意识流的王家卫和纪实感的贾樟柯，为什么故事性不强却能打动人心

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王家卫和贾樟柯其实是两个风格截然不同的导演，一个是刻画都市男女晦暗难明的感情，在华美的背景下，爱而不得地流离。而贾樟柯则是刻画时代洪流裹挟下，小人物身不由已地在社会上漂泊，电影背景粗糙、写实。

文无第一，武无第二。电影是一件很个人化的感受，喜欢王家卫的，会非常喜欢他凌乱的镜头运用和文艺的对白，瞬间刻画出人物性格，表现出动荡不安的时代特点。而不喜欢王家卫的，会觉得他的电影故事性不强，整部电影都是在装高大上，实际上就是都市男女那点暧昧不清的感情。

同样，喜欢贾樟柯电影的人，爱死了他电影粗糙的感觉，不专业的演员，所表现出来的电影真实感，有一种纪录片一样地触感。而不喜欢他电影的人，会觉得，这是一团什么，这是专业的电影吗？没有故事性，没有情节，甚至没有高潮和结尾，只有小人物意味深长的叹息，看完心里堵得生疼，但依然说不出这部电影讲了什么？

然而这两个人的电影依然让很多人喜欢，为什么喜欢？大概就是喜欢这两个风格截然不同的人，用影像创造出的真实。风格不同，描写的人群不同，但是这两位导演都通过自己的影像，表达了真实的人生或者人性。

任何文艺作品，只有真实，才能打动人心。

王家卫的电影，不管背景多么华美，他实际上都只刻画了都市人的孤独，《阿飞正传》中的无脚鸟阿飞，《重庆森林》里吃着凤梨罐头的警察，《东邪西毒》、《堕落天使》中的杀手，这些角色，都代表了现代人无根的漂泊感，寻找爱和温暖都只能是一种徒劳，他们因此在感情上更加贪婪和偏执，以这种贪婪和偏执，对应人生流失的焦虑。

这是一种现代人对人生无常的哀叹，自由带给现代人更多的是漂泊的不安。王家卫电影风格的忧伤而迷幻，很好地烘托了这种人生无依的迷离。

贾樟柯则用了另一种方式，表现了现代人的漂泊，《小武》、《世界》、《三峡好人》、《二十四城记》、《山河故人》都写了小人物在时代的洪流裹挟下，身不由己地漂泊，现代人失去故乡之后，无牵无挂、孤独寂寞而又迷惘的情感，通过伪纪实的手段，真实地再现了社会转型期间普通人的迷惘与漂泊。

虽然这两位电影人的风格截然不同，但是他们都用自己的方式，真实再现了这个时代，再现了他们接触到的人，给予他们的那种真实的人性。在时代背景下的迷惘与孤独，对人生意义的迷惑，人生无常，我们不知道我们的生命能抓住点什么，任何事物都是异变的，没有什么可以长存在这个世间。

十年、二十年，这个世界就会整个的翻新一遍，原来的岁月很悠长，现在的岁月只要你慢一点点脚步，就追赶不上时代的步伐，成为时代的弃儿。

我们在世间生存，再也没有前辈的笃定和认真，我们不知道什么是一成不变的。甚至都来不及感悟乡愁，只有社会边缘人，在被飞速的社会抛弃的时候，会回头看看曾经的故乡，发出几声意味不明的感叹，堵得人从身到心都开始疼痛。

这就是两位导演把握住的时代特性，漂泊、无依，我们正一步步失去自己的故乡，成为社会中的弃儿，而我们却什么事情都不能做，只能眼睁睁地看着时代呼啸而去。