西班牙超现实主义画派达利
来源：讲故事的翁老头
萨尔瓦多·达利是西班牙著名的超现实主义画家，除了毕加索，他也许是最为知名同时也得到了高度的评价的二十世纪画家。他的画主要以人们潜意识的意象为素材，他被人们称作是二十世纪最有代表性的画家之一。
达利的一生充满传奇色彩，他除了是绘画上的天才以外，他的口才、文章、动作以及相貌都在人们心中留下了不可磨灭的形象。他对物像的描绘细致入微，几乎到了毫不相差的逼真地步，他的画充满荒诞但是却包含了暗示的形象。后来他的画在画家拉斐尔的影响下，逐渐向古典的风格进行发展，他所描绘的梦境的画常常以一种稀奇古怪人们想象不到的方式出现在人们的面前，在画中他会常常把那些所要描绘的梦境放在以平静的可怕的风景中做点缀，然后并在旁边画着一只正在熔化的表。
萨尔瓦多·达利的作品大多是对暴力和传统社会限制人们心中欲望的批判，强烈的表现了他想解放天性的自然。人们对萨尔瓦多·达利的评价是真实与客观的，他的画强烈的批判了现实主义对人们各种限制，以及对残酷的社会使人们不能得到自然解放的抨击。
达利的全名叫萨尔瓦多·多明哥·菲利普·哈辛托·达利-多梅内克，一般简称萨尔瓦多·达利。1904年5月11日，他出生在西班牙的一个叫菲格拉斯的地方，并且在那里度过了自己的孩提时光。达利的父亲是一位公证员，家底殷实，曾经在海边小渔村替达利建立了他的第一个艺术工作室。
加泰罗尼亚位于西班牙的东北部，紧挨地中海以及法国。加泰罗尼亚处于沿海地区，人们的思想一般都比内陆地区的人民更开放一些，从而进行艺术创作也是更为显著的，因为达利所处的这个地区离海近，方便游览其他地区，也容易接受外来的先进艺术文化，从而创造出一个良好的艺术创作氛围。所以说这个地区对达利所从事的艺术创作也有着间接的影响的。达利在这个地方度过了他的童年时光，这个地方地处沿海，风景十分优美，城内的一些特色建筑以及橄榄与岩石相结合在一起的海岸线，都给达利留下了深刻的印象。
达利的童年和青少年时代非常活跃，这对于他后来的生涯尤其重要。达利总是热爱着他儿时的风景，环绕菲格拉斯城的大平原和有橄榄林与尖秃岩石的加泰罗尼亚海岸。这些古老令人伤感的风景不仅作为背景而且也作为有生命的存在进入了他的绘画。
1922年，年轻的达利来到马德里圣费尔南多美术学院求学，在这里达利的画作让他名声鹊起。他在画作中探索立体主义，并吸引了后来成为西班牙艺术界杰出人物的注意，比如费德里科∙加利西亚∙洛尔卡和裴宾∙贝约∙卜牛尔。他的天赋第一次被世人发现是在1925年巴塞罗那的个人作品展中。在1928年匹兹堡第三届卡内基国际展览会上，他展出了包括《一篮面包（The Basket of Bread）》在内的三幅作品，从而为他赢得了国际声誉。
次年达利举办了他在巴黎的第一次个人展。同年，他还加入了由前达达派成员安德烈·布勒东领导的超现实主义流派。很快地，达利成为了超现实主义运动的领导人。他的作品《记忆的永恒》成为当今世上最杰出的超现实主义作品之一。
《记忆的永恒》就是达利的一个代表作品，这幅作品就是很典型的超现实主义风格，是达利在1931年的时候创作的。这幅作品的整个画面是以一片海滩为主的，在远处有有大海的影子以及海边的一座不是很高的山。在海滩边上有一只动物，可它又不是我们所见到的哪一种动物，这只是达利自己脑海中想象出来的动物，这一点就表现出来了超现实主义，这只动物让一般人很费解，它是类似一个舌头鼻子和眼睫毛所组成的怪物。在海滩上除了这只怪物，旁边还有一张桌子上面放了一个钟表，这个钟表与我们平时所见到的有所不同，他在桌子下面部分变得柔软起来，给人一种梦幻的感觉。更令人惊讶的是桌子上还有一颗枯树，树枝上架了一块布。这便是《记忆的永恒》的主要内容。
达利之所以创作出这样的一幅作品，是因为他受到了弗洛伊德思想的影响，这一思想就是通过自身的潜意识所创作出超真实的景象。这也是脱离了正常思维的一种思想，这种思想创造的是一种带给人幻觉的图画。使得人们的生活不觉得那么枯燥，远离真实生活中所承受的压力也是达利创作此画的一个目的。
达利的妻子叫做加拉，她的国籍是俄罗斯，家庭背景十分优越，是一个知识分子家庭。达利在巴黎认识了加拉的第一任丈夫，从此他们成为了好朋友，当达利见到加拉第一眼就看上了她。之后因为他们的工作需要，达利和加拉也会经常见面，最终他们都彼此爱上了对方，加拉和他的第一任丈夫离婚后，达利终于娶到了自己心爱的妻子，在这之后他的许多作品都是以加拉为背景作画的，加拉对达利的艺术创作产生了很大的帮助作用。在达利眼里，加拉就是一位圣母，因为她一系列的关于女性的高大形象的作品都问世了。在加拉去世后，使得达利对创作失去了兴趣，也就从此停止了创作。
1982年西班牙国王胡安·卡洛斯一世封他为普波尔侯爵。1984年，他在一次火灾事故中又被烧伤，使他的健康更加恶化。1989年1月23号，达利死于心脏病和呼吸并发症。达利将超现实主义延伸到各个领域：油画、素描、蚀刻、雕塑、建筑、摄影、戏剧、电影、文学和银器，也以独特的方式来表达在珠宝设计上奇异丰富的想象。
他与毕加索、马蒂斯一起被认为是二十世纪最有代表性的三个画家。