大师 | 史蒂夫·麦凯瑞：一张照片，一个故事
“对我来说，一张作品最重要的特质在于独立性，
只需一张照片，便能带给你一个故事。”
史蒂夫·麦凯瑞
Steve McCurry
（1950.4.23- ）
1980年开始他为美国《国家地理》杂志拍摄，是杂志的首席摄影师。在被誉为摄影界中的奥斯卡奖——露西摄影奖2003年首届颁奖典礼上，史蒂夫·麦凯瑞荣获报道摄影杰出成就奖。
在国家地理杂志的历史上，
下面这张图像被称为最知名的照片，
就是来自麦凯瑞的作品。
▲这张照片在1985年6月号国家地理杂志登上封面。当时她约12岁，有人将此照片与达芬奇的画作蒙娜丽莎的微笑产生联想，因此有时她被称作阿富汗的蒙娜丽莎。
▲2002年1月，史蒂夫·麦凯瑞和《国家地理》的一组工作人员重返拍摄地，试图寻找这位少女的下落。当他见到少女的时候，发现这少女变了：苍老了很多，眼睛也没有那么清澈了，可有一点却没有变：她的眼神中依然还带着原来的惊恐！她叫莎巴特·古拉Sharbat Gula。
史蒂夫·麦凯瑞在宾夕法尼亚州立大学读书时，
最初学习电影摄影和制片。
1974年完成学业后，
当他为宾州报纸The Daily Collegian工作而拍摄时
便对摄影产生了兴趣。
▲Steve McCurry在印度摄影时写的日记与地图
在为今日邮报in king of Prussia工作了两年后，
他辞了职，前往印度。
“我有了积蓄，感觉是时候出发了。”
他背着200个Kodachrome彩色胶卷前往印度。
麦柯里对印度纵横交错的铁路格外迷恋。
他一边阅读保罗·泰鲁的《繁荣的铁路商店》，
一边进行着自己的印度之旅。
1978年至1980年在南亚生活期间，
麦凯瑞萌生了拍摄佛教题材的图片故事的想法。
期间，他还去了尼泊尔，也就是佛教的发源地；
随着他造访更多佛教国家，
他对佛教的兴趣也与日俱增。
▲在麦柯里看来，佛教与摄影的关系是紧密的，“你需要时刻提醒自己保持一颗对他人开放的心，活在当下，这是佛教冥想和摄影艺术的共同体验。”
1979年，苏联军队进入阿富汗，
协助阿富汗政府镇压圣战组织的叛乱，
麦凯瑞正是在这样的背景下，
穿上长袍装扮成当地人，
在革命派向导的带领下偷偷进入阿富汗。
▲在第一次来到阿富汗时，为了以防万一，麦柯里将拍好的胶片缝进衣服里，将未曝光的胶卷放在相机包里摆摆样子，将照片一点点带回美国。当他首次在《纽约时报》上发表当时最早记录阿富汗国内冲突的一组作品后，《时代周刊》的编辑意识到了这位尚未成名的摄影师有着与众不同的地方。
同战士们相处的几周时间里，
他拍摄了他们日常生活的点滴，
留下数百张照片。
史蒂夫·麦凯瑞的足迹遍及阿富汗、巴基斯坦、柬埔寨、菲律宾、叶门、印度、西藏以及两伊战争、波湾战争等。1979年，他获得“罗伯特·卡帕最佳海外摄影金牌奖”；1984年，获全美摄影记者协会“年度最佳杂志摄影师称号”；1998年获‘艾森斯塔特摄影报道奖”。
2003年首届露西摄影奖颁奖典礼上，
史蒂夫·麦凯瑞荣获报道摄影杰出成就奖。
对话史蒂夫·麦凯瑞
访谈来源：Designboom
摄影的时候，你的内心世界是如何影响你看这个世界的方式的？你是如何集中精神去发现想要捕捉的细节的？
摄影需要沉思和冥想，这是一种平静的状态。当我出去走动、寻找好的摄影机会的时候，我就会进入一种特别的状态，一种让自己和周围的世界更加协调的状态。活着就是一件值得高兴的事情，就是一种经历，当我在路上走的时候，此刻我是确确实实的存在，在我摄影的时候，我又存在于我的摄影里。我会观察周围的环境，发现环境里那些特别和不同的地方，我想要找到那些与众不同的地方，不一定仅仅限于人物，可能是道路上的一道裂痕，也可能是小动物嬉戏的画面。摄影就是对当时那个画面的欣赏，对我们这个星球的欣赏。
新闻摄影、艺术摄影和历史摄影之间有很大的不同，但是，你似乎把它们的界限看得很模糊。你的作品第一次出版是出现在杂志上，然后又出现在艺术画廊里，100年后它们又会变成珍贵的历史见证者。是它们的界限正在消失，还是它们之间其实是相通的呢？
一幅摄影作品既可以有艺术元素，也可以包含记录元素，两者之间没有那么明显的界限，记录性质的摄影作品在艺术市场上也越来越被接受和认可。世界上有一些记录性质的摄影能够引起人们的共鸣，触动到某些普世的东西，我们都认可的东西，因此记录性质的摄影也很重要。摄影、艺术能够把许多人同时带入一个时刻，让你在那短暂的一秒或两秒之内感觉到自己仿佛是更大世界的一部分。
科技发展日新月异，似乎你也在寻找人类某种永恒的气质。一些传统的职业已经存在了几千年了，比如说面包师傅和牧羊人，在你的摄影事业里，你是如何处理“保留传统”和“寻求改变”之间的关系的？
整个世界无时无刻都在发生着变化，新的事物不断取代旧的事物。我对保留过去的传统很感兴趣，在过去，不同的地域和习俗随着时间的流逝不断发展，而这些恰好构成了一个社会。我对正在消失的东西更感兴趣，世界变化得太快，许多文化也快速消亡，这些文化各不相同、很有特点，深深地吸引着我。
好奇心和求知欲对拍摄好的摄影作品至关重要，对你来说，发现人们最真实的一面要什么必要的条件吗，这个过程和声音有什么关系吗？
我认为要成为一名优秀的摄影师，你必须要保持好奇心和求知欲。这很简单，就是在给人物摄影的时候，要试着最大限度地尊重他们。另外，我还会努力营造一个充满信任的氛围，我有许多摄影作品都是拍的偶然遇见的陌生人，都是很简短的碰面，有的从头到尾可能也就持续了几分钟而已。
时间的流逝会如何影响你对自己摄影作品的看法？它会改变其他人对你作品的看法吗？
能够回顾自己几十年前的作品总是一件有趣的事，有些作品可能在当时来看不怎么样，但现在看来却有了某种新的意义。翻阅以前的照片，并用新的视角重新审视它们，这感觉难以置信，某种程度上来说，就像在看日记一样。即使从技术层面来说，有些照片本身并不是什么佳作，但这个过程是对过往的一次回顾，有些事情仿佛就在眼前，是一种独特的追溯过往的方式。
史蒂夫·麦凯瑞作品
All Images © Steve McCurry