近期网络电影观察：过于依赖“IP”的网大，急需寻求“质”的突破
网视导读：近日，人民日报发表文章点名批评了网络大电影所存在的“内容低俗”、“从业者专业性差”、“受众文化水平较低”等现象，相比两年前的积极看法与乐观态度，此次的观点则与之前截然相反。犀利的点评，反映了网络大电影的现状和急需改变的市场环境。
2016年到2018年，网络大电影可以说是飞速发展的两年，从微电影到网络大电影，变现能力的提升，资本不断地介入，使得市场上所呈现出的作品数量不断增加。原本是一个很好的发展趋势，但是网络大电影的整体质量却一直都没有跟上资本的步伐，如何改变“内容低俗"“蹭IP蹭热点”等现象，便成了老生常谈的话题。
2018年第一季度，网络大电影呈现出了开门红的态势，年初上线的几部影片均获得了非常不错的播放成绩。2月1日上线的《灵魂摆渡·黄泉》播放量已经突破1.5亿，成为今年第一部破亿的网络大电影，也是第一季度的“最大赢家”。
《灵魂摆渡·黄泉》改编自热播网剧《灵魂摆渡》，是其系列网剧番外篇网络大电影。借助原网剧“IP”的知名度，再加上小有名气的演员参演，该影片在商业变现上大获成功。豆瓣上7.2的评分，也算是一次对“灵魂摆渡”IP商业开发的成功探索。
2月中旬上线的《济公之英雄归位》，是一部改编自经典IP“济公”的网络电影。播放至今同样收获了不俗的成绩。截至目前，播放量高达7500万，居于今年新上线网络电影播放总量的第二位。
在演员阵容上，相比同期影片，具有很大的优势。影片中两位主演陈浩民和林子聪，身为老牌港星，带动了电影的人气，吸引了大量用户观看电影。
《灵魂摆渡·黄泉》和《济公之英雄归位》虽同属知名“IP”改编的作品，但两部影片的评价却截然不同，前者在众多网络电影中，可算作是一个改编自热门“IP”的成功案例。
而后者则是借用“IP”之名，来实现圈钱的目的，质量上大打折扣，令观众心生反感。这也体现了 目前网络电影普遍存在的问题，都想要借用“IP”之名给电影增加热度，却不注重作品本身的内在价值，传递出的商业“气息”过于浓厚，最终只能深陷“低质”的怪圈，难以自拔。
在近期上线的网络电影中，《报告老师我是东北银》的表现最为突出。其中一大亮点是 郑恺“升级”做老板，担任该部影片的投资人，并且在片中还深情客串了暖男备胎。
作为一部青春题材的网络电影，上线仅半个月，播放量已达3450万，在商业价值上初见成效。只是，如果在作品质量上深究的话，它仍称不上一部“优质”的青春影片。
郑恺在影片中只有一场戏，却赫然出现在主演名单中，想必这就是网络大电影的一种宣传手段。“利用演员名气来吸引观众，整个故事立意不高，很好的诠释了什么叫狗血青春”，这是很多网友对《报告老师我是东北银》的观后感。
另外，近期上线的《白蛇前传》《捉妖大仙》《封神降魔》等多部影片也获得了非常不错的商业收益，播放总量均突破两千万次。
从以上几部网络电影的片名不难发现，它们都属于“奇幻”题材，并且其中还有我们所熟知的“IP”元素，例如“白蛇传”“捉妖记”“封神榜”，这些被大众认可的“IP”，在没有取得任何“授权”的情况下，被拿来肆意“加工”，改得面目全非，然后冠以新的名字，这就是网络电影的现状。
就像前段时间，导演王晶怒斥网络电影“蹭香港电影IP”一样，现在的网络电影从业者们，缺乏的不仅仅是创新精神，还缺乏了对前辈们所创造出的经典“IP”的敬畏之心。
无论是王晶怒斥网络大电影“蹭IP”，还是人民日报批评网络大电影“内容低俗”“从业者专业性差”，这些事件都在警示及鞭策着网络电影行业的从业者们，不要被眼前的利益冲昏了头脑，要从作品本质出发，打造“全新”作品的同时，不要忘了保持“初心”。
正如人民日报所说：“长远来看，我们需要正视基层文化需求的饥渴现状，着力增加更高品质文化产品的供给。具体而言，迫切需要视频网站经营者和网络文艺创作者提高文化自觉，切实提升“网络大电影”的文化品质内涵，以健康优质内容赢得良好社会效益。”
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