画家油画里的女人，各种各样的美！
美，什么是美？在人生每一个有趣的方面都有大量的美。然而，美既不能充饥，也不能养家糊口。—— 马·埃利奥特
女人的气质是一种心境
外在的美源于心境，心境波澜不惊
气质便仿佛绝缘于现实世界之外
从而展现出恬淡高雅的气息
如 此 说 可 能 有 些 抽 象
但 欣 赏 完 这 些 画
你就知道什么叫有气质的女人了
美术作品的创作，是一种复杂的精神活动和生产制作活动。它包括两个相互衣存、互为表里的方面，那么，什么样的作品才是真正的艺术作品呢？一件真正的艺术作品，必须满足两个基本条件：一是它必须是人类劳动和智慧的创造物，二是它必须能给人以精神上的愉快感受，即具有审美价值。
油画创作表现的是自然美，是对现实美的再创造。现实中美的事物或事物的美，是油画创作的有力根据或根源。现实的生活是丰富多彩的，美术正是以这种在一定历史条件下多彩的现实生活为源泉而创造的。
现实中无论人、自然事物或社会事物，只要与人类的社会生活相关，都可以成为美术创作的源泉。假若没有丰富多彩的现实生活，也就不会有所谓的美术。当然，现实中有些不美或丑的事物，也可以成为美术创作的根据，反映到美术中来，经画家审美意识的加工改造而成为美术作品的艺术美。
实际上，人们对艺术与美有许多误解。人们总是以为艺术就是美的；凡是不美的就不是艺术，丑是对艺术的否定。事实上，艺术并不一定都是美的。画家可以根据美的现实而创造现实美，也能根据丑的现实反映现实丑，并且通过审美创造使现实丑转化为艺术美，问题不在于表现对象的丑恶，而在于必须对丑恶做出卓越的表现。
在油画作品中，通常被看作内容的东西，其实只是艺术借以表现自身的形式。而通常认为只是形式的东西，即艺术家对美的表现能力和技巧，恰恰构成了一件艺术作品的真正内容。
人们对一件作品的估价，正是根据这种内容来确定的。拉斐尔的《圣母像》就是这样。在一个早以被表现过千百遍的旧题材中，他以自己的精湛造诣为之赋予了崭新的艺术内容。从而使这个已死的形式获得了新的灵魂和生命。凡是美术作品都离不开形象，离不开生动的视觉形式.
凡是优秀的美术作品都离不开创造高度真实、高度概括的视觉形象，离不开创造艺术典型；而创造了艺术典型的美术作品，都必定以其鲜明生动的视觉形式充分的表现出社会生活的真理，同时又都突出地体现出创作主体真挚的思想情感和个性的善。而这感情和善，作为审美价值，却体现了艺术在文化中内在的价值品格和价值理想。
这就是艺术的美。在油画创作中，艺术美是必然的。因为美是一切艺术创作必须设定的自觉目的。每个艺术家，都应该在作品中显现他对于美的独特感受和理解。
而在现代社会，有些想借艺术平步青云的人，总是在思考画什么，什么样的画才可以出名的问题。这种画缺少对艺术的真诚，缺乏那种能打动人的真实情感。
这种人实际是在研究成功之路，而非研究艺术本身。画油画重要的不在于你画什么样的内容，内容只是作为一种载体来表达你对生活的种种感悟，对生活的态度。社会在不断发展，我们的认识也在不断变化。绘画就是在记录这种变化，就像写日记一样，记录着对生活的理解，自己的感受，画自己感兴趣的，最激动人心的。其实可画的内容很多，关键在于能真实的反映生活，反映自己的真情实感。
油画里的女人，
各种的美！