“汉隶气势之大，无逾于此”
—《封龙山颂》
《封龙山颂》也称《封龙山碑》，东汉延熹七年（公元一六四年）十月立。原碑在河北元氏县西北之王村山下。清道光27年（1847）为元氏知县刘宝楠访得，移置城中文清书院。隶书，十五行，行二十六字。
大气、质朴、古雅是《封龙山颂》的独特魅力。
《封龙山颂》的整体气息应该是雄浑大气的，书写者的浩荡磅礴之气灌注于笔端，使通篇的气势古健雄伟，大气磅礴，不可摇撼，震慑人心。虽为碑刻，但其宽博的结体、雄强的点画内蕴、线条的强烈动感以及点画的内在张力似乎已经超越了碑刻的界限，把动与静、收与放、含蓄与雄强、俊美与粗犷、大方泼辣与规矩法度等诸多对立的矛盾统一起来，形成了独特的阳刚之美。
《封龙山颂》刻立之时是汉代隶书发展的黄金时期，京城繁华地带，书风已经稍显轻靡。而常山国封龙山一带，较之繁华的洛阳、长安京城地区相对偏僻，其书风质朴无华，毫无藻饰之感。意态率真自然，每个字似信手拈来，而又浑然天成；仪态拙朴无华而又洒脱不羁，是谓“无意于佳乃佳”。
是碑书者如果没有坚实的篆籀工夫，是难以表现出高古深邃的神韵的。不入俗，不浅薄，格调古雅，韵味醇厚，读之如同品尝陈年佳酿，入口绵甜，回味悠长，这就是该碑能够在书坛享有盛名并备受重视的主要根源。
《封龙山颂》的笔力遒劲豪放，主要得益于篆籀笔法的运用。在汉隶诸碑中，是碑以圆劲用笔为主，极富篆意，用笔风格极近《石门颂》，但于转折处翻笔直下，而《石门颂》则于转折处多用圆转。该碑点画刚劲有力，“努如直槊，勒若横钉”，沉着但不迟滞，奔放却不靡弱。此碑的超然之处在于苍劲而不圆熟，雄强而不粗疏，“以峭激蕴纾余，以倔强寓款婉”，熔沉郁与温醇于一炉。虽然用笔势奇力强，古朴深邃，但能给人以简静冲和之感，丝毫不涉“野气”。然而，值得一提的是一般初学者对于起笔与收笔往往比较认真，而对于笔画的中间部分容易忽略，草草过场，甚至怎样运笔不甚了了。暴露出来的毛病是线条中间一段绵软无力，这就要求学习者在运笔过程中始终要万毫齐力，增大笔与纸之间的摩擦力。此碑的线条瘦硬，初学者往往因笔力不够，仅注意到瘦的一面，却达不到硬的效果，这样，在感觉上就显得线条薄弱。对汉碑有独到见解的书法篆刻家马士达先生在谈到《封龙山颂》的用笔时强调：“理解《封龙山颂》的秘诀无他，仅以笔代刀、以纸代石，以篆刻方法书之，方为正途。”他对篆刻的深刻感悟、对汉碑的独特理解，将临习《封龙山颂》的初学者引入了正道。此外，运笔的速度也不宜太快匀，应该有起、伏、徐、疾的节奏。当然，初学者不宜太快，先要慢中求稳，然后，稳中求快。最后才是当快则快，当慢则慢，再加上提按、轻重疾徐的节奏变化，线条才会生动，才有质感，才会有字形的神采。
《封龙山颂》的字形特点呈扁方形居多，结体宽博疏朗，落落大方，气势恢宏。比如“龙”“熹”“灵”“疆”“丽”“熏”等字，它们的间架结构疏密匀称、繁简得当、从容不迫，没有丝毫的局促与紧张。笔画少的字，则注重点画间的呼应，顾盼生情，摇曳多姿。这类字如“公”“于”“化”“石”“以”“戊”等，结体宽松、博大而不臃肿。特别是“烛”“耀”“流”等字，其左边的偏旁写得出乎意料地小，并且向上抬高，仍然显得匀称自然，富于变化。如碑中第二个“耀”字，左边的“火”旁，尽量缩小向上，几乎与右旁的“羽”字头相平，但是整个字势又无左轻右重之感；又如“能”字，左狭右阔，一缩一伸，一反左右相等之态；碑中“旧”“熹”“举”“馨”等字，根据字形尽势而长，与碑中其他字比较，竟长了一倍左右，但从整体看又不失和谐。再如“圣”“朝”“明”“寅”“诏”等字，似《乙瑛碑》，但用笔较含蓄。此碑不仅兼有《礼器碑》的瘦硬，《杨淮表记》之奔放，还兼有《衡方碑》《陠阁颂》之厚重，《张迁碑》之古拙。应该说它在东汉诸碑中是不可多得的上乘之作。
对于汉碑的临习，首先应该把握用笔的要诀。此碑用笔圆转遒劲，以篆书笔法作书，方为正道。其次用笔要“涩进”，才能写出遒劲的线条。刘熙载《艺概》中说：“唯笔方欲行，仿佛此前有物以拒之，而竭力与之争，是不求涩而自涩也。”此言道出篆隶用笔的基本方法。
“涩进”，即指笔与纸面之间有较强的摩擦力，运笔时仿佛笔锋前面有一股强劲的反力阻挡笔锋的前进，笔锋的行进犹如“逆水行舟”。这样写出来的线条才会遒劲有力。但是，如果用力过大，则会使线条显得臃肿、无弹性；用力太轻则又会使线条显得单薄，关键要把握好用笔的力度，要使笔锋能够“动”起来，“笔软则奇怪生焉”。
《封龙山颂》的线条变化很丰富，除了线条形态上表现出来的粗细、方圆变化之外，还有节奏的快慢等，因而要求我们在学习的过程中慢慢认真体会。“瘦硬兼顾”也是该碑的一大特色，“书贵瘦硬方通神”。唯一应该避免的是看似瘦的线条，写不出硬朗的感觉。这是功夫未到，多临摹，多体悟，功到自然成。用笔的节奏要有起伏、徐疾，这样线条才会生动。
