他的大写意花鸟画，给人以宁静和安详之感【子吟】

孙景隆是一位极具个性的画家，他的花鸟画以大写意为旨归，寄情花鸟，立意深邃、构图奇巧、夸张得体、笔墨洗炼、追求神似、讲究韵味、设色淡雅、泼辣老成，采用夸张别致的线条、奇绝巧妙的构图、技法独具的墨色，描绘出气韵生动、赏心悦目的风景，给人以宁静和安详之感。

孙景隆的花鸟画以江南独有的风物作为叙述对象，以四季的花鸟虫鱼作为情感的载体，以具象去讲他心中的花鸟故事。在当今名家荟萃的画坛中，孙景隆那具有简洁、酣畅、清雅、空灵、个性鲜明与独特感悟的写意花鸟画作品，令人耳目一新，引起社会的广泛关注。

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孙景隆：1977年生，安徽南陵人。现为安徽省美术家协会会员，安徽省书法家协会会员，芜湖市美术家协会理事，芜湖书画研究会常务理事，芜湖政协书画院画家、第八届芜湖市青联常委，春谷画院院长。

国画作品入选中国美协主办2010年全国中国画作品展、上海世博会中国美术作品展览、2009年全国中国画作品展、“爱我中华”全国优秀书画作品展、第二届中国职工艺术节美术书法作品展、第一、二、三届永乐宫国际书画艺术节百佳奖及第十三届当代中国花鸟画邀请展优秀奖、第二、三、四、五、六、七、八届中国当代著名花鸟画家作品展、首届当代中国花鸟画学术年展、第十届全国花鸟画优秀作品展等。1998年在上海举办个人画展。策划“布谷鸣春”全国书画名家系列提名展、首届“古清溪宣纸杯”全国书画作品展等。辑有《孙景隆花鸟画》《中国实力派画家典藏丛书 孙景隆》《当代最具学术价值和收藏潜力的画家 孙景隆》《景隆水墨》《孙景隆写意花鸟画集》《天香·孙景隆画集》《中国美术人物志·孙景隆卷》《中国画坛学术提名 孙景隆》《孙景隆花鸟画集》等。

景隆笔下的花鸟，往往通过美伦美奂的色彩和引人入胜的构图，来成就一场让人流连忘返的视觉盛宴。在他常年的创作当中，纯水墨的介入或许并不少见，而更多在以一种让人拍案叫绝的华丽笔法入画。

他画荷花、牡丹、芦苇、水仙最多，这并不意味着他热衷把每一幅作品都打扮着一位涂脂抹粉、花枝招展的艳妇，而更希望于传达一种“出淤泥而不染，濯清莲而不妖”的脱俗美，同时通过一种事物与空间、线条与色彩的强烈对比、反差来强调一种“心素如简、人淡如菊”的超脱感。

他笔下的牡丹构图大胆，艳而不俗，往往在高阔奇险的造境中以特写的形式去占据整幅画的视觉焦点，让其它山石草木彻底沦为配角。

他频繁表现的荷鸟，往往大笔一挥就是满纸的大红大绿，在方寸之间，混搭了荷花、荷叶、莲蓬、水鸟、芦苇、岸边等各种错综复杂的元素，最终形成一种出其不意的艺术效果，让人耳目一新。

他擅长以大气象的手法来表现小花鸟，热衷于让一些弱小的生命置身在一种大气磅礴的山水意境里边，形成出其不意的视觉冲力和感天动地的心灵撞击。他习惯用淡墨铺底来强化景物的协调，用重彩来达到画面的饱满，用浓墨来突显空间的层次，用夸张的构图比例来营造开阔的意境。

他的设色，尽管绚烂多于寡淡，但绝没有“娴静犹如花照水，行动好比风扶柳”的柔弱，而往往在华丽中透出秀雅和朴拙，反映的是一种“春风十里杏花开，见有佳人踏香来”的内心写照，一笔一墨都透露出鲜明的男性意识。

在用笔和用墨上，时而“庭前笑看花开落”，时而“高山流水遇知音”；既如“大珠小珠落玉盘”，又如“一树梨花压海棠”；有时“采菊东篱下，悠然见南山”，又有时“行到水穷处,坐看云起时”，每有出神出化，意象万千之感。

不难看出，他的作品，反映了他的扎实基本功，书卷气很浓。潇洒淋漓而无剑拔弩张之势，笔墨简约而无呆板凝滞之感，秀丽中寓苍老，严谨中见超逸，拙雅中蕴机敏，随意中现法度，秀逸而不媚弱，情劲而不霸悍，其艺术过人处是古代文人画意能在当代的生动表现。