康熙的十二花神杯 ,雍正的十二美人 ,嘉庆的十二玉印!
康熙对历代的瓷器很有研究十分欣赏,康熙十九年下令景德镇恢复御窑厂,研制新风格的各种瓷器。
康熙二十五年景德镇御窑厂为宫廷烧制一套生活用瓷——“十二花卉纹杯”,第一次把“诗、书、画、印”在同一器皿上并用,每只杯上绘一种应时花卉,指代历史上的著名女性,并题上相应的诗句,惯称“十二月花神杯”。
康熙皇帝十分喜爱,几次南巡都带在身边,他不仅喜欢花神杯瓷器的工艺更喜欢花卉配唐诗的文化意境。
“十二月花卉纹杯”12件为一套,其外形特点为:撇口、深腹、浅圈足、胎体轻薄、器型精巧绝伦,造型规整优美,胎质乳白、器薄如纸、晶莹剔透;其外壁分别用一年十二个月中不同的花卉来装饰,并配以相应的诗句。
康熙十二花卉杯上的花卉以水仙花开始,然后以此为迎春花、桃花、牡丹花、石榴花、荷花、兰花、桂花、菊花、芙蓉花、月季花和梅花,一杯一花,腹壁一面绘画,另一面题诗,诗句出自唐诗。
每只杯上绘一种应时花卉,指代历史上的著名女性,并题上相应的诗句,惯称“十二月花神杯”。
清康熙五彩花神杯(玉兰)
清康熙十二月令花卉纹杯做工精巧绝伦,造型雅致秀美,胎釉莹润,花卉纹饰清新淡雅,配以古代诗文和钤印。
清官窑中首次在瓷器制作中将诗、书、画、印结合在一起,在展现精巧制造工艺的同时,秀雅的花神杯还兼具了高超的艺术造诣,其后的雍正珐琅彩瓷也可视为它的继承与发展,其中三月和八月花神杯引用的诗文亦可在雍乾珐琅彩中见到。
清康熙五彩花神杯(石榴)
十二月令花卉纹杯,亦称“十二月花神杯”,一套十二件,杯高5厘米,口径6.5厘米,杯形为仰钟杯,圆口外撇、深腹渐收、浅圈足。
其外壁一侧青花五彩分别绘制一年中代表十二个月的花卉纹饰,另一侧青花配以相应的古诗句,诗后均有一方形篆书“赏”字印,足底青花“大清康熙年制”双圈款。
清康熙五彩花神杯(桂花)
十二月令花神是根据传统花朝节的传说,选取代表农历十二个月份的月令花卉绘制而成,流传的十二花神版本有多种,下面介绍的为其中一种版本:一月水仙、二月玉兰、三月桃花、四月牡丹、五月石榴、六月荷花、七月兰花、八月桂花、九月菊花、十月芙蓉、十一月月季以及十二月梅花。
一 月 水 仙
春风弄玉来清书,夜月凌波上大堤。
二 月 玉 兰
金英翠萼带春寒,黄色花中有几般。
三 月 桃 花
风花新社燕,时节旧春浓。
四 月 牡 丹
晓艳远分金掌露,暮香深惹玉堂风。
五 月 石 榴
露色珠帘映,香风粉壁遮。
六 月 荷 花
根是泥中玉,心承露下珠。
七 月 兰 花
广殿轻香发,高台远吹吟。
八 月 桂 花
枝生无限月,花满自然秋。
九 月 菊 花
千载白衣酒,一生青女香。
十 月 芙 蓉
清香和宿雨,佳色出晴烟。
十 一 月 月 季
不随千种尽,独放一年红。
十 二 月 梅 花
素艳雪凝树,清香风满枝。
此清人绘《雍正十二美人图》(胤禛美人图)为绢本设色。内容是雍正帝尚未登基前(雍亲王胤禛)时,所收藏的十二幅美人图:裘装对镜、烘炉观雪、捻珠观猫、立持如意、桐荫品茗、抚书低吟、消夏赏蝶、烛下缝衣、博古幽思、持表对菊、倚榻观鹊、倚门观竹。此套现藏于北京故宫博物院。
这套图原是圆明园“深柳读书堂”围屏上的装饰画。雍正帝当年对这套图屏十分欣赏,为了妥善保管,传旨将它们从屏风上拆下。不仅如此,《清档》记:雍正十年(1732年)八月间又传旨将拆下来的这12幅图“着垫纸衬平,各配做卷杆”藏于宫内。
此画在相关研究文章、书籍中出现的名称不一,有《雍正十二妃子图》、《雍正妃画像》、《雍亲王题书堂深居图》、《深闺静晏图》、《清闲静晏》、《美人图》、《十二美人像》、《胤禛妃行樂图》、《雍正妃行樂图》、〈雍正十二美人图〉、《深柳讀书堂美人图》》等,没有作者署名和题名。绘画风格符合当时数位宫廷画师的风格。画中背景的题字落款、印章等均为雍正帝本人。“裘装对镜”背景中的书法条幅落款破尘居士,这是雍正帝在康熙年间的自号。画中美人曾被认为是雍正帝妃嫔群像,但与清宫妃嫔画像风格不符。曾任故宫博物院副院长的杨新推论后认为“消夏赏蝶”中美人是雍正帝皇后那拉氏。亦有认为画中所描绘的美女只是中国传统绘画中的格式化美人。
裘装对镜
烘炉观雪
捻珠观猫
立持如意
桐荫品茗
抚书低吟
消夏赏蝶
烛下缝衣
博古幽思
持表对菊
倚榻观鹊
倚门观竹
当代动画版
清宫旧藏有一套《雍正十二美人图》的工笔重彩人物画,原曾提名《雍正妃画像》,后又改题为《雍正妃行乐图》。
在当代设计师的巧思下,原图里恬静端庄的美人们调皮了起来,趣味盎然的古画,一时间引爆网络!
细节疯狂控
而《雍正十二美人图》中,最珍贵的地方在于,一器一物无不精细入微,名花、箫、砚、纨扇、金炉、香合、古瓶、异香、菱花,字画,一一可究自是丰盛。
图 | 十二美人图局部·彩漆方桌
桌上有仿官窑釉葫芦瓶,瓶内一支梅花。
另有松花石砚台等物
图 | 十二美人图局部·紫漆描金小长桌
桌上放着“浑天仪”,
暗示西洋仪器已成为时尚。
图 | 十二美人图局部 · 天然木香几
几上放的是黑漆描金双碟纹盒 ,
及一个铜香炉。
图 | 十二美人图局部·斑竹梳背椅
(黑漆坐面)
图 | 十二美人图局部 · 仕女装束特写
画中突出了乞生贵子的吉祥元素:
“萱草”与“葫芦”
此外,在“倚塌观雀”图中,室内美人斜倚榻上,把玩着合璧连环,室外喜鹊鸣叫喳喳,女子目视喜鹊不觉入神。
合璧连环,是清玩之物,其形环环缠绕,取其无穷无尽、自始不渝的精神。
在持表对菊图中,美人手持精美的珐琅表坐于书案旁。
不远处几案上的西洋天文仪器与女子手中的珐琅表,表明西洋物件已渐为宫中时尚。
在捻珠观猫图中,美人于圆窗前端坐,轻倚桌案,一手闲雅地捻着念珠,正观赏两只嬉戏顽皮的猫咪。
这幅画仅透过二分之一的圆窗来刻画繁复的景致,因为画面采取了西洋画的焦点透视法,将远、中、近三景安排得有条不紊,从而扩展了画面空间的纵深感,,得意韵悠长。
而美人手持念珠应为21颗。
21颗的持珠,多用来记录念诵佛号或咒语的数目。
覆盖了菩萨修行自大涅槃到成佛所经历的21处阶位,即“十地”、“十菠萝蜜”和“佛果”。
寓意凤凰涅槃。
《千字文》有语:律吕调阳。
所谓律吕,按照今天的说法叫做定音管。
传说黄帝时代,即以十二根不同长度的竹管,用自然的风吹,来确定音准。这种音准并不仅仅是声音的高低,而代表着天地时空的秩序和变化,也即是所谓阴阳。
“律吕调阳”是指用律吕来调和阴阳,使时序正常。
西方认为,古希腊开始,以数学来审美,开创理性与科学的先河,而中国人的祖先很早便观察到自然的规律,并将之作为调整社会秩序的依据。
十二律吕,即十二律,很早就代表着天地秩序,由此构成的中国文化代代相传,直至中国古代社会结束。
故宫博物院所藏清代嘉庆十二律组印即为此文化的延续。如果不是系统接触研究,面对此种文物,很多人会感觉迷惑不解。
嘉庆十二律组印,青玉、白玉质地,纽式多样,为各种飞禽走兽,印文在《嘉庆宝薮》中有收录。
十二律作为古乐的十二调,是古代的基本定音方法。
《周礼》:“凡为乐器,以十有二律为之数度。”由于音律与月份均为十二个,因此古人便将十二律与十二月联系起来,分别对应为:太簇(正月)、夹钟(二月)、姑洗(三月)、仲吕(四月)、蕤宾(五月)、林钟(六月)、夷则(七月)、南吕(八月)、无射(九月)、应钟(十月)、黄钟(十一月)、大吕(十二月)。
“律中”意为音律的对应。
▌白玉凤纽“律中太簇”长圆印(正月)
清嘉庆(1796年至1820年)
通高5.4,纽高2.5cm
▌白玉鹿纽“律中夹钟”长方印(二月)
清嘉庆(1796年至1820年)
通高5.5cm,纽高2.4cm
▌白玉狮纽“律中姑洗”长方印(三月)
清嘉庆(1796年至1820年)
通高5.2cm,纽高1.5cm
▌青玉鹤纽“律中仲吕”长圆印(四月)
清嘉庆(1796年至1820年)
通高4.7cm,纽高2.2cm
▌白玉虎纽“律中蕤宾”长方印(五月)
清嘉庆(1796年至1820年)
通高5.2cm,纽高2.3cm
▌白玉狮纽“律中林钟”长方印(六月)
清嘉庆(1796年至1820年)
通高4.8cm,纽高2cm
▌白玉狮纽“律中夷则”长方印(七月)
清嘉庆(1796年至1820年)
通高5.1cm,纽高4.7cm
▌白玉象纽“律中南吕”长方印(八月)
清嘉庆(1796年至1820年)
通高4.7cm,纽高2.5cm
▌白玉狮纽“律中无射”长方印(九月)
清嘉庆(1796年至1820年)
通高5.5cm,纽高2.6cm
▌白玉马纽“律中应钟”长圆印(十月)
清嘉庆(1796年至1820年)
通高6cm,纽高2.35cm
▌青玉兽纽“律中黄钟”长圆印(十一月)
清嘉庆(1796年至1820年)
通高6cm,纽高2.35cm
▌青玉双熊纽“律中大吕”圆式印(十二月)
清嘉庆(1796年至1820年)
通高5cm,纽高3cm,直径3.2cm
古玉虫
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