磁州窑掀起了在世界范围内收藏的高潮磁州窑交易蓬勃!

　　自20世纪初，英国首都伦敦大英博物馆举办《中国瓷器展》，包括有磁州窑的作品。自此次展览会后，出现了世界性的中国瓷器收藏热。1918年河北省巨鹿古镇出土大量磁州窑制品，对磁州窑的收集与收藏又相继不断形成新高潮。对磁州窑的研究亦高潮迭起。目前世界上名声显赫的博物馆或艺术馆，都非常重视磁州窑的收藏，而以日本、英国、美国、加拿大及其他欧洲国家收藏最 具代表。20世纪30年代，瑞典皇太子自己拥有一家中国古陶博物馆的古瓷收藏家，在其藏品中有一件磁州窑的白泥堆塑茶碗。巴黎的希瓦特逊博物馆有一件长方形的深五、六分的陶质盒，其中间用白泥塑有梨花，周围再有黑白泥巧妙地配合以几何纹样，然后自上而下施淡绿釉的制品，属于磁州窑风格。英国国立博物馆有一件黑花上罩青瓷釉的花瓶，都是磁州窑的制品。

　　

　　在日本目前传世的磁州窑瓷器中，虽不乏白底黑花的磁州窑瓷器，但最经典的还是黑釉黑花的瓷器。这种类型的磁州窑瓷器相对罕见，目前仅有金代的磁州窑才会烧制这类瓷器，因此数量十分稀 少，故宫里也没有此类磁州窑瓷器。

　　元代 开始，江西景德镇窑依靠优质的高岭土异军突起，成为全国制瓷业的中 心。总体来讲，明代磁州窑不可避免的衰落了。但磁州窑仍然在某些领域保留着闪光点。就象落日余辉，依然不失其灿烂的光茫。

　　

　　在中国陶瓷史上，有一类窑，具有极为鲜明的民窑特色，所生产的瓷器被称为黑与白的艺术;它创造性地将中国书画艺术，生动绘制在瓷器上，开创了中国书法绘画装饰瓷器的新篇章;它自北朝创烧，于宋、金、元时期达到鼎盛，经明、清至今，历经千年而不衰;它传播广泛、影响深远、蜚声中外，形成了中国古代北方最 大的民窑体系;它，就是中国北方民窑的杰出代表 ——磁州窑。

　　磁州窑以生产白釉黑彩瓷器著称于世，黑白对比，强烈鲜明，图案十分醒目，刻、划、剔、填彩兼用，并且创造性地将中国绘画的技法，以图案的构成形式，巧妙而生动地绘制在瓷器上，具有引人入胜的艺术魅力。

　　

　　传统的中国画写意手法结合着图案变化特点，画面既简洁而又生动。同时还借鉴了其它姐妹艺术的有益经验来丰富自身的装饰，尤其是金银器、漆器和织绣工艺对磁州窑的彩绘都有一定程度的影响。

　　磁州窑陶瓷中十分重要的题材之一，主要用于瓶、盘、碗、罐、枕等造型上，通过对人真无暇儿童嬉戏的各种生活场景、动作的描写，表现对一种无忧无虑美好生活的企盼向往，叙说对生活的热爱，或对一种美的事物希望。婴戏纹样的构成了除了将活泼、健康、胖胖的大头娃娃动态刻画外，同时画面一定陪衬有意味的背景或有吉祥寓意的植物、动物。如婴停竹马、池塘赶鸭、双婴戏鸟、打陀螺、放风肇、就鞠等。婴戏纹样没有一些陶瓷装饰纹样的含蓄和神秘，只有童稚的明朗和健康。