速写除了多画，还有哪些方面去提高，要注意什么？

今天就来说说短期提升速写分数的方法。

一、从组成画面的线条开始强化练习

如果说结构是否精准是内在灵魂，那么用线是否流畅就是一张速写的皮囊。

用线流畅的画面有一气呵成的感觉，更容易打动人。

流畅的走线就要求你对人物的整体动态形要牢记于心，眼睛不要只关注于画的那根线，而是关注整个人物外形，这样才能保证线不会逐渐走偏。

其次，注意画面中穿插部位的线条轻重关系，所有的穿插线在空间上都是有前后关系的，我们要通过线条的轻重来区分，强化这种空间关系。

不仅是穿插线存在空间，从人物整体来讲，也是存在前后关系的。

例如下面这张于小东的速写，人物因为侧身的角度，左臂相比右臂来说处于画面的前方，为了表现出前后的纵深感，远处的手臂要相对放松和减弱。

最后也是最重要的一点，就是人物的外轮廓用线和内修饰线一定要区分开轻重粗细！

为什么范画总是看起来结构清晰，即便衣服上画了很多细节和装饰，但是衣服就是衣服，裤子就是裤子。

但是你临摹出来的乍一看总感觉全身的线条都黏在一起？

因为我们的皮肤，衣服，裤子的的质感都是不同的，皮肤细腻用线也要相对较细，曲线要平滑，衣服厚重用线就要相对较，转折也可以相对硬朗。

因为模特的外轮廓正常都是衣服的轮廓，所以外轮廓的用线一定要有力，用线清晰！注意，用线粗不只是粗，而是粗的同时保证清晰，一定要发力！侧锋用笔千万不能画糊了，否则手一蹭到就非常难看了。

将上述这些线条要点贯穿于每一张画面中，一个月时间就可以形成肌肉记忆，画面的线条问题也就解决的差不多了。

二、记住疏密口诀，控制好画面节奏

很多速写范画并不是画的和照片一样，尤其是考前范画，想要在短时间内保证画面效果，控制好画面节奏是必须要掌握的技巧。

所谓画面节奏通俗地讲就是画面黑白灰的布置，既不能一路黑到头，也不能从头空到尾。

如果我们从源头去分析什么样的画面具有美感，就会发现，其实美就是在变化中求统一，在统一中求变化。

老话讲的好：“一张一弛，文武之道也。”速写的画面也要张弛有度才能具有美感，用节奏的变化来增加画面的信息量，这样就可以让你的画更加夺人眼球。

如果把节奏理解成套路，其实就是：

衣领多，腋下多，腰部多，大腿内侧多，鞋子多，多的是重色。

其次是胳膊多，胸腔多，大腿外侧多，小腿多，多的是白色，也就是要会留白。

你可以把这个规律带入到范画中去观察，可以帮助你更好地理解画面的节奏安排。

除了从整体的颜色安排上要有节奏，从人物的头到鞋其实也需要一段节奏。

这也就是提升速写速度的一个重要意识：松紧意识。

速写的考试时间很短，考察的并不是你能否在短时间内把人物尽可能多的“还原”。

而是是否能在最短的时间里记录下人物的“神”。

如何最快地表现“神”很简单，着重刻画：头、手、脚。

细心的你一定还会发现，这三者的位置常处于画面的上中下，这很符合我们前面所说的张弛的安排。

头手脚要重点刻画！

衣服和裤子的用线可以尽可能放松而迅速，意在表达人物形体就足够啦！

这样一来，画面中就有足够多的黑白对比，松紧对比，质感对比，速写就可以画的又快又耐看啦！

三、把范画背下来，给自己限时默写

很多同学都不相信把范画背下来有用，

但是只有试过的人才知道把速写范画背下来对画面的提升有多大帮助！

如果你能在速写考试的规定时间内默写出一张人物，就意味着你已经能用眼睛衡量出一个正常人的比例和动态形。你已经理解了一连串复杂的布纹穿插，这样考试的时候即便是再复杂的穿插你都可以将你背下的穿插灵活套用，节省时间。

画的慢本质上说是理解不够熟，在这一点上，默写对画面理解的帮助远远高于临摹！

当然，最好的默写方法是将一张画拆分成几个步骤进行。

比如：

第一阶段用两到三天时间去练习范画的比例动态，做到在阶8段结束前能脱稿打形与原画的相似度达到百分之八十以上。

第二阶段重点练习人物的动态，能将除头手脚以外的部分默到比例协调舒适，用线流畅潇洒自如。

第三阶段就是细节的默写，反复地练习范画的头手脚，注重透视和细节，不要只学个样子。

每个阶段都要适当复习上一阶段的练习成果，最后将他们连贯起来并给自己限时。

如果在此基础上还想要进阶，可以尝试默写不同角度不同动态的细节，比如手的不同形态。

这些细节在考试的画面里只要角度相同是可以通用的，只要能表现好可以很好地为画面增彩。

如上，想要吃透一张画，不是临摹三两遍就够了的，也许你要对着某个细节反复记忆数百遍，但当你真的能脱离原稿在规定时间内默写出一张和原画相似度相差无几的速写时，那么恭喜你，你的写生水准一定也已大幅提高了！

总结：想要速写快速提分，平时的练习一定要有足够强的目的性。

千万不要认为速写只要靠画得多就能画好。

无脑堆量临摹只是在感动自己，解决问题才是提高的关键！