与周边建筑声学空间的匹配程度。
为何正式的大型专业演出，录音，比赛，都争相使用最优质、最大型的三角钢琴？也许有人会说：“这不简单么，因为它们演奏效果好啊......”在我看来，所谓演奏效果好，其实是它们接近淋漓尽致地再现了演奏者的意图和音乐表达，其实并没有对演奏者的演奏效果进行了“美化”——尽管大众可能会有这种错觉。原因在于，没达到上述那种档次的原声钢琴，不知不觉中普遍对演奏者的演奏进行了各种花样的“丑化”，这里有五个坑：
1）音准。
这个最明显，音准不达标的钢琴，让旋律线条，和声感觉与色彩，共鸣音的物理法则等，全部处于紊乱状态，严重的，甚至在强奏时低音区发出奇怪而浑浊的轰响，高音区的音符老觉得“有痰”——整台琴的声音乱哄哄，脏兮兮，晃悠悠，让耳朵正常的弹奏者心烦意乱但又无计可施。技术再高超的演奏家都无法在演奏时纠正钢琴的音准，在走音的“爷”目前，只能是“孙子”。
2）手感。
多表现在发音老比触键慢那么一丁点儿，同音反复不均匀，不灵敏甚至“吃音”，各音区键盘下键阻力不均匀，琴键回弹不利落，这对演奏的干扰也是显而易见的。
3）音符的音量与音色动态范围。
在钢琴设计允许的范围内，强奏过早地“顶到天花板”，比如130cm高度的立式钢琴，给最快的触键速度，音符的音量只能达到1.5个f甚至一个f，就再也上不去了；演奏者以不太慢的速度触键，试图获得弱音，但是弱音的响应忽大忽小，没有可重复性，甚至干脆就不出音，一出音的音量只能p甚至是mp起步。伴随着音量动态范围的被不正常收窄，对应的音色动态范围，自然也会跟着被砍掉两头：铿锵明亮的强音与柔美朦胧的弱音，迫使整首乐曲的所有音符，都只能在p（mp）~f（1.5f）力度所对应的音量与音色变化范围内来回打转和折腾，这在一般情况下显然有违作曲者的本意，甚至相差甚远。
4)踏板。
表现在全部或各别音区延音不足或止音不干净，又或是踩放时噪音过大，有摩擦怪音等等。
5）设计制造缺陷。
主要表现在音色方面，多表现无论怎么弹，整体的色彩都过亮或过暗，动态范围过窄，又或者该明亮的高音不明亮，该柔美磁性的中音太硬太干，该低沉有力的低音却发木发瘪，衰减过快。这类问题，需要在选琴阶段把好关，一票否决。
以上的“丑化五坑”，基本上是无法通过演奏技术来全面修正与弥补的。它们的种种状况，其实都指向一点：脱离了演奏者的控制，扭曲了演奏者的演奏意图，丑化了演奏者的演奏效果。大家也都知道，对于不受控的东西，人是无法精准地控制好的，此乃常识。
在原声钢琴的领域，只有经过精心调整的最优质的原声大三角钢琴，才能做到或接近做到对演奏的全面还原与再现，并没有“美化”，而是钢琴作为乐器的应有本分，可以让弹琴者不分心地投入演奏。而其余因为档次，成本，设计，材料，工艺，维护保养水平等缘故达不到这种状态的原声钢琴，都是妥妥地“丑化”了演奏效果。通俗点讲，它们做的都是各种“减法”与大大小小的“折扣”......极端一点的，甚至是被减和折扣到几乎荡然无存的地步，弹那种钢琴简直是受罪，一辈子弹一次都嫌多。
我从以上的角度来理解原声钢琴，也许是有点刁钻和另类，但也是我多年来总结出来的经验之谈，每句都是大实话。
原声的讲完了，电子的呢？上面的“丑化”5条，我逐条来说：
1）音准。
合格的电钢琴可以做到“精准”的级别，达到甚至超过最牛逼的钢琴调律师的水平，而且稳定性无以伦比，不随温度，湿度，搬动和弹奏次数而变化，一直稳稳地“钉”在那里。
2）手感。
不同档次与售价的电钢琴，会使用不同设计与动作机制的键盘，彼此手感会有差异。如果官方零售价去到2.2w或以上，就开始迈入混合电钢琴的门槛了。比如CASIO的GP-300/310，官方价2.2w，打折下来1w多。使用和大三角钢琴一样的键盘，键床和黑白键面材料，使用琴槌运动轨迹和三角钢琴一致的改良击弦机装置，可以做到免维护，手感接近大三角钢琴。同音反复能力可以做到每秒超过20次，已经大大突破了原声三角钢琴的击弦机灵敏度上限，足以被最牛逼的钢琴家所驾驭，足以挑战最艰深的钢琴曲目。
当然了，结构更复杂，更贵，更好的混合电钢琴目前也在陆续上市。比如YAMAHA的NU-1/1X（3w），N1X（6w），N3X（15w），KAWAI的NV-5（5w），NV-10（7w），土豪请随意。对于这类高端的混合电钢琴，通常其音响系统都很好，也有五针或USB的MIDI接口，日后对音色不满意了，运行软音源很是方便。因为键盘结构的原因做到了手感的“高仿”，这一波很简单的操作下来，从演奏体验来讲几乎是等同于换琴。
3）音符的音量与音色动态范围。
这个对于上点儿档次的，优质的电钢琴来说简直不是个事儿。一般起码都能做到pp~ff的音量和音色变化动态范围，牛逼的国际大品牌旗舰版，可以做到pppp~fff（ffff），这就留给了演奏者足够宽广的表现空间，而不是那种尴尬的感觉——好比人蹲不下来，稍稍一跳又会就顶到天花板，挺难受的。
4）踏板。
现在高端的电钢琴可以做到多个踏板层次，半踏板的位置可以个人按照自己的演奏习惯来设置，还能做到踏板的动作与踏板噪音，制音共鸣，琴弦共鸣等音色细节联动，一如原声钢琴。
5）设计制造缺陷。
一般而言，这个问题不存在。有音源开发能力的电钢琴厂家，都会在能找得到，经济方面能负担的前提下，找最好、最顶尖的采样原型琴作为模拟对象和音色样本，并且使用尖端的采样设备和先进的采样手段，之后还会进行调制加工和数据压缩等后期工作。出来的是比较正常，比较Normal的声音，整台琴的高低音频谱分布均衡，各音区音色过度均匀。
如果觉得不同力度的音符音色变化幅度小，那多见于采样层数少和调制技术不太过关的低端货。如果是低价山寨电钢琴，大部分是拿GM音色库的第一号“三角大钢琴”音色来作为主钢琴音色“充数”，一般也就别指望不同力度触键音色有什么变化。如果觉得有，那是人耳在不同音量下对高低音频谱敏感度差异而引起的错觉，或是喇叭在不同音量下对各个频段声音重放Level的差异，千万别想多了。
以上说了这么多，大家可以知道：不做或只做极少“减法”的原声钢琴，通常价格极为昂贵，也需要高昂的维护保养成本来维持，一般的原声钢琴，多多少少会落入上述的“丑化五坑”里面去。
在电钢琴这一边呢，除了产生舒适手感的键盘机械系统那里要花不少心思与成本，不同档次的电钢琴的手感会有较大的差异，其余的“丑化四坑”，避开它们对于电钢琴来讲可谓轻而易举或所费无多。撇开“情怀”不讲，能全面避开“丑化五坑”的电钢琴，目前的希望在混合电钢琴这边，按照现在的售价，哪怕是15w，其实也真不算贵。不然你就要付出数倍甚至十倍的价钱买原声大三角钢琴，平常难伺候还多占了很多地儿。