书法的笔顺：古人实践出的真理，是书法学习基础中的基础
书法是中国字的艺术，想要写好书法，首先就要写出一手标准的中国字。可许多人的字，总是感觉差强人意，稍逊一筹，虽然横平竖直，可就是缺少美感，原因到底在哪里呢？
其实很简单，就是因为许多人在书写的时候忽略了一个简单且重要的问题——笔顺。
字是由笔画组成的，笔画的顺序都掌握不好，字又如何会好呢？
什么是笔顺
笔顺的含义是下笔的先后顺序，哪笔前哪笔后，这是有一个明确的法度的，笔顺也就是笔画顺序的简称。
笔顺的意义有三种：第一个意义，就是简洁；第二个意义，是准确；第三个意义，是形美。
第一个意义很简单，就像甲骨文，虽然知道他是文字，但是十分复杂，一点也不利于社会的发展也没有人知道，它的笔顺；第二个则是通过笔顺，来确定你是否写错字，而第三个，则是书法的灵魂含义，也是笔顺最最重要的一个意义。
笔顺，不是无中生有、凭空捏造的，而是从古代书家继承出来的。笔顺经历了许多重要的发展，而在笔顺的发展过程中，也是通过无数的实践形成的。毕竟艺术，是实践出来的，就比如，写“二”字，你要先上后下，写竖着的两个字，就要先左后右，写框起来的字，也有它自己本身的顺序。这些笔顺本来是简单直白的，但是在楷书、行书、草书，形成之后，便出现了改变。
比如，写一个横一个竖，就要先写横，后写竖。很少有人，先写竖，后写横；而横和撇，则是先写横，后写撇，他们经过不断的研究，以及反思这些都是古代书家经过无数次的实践和发展得来的，因为这样做，可以达到整体的美感，让字，充分彰显它的美感，也就是形美。在二王的时期，这些东西就已经很成熟了。
所以，为了达到不同字体的形美，不同的书笔，有不同的笔顺。篆书有篆书的笔顺，隶书有隶书的笔顺，草书有草书的笔顺，然而楷书和行书，却是笔顺相近，这是因为，行书和楷书，有一个基本的认识，行书是楷书的快写。也正因为如此，在这其中有许多勾丝连带，而这些勾丝连带，才将笔顺的魅力扩大出来。
如何让笔顺为自己所用
笔顺是人所实践出来的，那么不同的人一定有不同的笔顺。就像有些字体，其实是有两种笔顺的，但是这两种笔顺并不代表，有一种是错的，而是因为，书家们都接受了这两种笔顺。都可以通过这两种笔顺，让字迹看起来更加简洁，更加美观。所以，人们就会有两种写法，同时这也是，为什么有些字，和单独的字，在写起来的时候，笔顺会有些出入。不过，笔顺的大致顺序，是不会改变的，单独的特例，总是叫少数的，我们所要掌握的，是基于一切通行的一般规律。
在初学者当中，仍然有许多地方，是拥有争议的，这些争议，可能是对的，也可能是错的，也不是说这些争议不好。只是，在初学者前面，更多的时候，要有一个基本的态度，否则，被这些争议误导了，就得不偿失。毕竟那些争议，都是一些大家提出来的，具有讨论开发，改革创新意义的。
初学者在写“九”字的时候，要先写撇，后写横折钩，这是不能改变的。成功的“成”字，也是先写撇的，这里的字形体现的是一种固定的作用，只有将这个字固定在纸上，才能知道下一笔写到哪里，写在哪里。而这个固定，便是初学者常常会犯的错误。
让书法更上一层
笔顺与笔画是密不可分，在掌握了笔顺之后，想让书法更上一层，就必须从笔画入手。
笔画有力其实就是和手部肌肉问题。
写的多重，写的多实，写的多大都是可行的，这些都是只可意会，不可言传的东西。毕竟用手执笔，是一种肌肉锻炼，有些人在拿笔的时候，笔会颤抖，拿不住，但是有些人拿笔的时候，却可以在纸上运用自如，挥洒有度，这都是肌肉力量在起作用。
肌肉力量在书法上面的具体体现在于笔画本身的形体感。
就比如，写一个竖，如果这个竖上粗下细，就看起来如刀剑一样插在纸上，有力度并给人直观的美感。但是有些竖，要么是上下一样，没有丝毫的寸感；要么就是像画圆一样，没有整体感觉，上粗下粗，就好似一个胖头鱼。这就是肌肉力量的作用。
关于肌肉力量有一句古话叫做力透纸背。这句话的本意主要是说，写字的时候，力度大到将纸张弄破，甚至是从纸的背面可以看到墨迹，如此才算力度。但是，实际上我们每个人写字的时候，都有很大的区别。用笔习惯，用纸习惯，都是不同的。使用生宣还是熟宣，用硬纸还是牛皮纸，写字的笔是狼毫还是羊毫，这都是有讲究的，所以，力透纸背这句话，只是单纯的解释成通过纸的背面看到墨迹，是滑稽可笑的，甚至是异想天开，不切实际。
正确理解力透纸背，应该从意义上面去理解。力透纸背说的是，在自己写字的时候，可以通过意念贯穿这张纸张，讲究的实注意力的集中，好像要把字刻进去一样。
这是一种形象的说法，而不是真的让字透到纸张背面。如果只从字面理解，那么就很容易造成歧义，引发许多尴尬和误会，甚至会让本来是传神的书法，沦落到用形体观察的粗俗地步。所以在研究书法之前，一定要弄懂书法的概念，否则很容易出笑话。
笔顺是无数古人实践出的经验
许多笔顺的奥秘都是古代书家实践出来的，但是在现在发展的过程中，已经被大部分人遗忘了。
同样需要注意的是，虽然笔画是分开的，但是其实有些笔画，是一组的，是按组来分的，而不是按画来分的。
书法是活的，不像其他的东西是死的，我们要将它的活的地方展现出来，只有这样，才能让书法活灵活现，才会更有生气与灵气。
如果书法死气沉沉，那么书法可能就不再是书法，就要毁灭，变成别的东西了。