他的大写意大就大在大粗笔大墨块，以寥寥数笔而胜千笔万笔
他的大写意大就大在大粗笔大墨块
以寥寥数笔而胜千笔万笔
整理编缉_《当代国画》
文章来源_网络
其作品无论从笔墨还是画风，既有青藤的狂放、八大的简括，也有吴昌硕的厚重、齐白石的朴拙，以及潘天寿的霸悍、崔子范的天真。实可谓集近现代大写意画家笔墨之大成者。并且，邢少臣还将这些笔墨章法与现代的结构美感相结合，从而形成了他独特的大写意绘画风貌，同时也让他成为当代大写意花鸟画的领军人物。
在邢少臣的大写意作品中，我们可以看出他极善于使用大粗笔、大墨块来表现物象，再运用焦墨、枯笔、飞白等技法，来突出物象的斑驳感与沧桑感。这就如同古代石碑在自然环境中长期风化与侵蚀后形成的效果，使得整幅画面充满浑厚凝重、霸气硬朗的力量感。
此外，邢少臣的许多作品皆沿用了齐白石的“红花墨叶”式的风格，但跟齐白石所用“西洋红”的红色不一样，他在西洋红中加入了少许藤黄，呈现出一种沉稳而不失轻快又艳丽的视觉效果。
而这种具有强烈对比的用色，甚至还流露出一股古香古艳、古典古雅的风味与气息，尤其在画寻常物件的时候，这种气息更浓郁。
看似简简单单的大写意花鸟画，其一笔一墨皆蕴含着别人看不见的、画家日积月累的苦功。毕竟要达到数笔而胜千笔万笔的境界，非一日之功，也非“废画三千”而可造就。
据邢少臣自己所说，“我有时是强迫自己练功的，甚至是刻意的多练，画坏了撕掉都不要紧。这是因为，在大写意花鸟的创作中，气势、胆量、笔墨功夫都是靠一点一滴积累的，笔墨功夫是可以在大量的练习中，沉淀下来的。”
所以，在大写意花鸟画逐渐没落的今天，邢少臣依然能够坚守中国写意精神，不得不令人尊敬佩服。
