吹尽狂沙始到金——我对王兆军老师作品的理解 / 四六文摘

　　我承认参加过的展览很多，但从未像今天王兆军先生的文学艺术作品展览这样，如此用心地去了解一幅画的创作背景。

　　张爱玲说，出名要趁早。作家靠作品说话，作品靠历史检验。在上世纪六七十年代，王老师就已经凭借多部作品，获得文坛无数殊荣。事隔近三十年后，当我读到了他的《青铜树》、《拂晓前的葬礼》、《黑墩屯》，在《问故乡》找寻到了故事中提到的人物原型，都让我兴奋不已：原来作家笔下的文学世界离我如此近，近的触手可及，亲和自然。

　　“谁无暴风骤雨时，谁得云开见月明。”王老师是经历过风雨洗礼的人，而这样的人生哲学让他面对掌声和鲜花时往往更加平静和理性，用智慧去分辨虚实，用情感去理清思绪，从而感恩当下，努力前行。他的作品中传递出悲天悯人的情怀，通常就是以一种积极豁达的态度去辩证看待。这不是好大喜功，歌功颂德，也不是一味吹捧或者贬低来哭诉哀怨和不公，而是凭借骨子里的正气、正义、正直传递出来的正能量，温暖人心，照亮美好。

　　正如文学创作是非常私人化的过程，越孤独就越发安心，那么王老师把这种孤单和宣泄充分延伸到了书画领域，自成风格，现已蔚为大观。

　　观王老师的书法和绘画，才忽感叹，这冷硬的黑白线条间流淌的不是微风细雨、不是繁花似锦、不是溪水潺潺，而分明就是他狂傲不羁才情的放纵流露啊。他笔下的焦墨画，是墨汁中不掺杂任何水分，一蹴而就完成的作品，有着沉郁和隐忍的力量，映射出老师满腹的中西方文化积淀。

　　画面是以油画的光与影的透视，大色块的撞击运用，层层包裹着近大远小的笔墨，给人以苍劲浑厚不腐朽的气息，展示现代感的奔放。“我本楚狂人，凤歌笑孔丘。”狂放是一种难得的创作状态。具有强烈情感的人才会有的才气和傲气，藏也藏不住。所有这些，都能看到书画家“自我”意识形态统领整个画面。无论书法、焦墨画或者是油画，作家兼具书画家的多重身份让王老师的性格特点跃然纸上，不必多说，见字如面。