专家教你怎么识别康熙青花瓷器确定价值

　　康熙青花瓷器「独步本朝」是众所周知的。无论在质量和数量上都堪称一流。其胎质格外致密，造型均挺拔俊秀，无论瓶、壶、炉、罐、碗、盘、碟、勺，一律紧凑硬朗，「骨感」鲜明，没有拖泥带水、交代不清的现象。

　　康熙中期的青花瓷器代表了康熙朝最 高的制作水平，它们底釉洁白，胎土细腻坚质，手感比较沉重。釉面有粉白和青白两种。青花色泽纯正、鲜蓝无杂质、明艳亮丽。酱口器物不再出现，造型品种大量增加，盘碗类品种器底变薄，并隐约可风釉下镟坯纹。正规官窑年末的器物增多，数量也超过前期。十九年以后御窑厂每年分春秋两季按定额将御器运往北京供皇 室享用。康熙中期是御窑厂最辉煌、最活跃的时期。

　　康熙时期的景德镇民窑青花瓷，在经历了明末官搭民烧，大量出口海外的过程之后，已经达到或超过了明代官窑青花瓷的水平。所以，就青花瓷而言，清康熙时代的景德镇青花瓷，可以说是民窑巨 臂，其艺术价值和经济价值非常高。

　　康熙青花瓷的青花部位用涂抹的方法，所以能看到有指纹出现，这也是鉴别的一个依据，鉴别青花，不仅要看发色的层次感，还要看发色是否下沉，自然而不死板，在有光的地方青花的发色应该是灵动明亮的，若毫无生气，暗沉呆滞的，仿品无疑。

　　青花瓷器一直是拍卖场上的宠儿，凭借着高超的艺术创作一直占据着艺术品收藏品类的版面，随着市场行情的一路走热，青花瓷无论是交易额还是价格都一路攀升，相信这件康熙青花碗在日后必定会引起藏家们的重 点关注。

　　清代的青花瓷器品种比较多，有盒、罐、瓶等，如何断代就成了藏家在收藏中应该注意的问题。据专 业人士所知，此类器物断代的要点是：鉴定画工用笔笔法足不是古人用笔，古代人用毛笔熟练，铁画银钩，像宋徽宗之瘦金体，可到博物馆看实物多多体会。从清代瓷器的纹饰绘画中，领悟了古代民窑工匠画师的绘画语言和审美情感，他们对绘画语言的情感态度是高度主观的，情感活力是热情奔放的，所以他们的绘画总是充满着感性色彩，不拘泥于集成形式和规范，而是遵循自我的方式和情感，大刀破斧，恣意纵横，一气呵成。清顺治时期青花瓷器有的一笔刷成的写意画法，清代康熙时期瓷绘双勾填色且用笔细，雍正时期绘工相当精致、乾隆年间达到很高的工艺术水平、到嘉庆、道光、咸丰时期勾线也由细笔描绘填色而变为粗用笔写意，同治、光绪时期用笔装饰笔意更浓。清代青花料发色年代越早青花发色翠蓝，年代晚发偏蓝，清晚和民国是洋蓝色。

　　康熙时期, 由于国产青花料由原水渍法技术变为煅炼法, 使青花料质量大大堤高, 画出的图案由淡到浓可分出五种以上色, 俗称墨分五色或青花五色, 这种画法近国画画法之效果,因而康熙青花以具立体感效果而驰名国内外。