探索王步瓷板画 如何传承文明承载风华

　　王步将中国水墨画技法运用到青花绘画中，使作品具有水墨画的泼墨韵味，无论是浓重的点线还是淡淡的笔致，其料色之美依然如故;线条方面工整精细，柔中带刚，畅而不滑，浑圆苍劲;在技法上或大笔挥洒，或小笔点染，或浓料勾勒，或淡料轻描，深得妙谛;他的作品构图常大片留白，画面空灵开阔，气势宏大，虚实相生，无画处皆成妙境;

　　独特的用笔与用料。国画上的渲染在青花上叫作“分水”，用青料在泥坯上分水与宣纸上泼墨作画不同，纸上作画当即可见效果，而青花“分水”当时只是黑压压的一片，只有在烧成之后才能见到效果。王步的大片分水(面积大的一尺余)，从浓到淡一气呵成，料分五色，浑然一体，除“分水”之外，以线为骨，生平好用铁线描与折芦描，用笔圆润苍劲，其线条有如惊蛇走龙，疾驰于淋漓苍润的云水之中(分水)。

　　于2018年5月29日举行的辉煌2018春季拍卖会上，万众瞩目的"月圆雅聚-珠山八友近代文人瓷专场(五)" 专拍，其中王步的作品一亿一千八百万终落锤!

　　王步1898年出生于瓷都景德镇，其父秀春为清朝同治光绪年间的青花妙手。也正是在父亲熏陶下，王步从小喜爱绘事。好景不长，不久父亲便抛下年幼的王步离世，寡母只得变卖薄财，将年仅6岁的王步带回丰城长湖老家。在这里，王步上了三年私塾。1907年，九岁的王步在亲友资助下只身重返景德镇，拜在青花艺人许友生门下，开始了学徒生涯。

　　王步晚年十分讲究青料与瓷釉的色泽，他所使用的青料多由自己配制，一般来说，青中微带蓝黑，给人以庄重、浑厚、宁静之感。他的青花瓷忌用纯白釉，而常用一种白里泛青光亮度较弱的釉子，他认为这种釉比纯白釉和古代的重石灰釉含蓄，与青花结合有温厚的效果而无浮滑之感。由于使用这些材料绘制，他的作品常常获得浑厚的艺术效果。

　　江山代有才人出，各领风 数百年。上个世纪，从青花瓷里走出了王步开始，一个新的，一个活生生、光灿灿的时代就开始了。王步带给我们的是一个怎样的青花瓷的世界呢?且不说他的生平。他的生平网络上有海量的信息。也不说他的成就，他的成就百度上已经铺天盖地。今天，我就从他的一束花，一只鸟开始。

　　王步有许多笔意精妙为人们高度赞赏的青花作品，这与他深厚的艺术素养和过硬的青花基本功分不开的。以料水在坯上绘制青花，运笔时因坯体的吸水力强，线条不易流畅，尤其是画长线不易一气呵成。且青花料线在坯上不透明，它的深浅是以积料的厚薄来达到的，在坯上不易辨别，只有经过高温烧成后才能显现出来。为此，在坯上要绘制出理想的青花作品，不仅要有过硬的画技，还要有丰富的分水经验和驾驭原材料特性的技能，是从事青花艺术工作者所必备的基本功。可以说，王步先生在这些方面是同行中的佼佼者。