中国油画：美好的身体 艺术的火苗

几乎每次推出写实油画都有朋友在质疑：明明有照相机，一按快门就能解决的事，费力气画它干什么？我每次都是简单地回答：比如下面的油画，你想让小鸟在背影里飞，你照相时，能够做到吗？

不用说写实油画产生的背景了，给你天天看抽象油画，你会不会又要说：看不懂，太玄奥？

再说个简单的例子：你想在油画中表现一个公众人物在特定的环境下的情景，你能如愿地请来吗？能完全按照你的想法在瞬间拍下你的设想吗？

有些朋友，可以接受电影或电视在”扮演“中表现剧情，甚至是一次次拍摄完成最好的扮演，却不能理解写实油画，这是不是很怪的事情？

实际上，他们忘却了”创作“的意义。他们以为，个人风格明显的、与众不同的才是创作。但他们恰恰忽视了，每一个写实画家，都有不同的创作风格。

即使是照相式的写实，也在表达画家的追求和情绪。你们可以允许100个京剧演员在不同的时间和地点扮演一个同样的曹操，可以允许不同的歌手反复演唱一首同样的歌曲，为什么就把写实视为没意义的劳动呢？

抽象，说看不懂。国画，说不”真实“，太写意。写实，说不如直接摄影。凡此种种，其实都是对艺术创作的不了解。

绘画当然需要技术的，技术就是各种画法的探索中得到实践和补充。我也许”矫情“，但我觉得认真的写实，远比半半拉子的玩深沉让人容易接受和欣赏。

在当下中国，也许国人最能接受的，就是写实油画了。当大拍卖公司将画的几棵白菜和几只虾拍到上千万的时候，有多少人没在暗地不理解？

从欣赏写实入手吧，如果你想了解和学习艺术，静静地 欣赏吧。慢慢地，你会理解写实，会发现中国油画的写实，和国外有不同的长处和短处。

还要说一句，向那些认真与勤奋的中国写实画家们致敬！