过去京剧界流传着这么两句話——旦角要“媚”不要“美”，花脸要“美”不要“媚”旦角要“媚”不要“美”，井不等于說旦角的扮像可以“不美”，而是說旦角的扮像根本是应当“美”，就不用再特别地提出来了，着重地应当是在“媚”字上。因为当时扮旦角的都是男演员，所以要特别注意这个“媚”字。
钱宝森示范含羞眼
花脸呢?就应当要“美”不要“媚”了。說起“美”来，那倒不仅是花脸这个行当要“美”，什么行当扮出来，也应当各有他的“美”。“走如龙、站如虎、轻如蝶、美如凤”这几句話，就是指“美”来說的。“走如龙”是說演员在台上要行若游龙，要自然、要快；“站如虎”是說站在那儿得有威、有样儿；“轻如蝶”是形容行动举止要轻；“美如凤”那就是說扮出来要好看，好看得要跟凤凰一样。
既然各行角色都应当“美”，为什么单单要着重指出“花脸要“美”不要“媚”呢?那就是因为有些个花脸戏里的表演，所用的劲是要“旦起净落”的，要是不特别地提一下让演员們注意很容易在表演上就露出“媚”来，那就要损伤了人物形象了。像过去《九莲灯》的火判、《铡判官》的张洪、《嫁妹》的钟馗、《游园惊梦》里堆花的花判、《单刀会》、《青石山》等剧的周仓，甚至于《芦花荡》的张飞，这一类的角色，都是要“旦起净落”的。
侯玉山《九莲灯·火判》剧照
什么叫“旦起净落”呢?就是:一个舞蹈动作开始的时候，要用旦角的劲;在这个姿势快要停顿、静止下来的时候，就要用花脸的劲了。要是掌握不好这个规律，全用旦角的劲，就“媚”了;光用花脸的劲，又不能有这么“美”啦，所以必须“旦起净落”怎样才能掌握这个分寸呢?那只有下功夫，勤学苦练，功夫到了，就熟练了，熟能生巧，自然就“美”啦。做到哪种程度，才算达到“美”呢?只要在台上演出来，能让台底下看着好看，就算成啦!
跳判的时候，要是用“喷火”要下好来，那不算什么可貴。“喷火”誰都会，是能演判儿的就能来。要拿身上舞蹈动作的“美”，得到了观众的彩声，那才其是不容易哪！有人把这些判儿都看成是“一道汤”，那也不对。花判和火判不同;钟馗和张洪两样;人世上的周仓和成神后的周仓也有分别，脸譜也是各有各的勾法儿，是不能一概而论的。（摘自钱宝森《京剧表演艺术杂谈》）
