国画教程：写意水仙的画法步骤详解，建议收藏！

水仙是中国十大名花之一，深受画家们的注意和喜爱。水仙的根，如银丝，纤尖不染；它的叶，碧绿葱翠传神；它的花，有如金盏银台，在描绘水仙时要表现出水仙具有的婀娜多姿，清秀美丽和洁白可爱的姿态。

水仙花头的基本画法

水仙的花头较小，全开后的水仙花头花瓣之间呈圆盘形分布。但是大小、聚合程度应有不同，才能显得更加自然。

1、选用小号笔，蘸浓墨，中锋用笔画出花蕊，注意近实远虚及粗细线条的不同。

2、中锋用笔，顿挫有致地勾出花瓣。不要完全把线勾死，线之间留出些空隙，用笔要随意洒脱。

3、蘸藤黄加曙红给花蕊上色，并用淡绿色对整个花头进行渲染。

水仙叶片的基本画法

水仙的叶片呈扁平带状，叶片端稍钝，叶脉平行，没有叶柄，要掌握叶片在风、晴、雨、露等环境下的不同特征。叶子整调一致，且动中有先体的动势要协。勾画叶子轮廓时静、静中有动。

1、选用小号狼毫，蘸浓墨，中锋用笔，从叶尖起笔，分两笔勾出。行笔要稳重流畅，画出叶子的柔顺之感。

2、继续勾出其他叶子，注意其穿插虚实关系，要符合叶子的自然生长规律，墨色要有浓淡变化。墨线细而长，笔法细腻，灵活多变。

3、以花青和藤黄加水调出淡绿色，为叶子染色，调赭石渲染叶子的顶部。注意不要整个叶片都染满颜色，适当留白使画面更生动。

水仙的基本画法

水仙花独具芬芳清新，花白如玉，叶姿秀美。其花呈伞状，叶呈狭长带状，绘制水仙多数采用先画叶再画花的方式。行笔利落流畅，变化灵动，才可使其神韵毕现。

1、用笔肚吸取淡墨，笔尖略蘸重墨，绘制花头及花苞。

2、继续完成另一簇花头的绘制，而后向下绘制细长的叶片及底部的根。

3、调和花青和藤黄，染画叶片及花托。上色时不必处处填满，稍有留白或散开更有写意的美感。

4、蘸取藤黄染画花心，换用赭石继续擦画根部。最后，以渴笔蘸重墨点画根须上的土块。

不同形态的水仙

水仙创作的画法

绘制完整的水仙可用对比分明的墨色去表现其清幽绝俗之气。花头布局略紧凑，叶片杂中有序，花根顿挫分明会更显其娇嫩之态。构图上要让空间结构清晰，层次分明，有起承转接之变化。

1、首先笔尖蘸淡墨，中侧锋兼用绘制叶丛。其次在叶丛中布画花头与山石，花头有聚有散，相互掩映更显自然。

2、调淡墨与赭石浸染山石，用藤和清水染前边叶片。

3、调花淡石青和朱磲染叶片，再调三绿勾头轮廓，最后蘸藤黄点画花心。