五代时期周文矩十九幅绘画赏析
五代时期周文矩十九幅绘画赏析
公元 10 世纪，正是我国五代十国之际，那是唐代大一统局面瓦解后随即而来的一个动荡战乱时期。中原一带，有后梁、后唐、后晋、后汉、后周五朝，称为五代，同时割据边地建国称王的，又有吴、楚、闽、吴越、前蜀、后蜀、南唐、南汉、北汉、南平等十国，合称为五代十国。虽然政局混乱，社会不安，但是，艺术的发展并未受到很大影响。以绘画而论，五代的后梁、后唐，十国的前蜀、后蜀、南唐，仍然是人才辈出。这一时期的绘画，道释、人物画没有多大的发展。那时高雅之士目睹政治之腐败，多隐居山林，因而与大自然密切接触。大者名山巨川，小者花草禽兽，凡是自然界的东西，都引起画家的注意，成为绘画的题材，因此山水画和花鸟画都大为发展。10 世纪的画坛就出现了人物画、山水画、花鸟画三分天下的局面。
五代十国时期经济文化重心从黄河流域转移到长江流域。宗教画相应衰落了人物画承唐遗风比较满意精雅的格调占上风；花鸟画方面摆脱了唐代作为装饰艺术的要求写实风格加强形成了徐熙和黄荃为主的两大流派；山水画方面画家们师法大自然，根据不同地区的山川貌气候特点创造了多种风格的山水画并发展了水墨山水画的特殊表现形式—皴、擦、点、染的技巧。这里介绍周文矩绘画作品。
周文矩，中国五代南唐画家。建康句容(今江苏省句容县)人。生卒年代不详，约活动于南唐中主李璟、后主李煜时期（943～975），后主时任翰林待诏。周文矩工画佛道、人物、车马、屋木、山水，尤精于仕女。周文矩也是出色的肖像画家。存世作品多为摹本：《文苑图》《重屏会棋图》《宫中图》 《婴戏图》《琉璃堂人物图》《后主观棋图》《宫中图卷》《饮茶图》《仕女图》《合乐图》《西子浣纱图》《荷亭奕钓仕女图》《太真上马图》《画明皇会棋图卷》《唐宫春晓图》《圣迹图》《赐梨图》《十八学士图》《仙女乘鸾图》等。
五代时期周文矩《文苑图》赏析
五代 周文矩 《文苑图》卷，绢本，设色，纵31．3厘米，横58．5厘米。北京故宫博物院藏。
这件作品以前被认为是唐代韩滉作，根据是画上有宋徽宗赵佶题“韩滉文苑图”及“天下一人”押宇等。但据今人考证，此图乃五代周文矩《琉璃堂人物图》的后半部。画中精心描绘了李白等四位文人寻思觅句的生动情态。最右边的托腮握管，另一手轻捧纸绢，似有所悟却又随即陷入沉思。他的对面，是一童子在俯身研墨。画面中部有一株弯曲的松树，另一构思者双手插入袖管，伏在松干上凝思，那神气好像完全忘记了周围的一切，连眼珠也不转动了似的。左边两个人都坐着，共展一卷文章阅读，其中一位忽然扭头回视，若有所闻；另一位作沉思状。画家驾驭人物性格、再现特定情境的功力在这一作品中得到了充分的表现。全画着色沉着淡雅，勾线坚凝而多折，是周文矩的“战笔”画法。五个人物姿态各不相同，并在变化错落中达到了和谐统一。此图可与《琉璃堂人物图》一起欣赏。
五代时期周文矩《重屏会棋图》赏析
五代 周文矩 《重屏会棋图》绢本，设色，纵40.2厘米，横70.5厘米。北京故宫博物院藏。
本幅无作者款印。经徐邦达先生鉴定，此系宋人摹本。尾纸除有明代沈度、文徵明的伪款题跋外，还有近人于怀的墨题真迹。钤元柯九思“緼真斋”，清安仪周“棠邨审定”、“安仪周家珍藏”及清内府“乾隆御览之宝”等鉴藏印共16方。其中的“緼真斋”、宋徽宗的“双龙小玺”、“宣和”、“政和”等宋元诸印均伪。
图绘摆设精美的室内，四位身份高贵的男子于棋桌前的情景。他们神态各异，举止不同，有的催促落子，有的举棋不定，有的观棋不语，真实地反映出观棋者与弈棋者不同的神态。画中没有标注这些人物的姓名。目前，经过几代学者的深入研究，才逐渐确认出本幅作品的画面主人公及其内容。图中描绘的是五代南唐中主李璟的宫廷行乐生活。有关此图情节的记载最早见于北宋《王文公集》卷五十中王安石的《江邻几邀观三馆书画》诗，诗中指认出图中头戴高帽者为李璟；南宋初年的王明清在《挥尘三录》中记载了他以家藏的李璟肖像画与此图进行考辨的过程；元代袁桷《清容居士集》和陆友仁《研北杂志》则考证出会棋者是李璟兄弟四人，屏风所画为白居易《偶眠》诗意。最终指明图中人物具体方位的是清吴荣光《辛丑销夏记》所录庄虎孙的跋语：“图中一人南面挟册正坐者，即南唐李中主像；一人并榻坐稍偏左向者，太北晋王景遂；二人别榻隅坐对弈者，齐王景达、江王景逿。”
作为写实性的绘画作品，作者在逼真地刻画出人物肖像特征的同时，也真实地描绘出室内的生活用具，如投壶、屏风、围棋、箱箧、榻几、茶具等，为后人研究五代时期各种生活器用的形制以及中国早期皇室的行乐雅集活动提供了重要的形象资料。作者以“颤笔描”绘制图中人物的衣纹，表现出布纹的质感，并准确地勾勒出不同动态下人物的形体变化，展示了周文矩以线塑型的深厚功底。此图的设色虽多用矿物颜料，但未层层积染或浓涂重抹，而只是在勾线后清淡地施以颜色。在几案边的花纹上勾染了略显深重的石青、石绿；而李璟的衣袍虽也用朱砂晕染，却甚为简淡，只是侍童的衣带用较重的朱砂，以与浅淡的衣袍形成对比。其余三人的衣着竟一色不染。
由于此图背景的屏风中还画有屏风，因此人们称此图为“重屏”图。它受到了历代画家广泛地传移摹写，并被宋内府《宣和画谱》、明张丑《清河书画舫》、清卞永誉《式古堂书画汇考》等数十种书著录。故宫所藏的这幅画即使不是周文矩原作，也应是接近于原作的宋人摹本精品。
此图自清宣统朝流出宫廷后散落民间。1949年后，国家文物局从吉林省长春文物商于莲客手中购得此图，随后将它与元代高克恭《秋山暮霭图》、任仁发《二马图》卷一并入藏故宫博物院。
清安仪周《墨缘汇观》、胡敬《西清札记》、内府《石渠宝笈三编》等著录。
五代时期周文矩《宫中图》赏析
五代 周文矩 宫中图，长卷，绢本，设色。纵：28.3厘米，横尺寸不详。（美国）克里夫兰艺术博物馆、哈佛大学福格博物馆及大都会艺术博物馆。
此图是描绘宫中妇女生活的长卷，存残卷四段，画八十余人。有的对镜梳妆，有的无聊闲坐，有的逗看小儿，有的观鱼听乐……。其中一组刻画一男子正在画肖像写生(即“写神”)，被画的女姬背向观者而坐，旁有侍女、小儿。所画女子身份地位不同，如一裸肩洗手者，周围有若干人伺候。画中人物，除儿童显得活泼天真外，余皆懒散、忧郁，尤其以年龄较大、地位较显者为甚。将宫中妇女那种没有自由，如笼中金丝鸟般虽然奢华却百无聊赖的生活表现得入骨三分。
现存宋代摹本《宫中图》，从不同侧面表现了宫廷妇女的生活。包括奏乐、簪花、扑蝶、戏婴、调犬、画像等多种情节；全图分12段，共81人，人物情态及相互间的呼应关系，处理得十分自然而又有条理。其中画像一段，是中国古代人物画家，对人写真的形象资料，尤为难得。
五代时期周文矩《浴婴图》赏析
此件作品旧传周文矩，亦是宋人摹本，为团扇、绢本，均纵35.8厘米，横35.9厘米。鉴藏印前图有“信公鉴定珍藏”“信公珍赏”“公”等收藏印章，后图则有“丹诚”“真赏”“都尉耿信公书画之章”等，藏美国弗利力美术馆。
《浴婴图》则绘三妇人为四婴儿洗澡情形。右面一妇人正给一小儿脱衣，小儿手放盆中，露出极不情愿的神态。中间则绘一妇人正为一小儿洗澡，盆中小儿坐在水中，亦脸露哭容，好像被大人摁在水中，极不耐烦，盆旁一小儿上衣已脱，扶住盆沿观看正在脱衣的儿童。左面一妇人坐于凳上，一小儿正拥其怀中作撒娇状，好像已洗过澡，正欲依偎母亲怀中寻乳吸吮，坐凳妇人一手拥抱小儿，两眼则观看正为小儿脱衣之妇人。全幅选取从脱衣到洗毕整个情境加以描绘，将日常洗澡的全过程极细致地表现出来，构图丰富严谨，极富有生活情趣，在表现仕女、儿童题材上，不愧为优美之作。
五代时期周文矩《琉璃堂人物图》赏析
《琉璃堂人物图》为宋摹本，31.3厘米×126.2厘米，现藏美国大都会美术馆。此卷内容，据有关史料，乃写唐诗人王昌龄与其诗友在江宁县丞任所琉璃堂厅前聚会吟唱的故事。共画十一人：僧一人，文士七人，侍者三人。与僧人对坐穿黑衣者为王昌龄，僧为法慎，后段倚松者为诗人李白。此幅作品同北京所藏残存的后半段，均为宋摹本，而流入美国的此幅为全摹本，更显得尤为可贵。
全画共分两部分，前部分以法慎为中心，王昌龄等二文士正与之谈论，两侍者在后捧盒侍立。后半部分则以文士构思诗文为主题，李白倚松而思，一侍者正磨墨以待倚石执笔而思者运笔疾书，最后一文士执卷回头仰望，若有所感，与之同坐黑衣文士则眼望执笔欲书文士，似乎已觅得佳句。全幅人物繁复，布置铺排错落有致，真实地再现了当时文人雅会时的情形。此件作品《宣和画谱》亦有著录，《勤斋集》所记较为详细：
图凡八人，皆唐衣冠，三僮子前，三人与胡僧对坐，朱衣者持梵夹读，僧屈指为数物状；衣绿者指左，黄衣者拱手，皆有谈说，似是为文事者。中二人偕立，童子磨墨，一则凭曲松而言，若口授其意；一则据石，左执卷，右秉笔而掌其颐，若思概括其意而将之书者。后二人坐石上，共执卷，一读而指其文，一仰而若有所思者……将此记与现藏此卷人物对照，正与此吻合，“皆唐衣冠”则是作唐人故事。画面着色淡雅，格调清逸，衣纹线描顿挫转折而有颤动之感，与今传《重屏会棋图》用笔一致。周文矩画风上承晚唐周昉，设色简单，又受李后主书法“金错刀”影响。画中靠背椅、榻、书箱等，据考古及文献记载，都证明系五代后才有，排除了作者是韩滉的说法。清末民初，此本为狄平子所得，卷首有其长跋，后流往国外。
五代时期周文矩《后主观棋图》赏析
此卷亦为宋摹本，全图31.3厘米×50厘米，与北京故宫博物院所藏《重屏会棋图》为同一母本，画中主与其兄弟娱乐相得情境。周文矩传世作品，以《重屏图》最为著名，南宋王明清考定其中一人为南唐中主，后有人考定画中会棋四人为南唐中主兄弟四人。此本题为《李后主观棋图》或有所据。《挥尘三录》卷三《尤延之博物洽闻》言《重屏图》为南唐李中主像：楼大防作夕郎，出示其近得周文矩所画《重屏图》……明清云：顷岁大父牧九江，于庐山圆通寺模江南李中主像藏于家，今此绘即其人。……亟走介往会稽，取旧收李像以呈，似面貌冠服，无毫发之少异，因为跋其后，楼(大防)深以赏激。(《挥尘三录》)《研北杂志》又言：
《重屏图》至汝阴王明清氏始定正坐者为南唐李中主像……江南李中主兄弟四人围棋，屏上书乐天前诗……
图中画一人居中观棋，如有所思，另一人正关注棋局，其中二人正执子欲着棋，争斗方酣。旁画侍者一人。背景置一屏一榻，屏上又画屏风人物。此图未见《故宫已佚书画目》著录。现藏弗利尔美术馆。
五代时期周文矩《宫中图卷》赏析
此卷共有三段，为南宋摹本。1947年左右流出海外。第一段28.3厘米×168.5厘米，藏克里夫兰美术馆，曾名《仕女图》，第二段名《宫中图》，藏哈佛大学福格博物馆，第三段名《唐宫春晓图》，原为英国私人藏，现藏大都会美术馆。藏克里夫兰美术馆《宫中图》本，卷后有南宋淡岩居士张激绍兴十年(1140年)跋：
周文矩《宫中图》，妇人小儿，其数八十。一男子写神。
明代张丑《真迹目录》、清卞永誉《式古堂书画汇考》、现代郑振铎《韫辉斋藏唐宋以来名画集》等均有著录。此卷画后宫贵妃、宫女日常生活情境，有不同的生活场面。或与女官一起从事文事活动，或吹奏丝竹、拨阮弹琴，或对坐谈天，或梳洗照镜、整装理容，或照看皇子、嬉戏娱乐……种种不一，写出了宫中日常情境。人物欢快而有序，神态自然愉悦，完全没有一些诗人所描绘的宫怨气氛，实为宫廷日常生活的真实写照。八十位人物，或三五一组，或六七人一丛，人物交叉井然有序，充分表现了作者驾驭大场面的能力。据画史记载，周文矩为翰林待诏，具有多方面的绘画天才，善道释人物、山林泉石，而尤精仕女画。前人论画仕女之工，不贵施朱敷粉、镂金佩玉、以饰为工，而贵在得其闺阁之态，即能写出仕女的神态、气韵。观周文矩此卷作品，其对宫中生活观察之细、造型之优美、人物之繁复变化，确实令人赞叹，虽非原作，仍让人感受到他过人的才华。
五代时期周文矩《饮茶图》赏析
此件作品旧传周文矩，亦是宋人摹本，为团扇、绢本，均纵35.8厘米，横35.9厘米。鉴藏印前图有“信公鉴定珍藏”“信公珍赏”“公”等收藏印章，后图则有“丹诚”“真赏”“都尉耿信公书画之章”等，藏美国弗利力美术馆。
《饮茶图》画一贵妇正向一茶盘中取茶，作正面低头状，神情端注，一手伸向茶杯，一手从后面正欲伸出托住茶杯。一绿衣侍女双手托茶盘，小心翼翼，专心注视茶盘中茶。不远处一贵妇合扣双手于胸前，微微低头回向她们而立，仪态端庄，似正等待执茶妇人向其献茶，其后一侍女手托锦盒紧随其后。全幅布局紧凑，虽然是四人，不好作安排，但将两人排为一组，而另外两人则和其拉大距离，成为两组，在后一组中又将二人距离微微拉开，这样就形成三分式构图，形成疏密相间的格局，而又疏中有密，密中有疏，疏密安排极为得当。此本虽是扇面小品，亦精心为之，颇见宋人用意之工，造型之美。从中亦可见周文矩画风之一斑。
五代时期周文矩《仕女图》赏析
该幅画《五代周文矩仕女图》180.9x102.1公分，是五代南唐画家周文矩创作作品，现收藏于故宫博物院。桐阴仕女凭栏展卷，旁见一貍奴相伴。图中并无名款，观其衣纹，转折刚健，与文矩风格相去远甚，当属後世收藏者擅自附名，乃有此标题。
五代时期周文矩《合乐图》赏析
藏于美国芝加哥美术馆的《合乐图》卷，传为五代周文矩所作，该图人物画卷与同是五代时期大画家顾闳中的传世名作《韩熙载夜宴图》卷有重大联系。这不仅是因为此图在绘画风格上与后者极为类似，而且在画面内容上也符合画史事实。众多画史记载，韩熙载不但妻妾众多，而且皆通晓音律，《韩熙载夜宴图》卷第二段中的“鼓急”、第四段“清吹”中的笛子、拍板等都来源于民间乐器。
五代时期周文矩《西子浣纱图》赏析
《西子浣纱图》，五代南唐画家周文矩创作，绢本设色，64×64cm，北京故宫博物院藏。
西子即西施，中国古代四大美女之一，“西施浣纱”是一个经典的典故。相传，越国的西施是个浣纱的女子，五官端正，粉面桃花，相貌过人。她在河边浣纱时，清澈的河水映照她俊俏的身影，使她显得更加美丽，这时，鱼儿看见她的倒影，忘记了游水，渐渐地沉到河底。从此，西施这个“沉鱼”的代称，就流传开来。此作描绘的便是西施在桃花溪边浣纱的场景。
作者用非常简单的构图来描述浣纱场景。西施站在溪水旁，身体微微倾斜，好像正借着清澈的溪水在欣赏自己的美貌。水边石头用青绿渲染，呈现出简约版的“青绿山水”。
此图人物刻画精致细微，线条细挺而婉转自然，动作神态鲜活。背景以粗线勾勒轮廓，填以柔和的敷色，与人物呈主次之对比。朴素中见婉丽，更添西子之美。画面布局大小协调，大片区域留白，小片区域画人、花石。
五代南唐周文矩《荷亭奕钓仕女图》赏析
五代南唐周文矩《荷亭奕钓仕女图》立轴，绢本设色，纵195.1厘米横98厘米，藏台北故宫博物院。
界面亭榭临池，前后碧柳四垂，二女亭中对奕。亭外池荷盛开，翠叶田田。仕女或倚栏垂钓或持扇观荷，一派夏日悠闲景象。通幅无界、衣饰刻画精细，粉花绿叶著色清丽，本幅旧作传为南唐周文矩之作，唯笔墨、器用皆显露出明清习气。
五代时期周文矩《太真上马图》赏析
《太真上马图》是一幅较有争议的中国古画，有称是五代周文矩之作，但也有人认为这是一幅宋代作品，不过有一点是公认的，鉴赏家们都认为这是一件博物馆藏品级珍品。
《太真上马图》画历经千年，保存完好，古风盎然，亦有完整丰富的故事人物，有专家评价其堪与国宝级的《簪花仕女图》和《韩熙载夜宴图》相媲美。曾在清宫收藏，在《石渠宝笈》上有过记载，是三百余件清宫删佚文物中的高古作品。
流传至今的《太真上马图》，目前面世的有三卷。它们的构图大体一致，而作者时代、姓氏则各不相同。此图，据《石渠宝笈三编》拖尾所谓元人柯九思、郑元佑、黄潜题跋，定为五代周文矩之作。此为其一；其二，流往国外，画上有钱选名款。钱氏为宋末元初的大画家，为赵孟頫所推崇；其三，辽宁博物馆收藏的一卷，画后有“仇英实甫”名款。
已知三图同名画卷，以周文矩所作为好，因为此图最忠实于原作。
五代时期周文矩《画明皇会棋图卷》赏析
五代十国 周文矩 画明皇会棋图卷，幅 32.8x134.5公分&隔水一 32.8x10.8公分&隔水二 32.9x10.8公分&拖尾 29.8x26.8公分 该幅绘明皇座前置后局，其上空无一子，而优伶拱手而立，好像有话要说，大概是描写优人向皇帝进谏的故事。画无名款，旧传周文矩画，并有南宋高宗藏印。按周文矩（活动于公元十世纪），建康句容（今南京）人。是南唐李后主朝的宫廷画家，擅长人物画与仕女画，风格近似唐代。
五代时期周文矩《唐宫春晓图》赏析
五代 周文矩 《唐宫春晓图》 卷，绢本，26×146.7cm，美国大都会艺术博物馆藏。
《宫女图》之一，此卷为南宋摹本，1947年左右流出海外。现在分为了三段，分藏于大都会博物馆（名唐宫春晓图）、哈佛大学福格博物馆（名宫中图）、克里夫兰美术馆（名仕女图）。作品描绘的是宫中日常生活的场景。
五代时期周文矩（传）《圣迹图》赏析
五代 周文矩（传） 圣迹图 卷 设色绢本
此卷画孔子生平事迹，孔子是中国古代非常杰出的政治家，思想家，教育家，他死后曾被尊封为“大成至圣文宣王”，根据他的事迹所作之图，故被称作为《圣迹图》。此卷人物生动传神，笔法工中带写，运笔流畅，人物脸部略施铅粉，衣纹作兰叶描，设色浓丽，界画谨整，构图巧妙。具有南唐周文矩人物画的遗风，虽属款为周文矩，按绢本年份及画风似为元末明初之制。
每幅有蒋鸾（蒋鸾，明人，其父为明都指挥使蒋钦，后为为宦官刘瑾所害。全家被斩，仅二子蒋鸾、蒋凤幸免遇难）所题楷书，绰约不凡，楷书参隶书韵味，沉穆端肃，古雅朴茂，功力深厚。
五代时期周文矩《赐梨图》赏析
周文矩(款) 赐梨图 手卷 设色绢本
鉴藏印：天籁阁、李、项叔子、季彤心赏、伯荣审定、陈方之印、子贞、何绍基观、寄傲、子孙世昌、田畴耕耨、项子京家珍藏、南海吴荣光珍藏书画、季彤审定、吴郡沈氏恒□图书印、端州吴氏鉴藏书画金石图籍之印章、吴氏荷屋平生真赏、都氏良玉、山村居士、墨林秘玩、退密、子京珍秘、虚朗斋、神游心赏、强思斋、子京父印、起文、项墨林父秘籍之印、宫保世家。
题识：周文矩。吴荣光（1773-1843）题引首：赐梨图。录唐德宗联句，支微斋同用是借韵法，《山谷集》往往有之。荣光。 钤印：吴荣光印、吴伯荣氏秘籍之印、芸香阁。后纸：吴荣光道光辛丑（1841）年跋、潘正炜道光己酉（1849）年跋。吴荣光题签条：周代诏邺侯赐梨图。伯荣书签，季彤藏。钤印：吴荣光、石云山人
著录：1.《辛丑消夏记》卷一，《中国书画全书》十三册838页。上海书画出版社2000年出版。2.《听帆楼书画记》卷一，同上书十一册811页。
五代时期周文矩《十八学士图》赏析
《十八学士图》这幅图纵174.1厘米，横103.1厘米。这幅画虽然名作《十八学士图》，但画面中只描绘了四个学识渊博的学士，他们的表情姿态不一，各自仆人的衣着打扮也不相同。
五代时期周文矩《仙女乘鸾图》赏析
《仙女乘鸾图》 五代 周文矩 纵22.7厘米 横24.6厘米。
图绘一鸾凤于薄云淡雾中振翅飞鸣，其背上一仙女正茫然回首目视身后的一轮圆月。画家将仙女回眸之一刹那所显露出的怅惘之情刻画的生动传神，使本来单调的景物变得极富情趣并给人以想像力。仙女的眼神原无形，然作者却利用它使圆月和鸾凤之间产生一种内在的呼应关系，使画面具有气脉贯通的完整性。画家通过描绘仙女的衣带向后飘举暗示出无形的风力，并以此表明鸾凤疾翔时的速度与强烈的动感，与圆月之间形成动与静的对比。
在人物形象的塑造上，仙女的造型越出了隋唐时期仕女画丰腴健壮的体态，表现出女性身材比例合理，造型匀称的特点。
此图旧签题以及对幅耿昭忠的题记均言作者是五代周文矩。周文矩受南唐后主李煜颤笔书法的影响，喜以瘦挺颤掣的笔法入画，线条多转折顿挫，刚中有柔。与周文矩的用笔特点不符，因此，它应是宋代著名画家所作。