法托里：描绘平凡场景的艺术大师，画作充满趣味性，让人身临其境

今天，我们来了解一位画风非常独特的画家，19世纪意大利著名的画家乔瓦尼·法托里。很多人都说他是风景画家，而我看过他的很多作品以后，认为法托里更似一个很懂表现生活的画家，是一个描绘平凡场景的艺术大师。

他的画作只要慢慢地欣赏，会觉得非常有趣味。在看他的画作时，我们往往会感觉身临其中，仿佛就是画里的一名参与者。

法托里自画像

乔瓦尼·法托里1825年诞生于里窝那，他出身低微，父亲是皮斯托亚的一个工人，母亲为父亲的第二任妻子。法托里最初被托付给一位教师教他写字，后来他进入同父异母兄弟的公司工作，却对工作缺乏兴趣。

法托里于1846年迁居佛罗伦萨，到艺术学院听朱塞佩·贝佐利讲课。这段时期他对独立运动满怀憧憬，参加了多斯加尼的运动，经常光顾米开朗琪罗咖啡馆，在那里认识了未来的斑痕画家团体。

所谓的“斑痕画法”一开始只是想加强绘画的明暗效果，摆脱老画派绘画技巧上过分强调物体透明感，导致坚实感、立体感不够的缺点。

法托里使用“斑痕画法”，主要表现平民生活、绘画风景、乡村生活。他细致地描绘场景，每一幅画的细节都表现得淋漓尽致。

我们来看看法托里的《补网人》和《给小牛烙印》，是不是觉得充满了生活的气息呢？

《补网人》

《补网人》是一幅很小的画，法托里却在小空间中创造了宽敞的世界。为了造就小画布和直式的构图，画家不得不将布局安排得更聚凑，他在画纸上方四分之一的高度，画出一道垂直的低矮堤防，矮堤略呈弧形，区隔了一抹蓝色海面和捕网人们所在的白色陆地，创造出明显的景深来。

而从右边站着的人开始，人物的体积和立体感都逐步缩小，他们刚好顺着一个圆弧排列，与矮堤的方向相反，和地上的渔网一起发挥了稳定画面结构的功用。

法托里也非常注意用色，天空和地面相似的黄白色隔着矮堤和海面相互呼应，直立海面的灰白则和矮堤、鱼网逐渐缩成一片。因为渔夫们逆着光，所以画家只画了剪影效果般的深色背影，与海上黑色的船只成为一个整体。海水亮丽的蓝色，虽然在整张画里只占了一小块面积，却是画龙点睛的巧思。

《给小牛烙印》里，这场景更加有趣味，法托里通过细腻的手法，渲染着乡村生活的悠然。

快！别让他跑了！畜圈里，农人们正使尽浑身解数，和到处奔逃的白色小牛搏斗，为的是帮它们“烙下印记”。这个工作看来相当需要机智和体力，且一时半刻不会结束，以画面右边那三个正努力制伏地上小牛的农人为例，一个双手使力抓住后脚，一个用上全身身压住它，另一个则整个人都趴到地上了。

《给小牛烙印》局部

目睹这个趣味工作情景的，正是当时在大城市佛罗伦萨担任艺术学院教授的画家法托里。那一阵子法托里接受奥雨西尼亲王的邀请，在他的领地“拉玛西里亚那”这个纯朴的乡村，逗留了一段时间。农场的种种活动令他感到又惊奇又兴奋，手上的画笔因而忙个不停。

这张画作的画幅也没有特别大，却容纳了如此众多的出场人物，原因在于法托里以简御繁的构图能力。他先在画面下方仔细描绘出栏来决定场景，令观众觉得自己好像就站在栏边，亲眼观看一样。

《给小牛烙印》局部

畜圈里安排的人物都是一组一组的，每一个角落都发生着不同的情节，而为了不使画面流于杂乱，法托里将几个主要情节处理得比较清楚，次要情节则以省略的笔法来画。

左边和中央两头小牛旋风似的奔跑姿态，以及地上斑驳的痕迹，营造出紧张刺激的动感，使人彷佛听得见农人的吆喝声。虽然那是一个忙碌的工作天，但远方地平线上辽阔的原野和蓝天，完全把乡村生活的悠然渲染出来了。

艺术来源于生活而高于生活。一个画家的创作灵感大多数都源自生活，法托里就是一个到处溜达，到处画画的那么一个画家。

1859年，法托里与罗马画家尼诺·科斯塔相识，两人结为莫逆之交。在尼诺的引领下，法托里开始探索事物的本质和精髓，训练自己对事物产生更敏锐的观察力，并主张突出表现色彩的整个领域和光线的强度。从此法托里摆脱了风俗画和写实主义的窠臼，建立了自己的绘画风格。

画家的夫人

素描

1860年，法托里与塞蒂米亚·芬努琪结婚。可是好景不长，婚后，塞蒂米亚罹患肺结核，为了让妻子养病，法托里返回里窝那，这期间他致力于肖像画及田野风景画的创作，7年后，塞蒂米亚还是撒手人寰。

法托里在妻子过世后，来到卡斯提里昂且洛，结识作家兼艺术评论家迪耶戈·马尔泰利，并定期到马尔泰利在卡斯提里昂且洛的田庄做客，直到1896年为止。1869年时他被任命为佛罗伦萨艺术学院教授。

1908年8月30日，法托里在佛罗伦萨的寓所逝世，享年83岁，只有学生乔凡尼·马莱希在他身边。

法托里的画风算得上是比较小众，但是却很好地点明了艺术的本质。艺术都是来源于生活，只要认真有心地探索事物的的本质和精髓，那么，艺术品将变得更加有趣味性。