一手捧红郑佩佩，为邵氏电影立下奇功后，为何胡金铨转身就离职了
1953年2月，胡金铨与李翰祥结为异姓兄弟，后经李翰祥介绍进入邵氏电影工作。
他最初担任美工，后来开始在电影里扮演角色。
“演而优则导”——
1962年，胡金铨在李翰祥执导的《梁山伯与祝英台》任副导演，1963年独立执导《玉堂春》，从此开始了导演生涯。后与李翰祥、张彻、楚原，并称为“邵氏四大导演”。
虽有邵氏四大导演之名，其实多少有点名不符实，因为胡金铨在邵氏独立执导的电影仅有三部。
且期间与邵逸夫，常有不合。之所以能名列其中，更得益于他执导的一部电影，开启了邵氏电影的一个新时代。
这部电影就是《大醉侠》
1964年，胡金铨执导的《大地儿女》预算超支，老板邵逸夫十分恼火，他的下一部抗战片《丁一山》刚开拍两周就被邵逸夫叫停，改用鲍学礼执导。
胡金铨则被踢去执导不用花太多钱的武侠片《大醉侠》。
令所有人都没想到的是，这部当时邵逸夫看了样片并不满意的电影，竟成了新派武侠片的开山之作。
捧红了岳华、郑佩佩，令韩英杰成为华语电影史上第一位武术指导，此后令邵氏武侠片风风火火20多年。
胡金铨自己也因《大醉侠》一举成名，但在本片之后，胡金铨却与邵氏分道扬镳。
成也《大醉侠》，败也《大醉侠》，胡金铨与邵逸夫邵氏电影的恩怨故事，其实与电影本身一样精彩。
今天皮哥就与大家一起聊聊，胡金铨的《大醉侠》以及它幕后鲜为人知故事。
01、
我们先看故事
英雄埋名，危难来临，挺身而出
电影讲述一个发生于明朝的江湖故事——
女侠金燕子张熙燕(郑佩佩饰演)是两江总督张制军的女儿，从小拜高人学得一身好武艺。
她设计捕获了江洋大盗“索命五虎”中的三个，由她掌刑律的哥哥张步青将其中老四侯尊、老五吴豹二盗押解到县城，他们的老大则被留在总督府大牢里。
张步青押解两犯走到半路，却遭五虎中的老二笑面虎祖干和老三玉面虎殷中玉(陈鸿烈饰演)劫道，不仅侯尊、吴豹二人被救，张步青也被强盗绑架，带到广济寺里藏了起来。
笑面虎给总督府寄了一封信，要用张步青跟张制军交换他们的带头大哥。
正值张制军不在总督府，金燕子艺高人胆大，接到信后果断单刀赴会，来到强盗们约定见面的高升客栈。
金燕子与笑面虎会面，两句不合便动起手来。
众强盗纷纷亮出手中兵器，但金燕子以一敌众丝毫不落下风，把笑面虎一伙打得落荒而逃。
金燕子当晚在高升客栈住下，笑面虎则带着残兵回到广济寺。
玉面虎知道金燕子的厉害，又命吴豹带着两名手下夜探高升客栈，想趁金燕子睡觉之时将她擒下，金燕子却因被高人大醉侠(岳华饰演)引出客栈，而逃过一劫。
大醉侠原名范大悲，是个武功高强的江湖隐士，他为人低调，不追逐名利，只混迹于市井之中，带着一群小叫花子以乞讨为生，没人知道他的真名，只叫他醉猫。
在大醉侠的指点下，金燕子找到了五虎的藏身之处——广济寺。
金燕子虽武功高强，却有勇无谋，她独自一人硬闯广济寺，想要救出自己的哥哥，结果被早有准备的玉面虎一伙强盗围攻。双拳难敌四手，在强盗的包围下她且战且退，幸得大醉侠暗中相助才得以脱身。
玉面虎为人阴狠狡猾，是强盗中的军师，喜欢以书生打扮，他常带着一把纸扇，表面上显得很斯文，扇却藏着见血封喉的毒针。
金燕子翻过墙头逃跑时便着了他的道，被毒针射中胸口，幸好有大醉侠帮她拔毒疗伤才逃过一难。
这时候吴豹带着手下找到了大醉侠和金燕子的藏身处，大醉侠不得已出手将众人全歼，金燕子才知道原来他是绝顶的高手。
大醉侠原是青竹派的二弟子，幼年时随师兄刁敬塘拜入青竹派习得一身武艺。
但大醉侠的师兄刁敬塘却是个心术不正之徒，他为了得到掌门之位害死了师父，而师父临死前将掌门信物青竹杖传给了大醉侠，从此这师兄弟便结下了梁子。
大醉侠为了躲开师兄隐姓埋名，刁敬塘则到广济寺做了主持，法号了空。
了空与五虎相勾结，在江湖上遍寻师弟不到，只好回到广济寺。
他看到吴豹尸体上的伤，才知道原来大醉侠就是他要找的师弟范大悲。
了空的武功不在大醉侠之下，大醉侠要对付他自己也没底，只好让金燕子带五虎的老大出来与了空交换人质。
金燕子与五虎都知道这次交换人质难免会有一场恶战，双方都出动了最精锐的人马，在郊外山上展开一场大战。
这场生死之战双方都死伤惨重，了空为了抢夺大醉侠手中的青竹杖，更是大打出手，最后却被大醉侠一杖刺入胸口结果了性命。
02、
《大醉侠》并不是一部纯粹胡金铨风格的电影
作为胡金铨的首部武侠电影，《大醉侠》与他后来的巅峰作品有很大的差距。
其片长只有95分钟，还带着明显的邵氏电影印记，与邵氏当时流行的表现形式显得整齐划一，却与导演自身的风格相去甚远。
比如电影开头的大红字幕，配上那欢快的背景音乐，就和官军押解犯人的场景很不协调。
而大醉侠出场时连唱了三首黄梅调，虽是剧情的需要，而且朗朗上口非常受欢迎，却也是因为当时邵氏流行李翰祥的黄梅调电影而强加上去的。
但胡金铨依然在自己能够掌握的范围内尽最大的努力拍出了属于他个人的独特风格。
在皮哥看来，胡金铨在电影中做到了三点，完全是属于他个人电影风格的呈现。
其一就是运用他自身多年的国画修为，用镜头呈现出山水画特有的幽远、宁静、古朴的文化气息。
《大醉侠》不像他后来的大制作，抠门到极致的邵氏只允许他在香港取景，但在香港这块弹丸之地，胡金铨的镜头依然能够捕捉到山川、小溪、客栈这些符号化美景。
由此可见胡金铨善于以景传情的拍摄手法不是因为他动用强大的资金，跑到一些风景秀丽的地区取景占了地利，而是他本身对自然美景具备敏锐的洞察力。
其二就是胡金铨为了拍出动作场景的新意，借鉴了西部片和日本武士电影，拍出了常被后人借鉴的几场动作戏。
这其中有两场戏最值得称道：
一场是金燕子夜里追逐大醉侠，屋顶的飞檐走壁配上京剧快板，显得欢快、灵动又写意。
这段追逐戏虽只有一小段，却尽显胡金铨的独具匠心，也成了武侠电影中屋顶戏的标杆。
后来徐克在他的《刀马旦》中就认真拍了一场同样的屋顶戏，而李安在《卧虎藏龙》中的屋顶追逐戏连京剧快板配乐都学了去。
另一场则是客栈中金燕子与众强盗的打斗，
胡金铨让京剧演员韩英杰根据客栈中的场景设计出武打动作，先画出草图，再由武师进行演示，最后由演员套招之后再进行拍摄。
韩英杰所做的就是武术指导的工作，当时的电影行业还从来没有这个工种。
为了给韩英杰加多一份工资，胡金铨创造出了“武术指导”这个工种，从此武术指导便成为武侠和功夫电影中不可缺少的一群人。
而后来在张彻的提议下，香港金像奖才增设了“最佳武术指导奖”这个奖项，这也是我们中国电影独有的奖项。
客栈中的动作戏从一开始众人的跃跃欲试，到剑拔弩张，最后大打出手，从气氛的营造到行云流水的武打动作都带着灵动飘逸的特点，这些对后来的武侠电影都有很大的启发意义。
在本片之后，客栈打斗戏几乎成了武侠电影的标配。
其三是胡金铨在电影中重点诠释的属于中国武侠电影的侠义精神。
大醉侠是一位隐士，虽淡泊名利，却肯为了铲恶锄奸而重出江湖，且置生死于度外，去面对之前一直躲着的师兄，这都是因为他的心中仍存在着侠义的心肠。
大醉侠这个人物，市侩风趣、大智若愚，他认真起来义正词严，装傻的时候又插科打诨，是个可塑性极强的人物。
当时刚刚出演过《西游记》中孙悟空的岳华，由邵逸夫钦点饰演大醉侠，其精湛的演出征服了观众，由此开始了辉煌的演艺之路。
舞蹈出身的郑佩佩也因为金燕子一角而爆红，此后片约不断，在邵氏武侠电影中成为女打星的代表，曾经一度坐稳邵氏头号打女的交椅。
两年后虽然胡金铨已经离开，邵氏还是设定拍摄续集，电影定名《金燕子》，仍由郑佩佩主演，导演则换成了张彻。
03、
邵逸夫与胡金铨的背后恩怨
《大醉侠》虽然在上映后相当卖座，胡金铨却和邵逸夫闹得很不愉快。
事情是这样的——
当时联邦影业挖邵氏的墙角，承诺以后的电影会给胡金铨票房红利，而邵氏《大醉侠》大卖后，邵逸夫分文不奖，且对以后电影也无分红之利。
胡金铨与邵逸夫的矛盾也不断激化，而后被邵逸夫踢出邵氏，转投联邦影业。
不过胡金铨离开时还欠着邵逸夫邵氏6部片约未完成，这也给了邵逸夫以后倒打一耙的机会。
1967年，胡金铨《龙门客栈》，上映后非常卖座，这令邵逸夫瞅准了机会，以胡金铨片约期未满为由向联邦影业施压，威胁他们把《龙门客栈》的新马版权廉价卖给邵氏，联邦影业不得已只能照做。
此举也令邵氏在东南亚版权市场赚了200多万港元，联邦影业却因此损失了太多利润。
为了追损，联邦影业直接扣除了原本承诺支付给胡金铨的票房红利，这也导致了胡金铨与联邦影业的关系恶化。
后来胡金铨拍摄的《侠女》花了3年时间，严重超支，上映后票房不理想，双方矛盾彻底爆发。
1971年胡金铨离开联邦影业，组建金铨影业公司自己做了老板。
后来他自费把《侠女》送到戛纳参加影展，拿下戛纳电影节技术大奖之后胡金铨也开始享誉国际。
这促使他后来拍出了《空山灵雨》、《山中传奇》、《迎春阁之风波》、《忠烈图》这样的经典。
如今回头再看《大醉侠》，它在胡金铨几部武侠经典中显得并不起眼，但在新派武侠电影中却具有划时代的意义。
对于邵氏、对于胡金铨，都有着里程碑式的意义。