黑土地上的快乐生活——秦嗣德的中国画印象

农村集市上正在做生猪交易的男人们，晨晖中校园篮球架下玩耍的孩子们，斑斓秋林里的朝鲜族妇女，慈祥的母亲，地头上吹琐呐的快乐老汉，冬日里放学归家途中一路欢歌的学童，堆雪人的孩子……这种种充满浓郁生活气息和乐趣的画面，是画家秦嗣德中国画作品传达给观众的直接印象。是的，作为来自东北吉林的实力派画家，秦嗣德将自己的艺术视角和创作源泉，投放在黑士地这块广阔的沃土之上，从而使他的绘画艺术具有了一种他人所缺乏的人文内涵，也使得他在艺术探索上更具有了学术意义。

瓦拉壁老人7 44x29cm 秦嗣德

当下的中国人物画坛，除为了参加主题性画展外，画家们受市场及其他因素影响，大都热衷于古装人物和为数不多的几个少数民族人物的形象描绘，出现在画家笔下的或是不食人间烟火的古代高人逸士、贵妇仕女，或是扭捏作态的众生人像，作品大都千人一面，人物形象既缺乏生活源泉和思想内涵．又手法雷同。画家们虽然都在想方设法追求并形成自己的个人风格面貌，努力构建属于自己的作品图式，但令人遗憾的是，相互之间变化不大，差异无几，难有让观众印象深刻者。但也有一批有艺术追求和思想性的画家，将目光和创作取材投放到了现实中，努力地通过表现普通人的日常生活来发掘生活的美，寻找艺术真谛．表达自己对社会、人生的认识，实现个人的艺术追求，从而产生了许多优秀作品和艺术家，秦嗣德就是其中的代表。看秦嗣德的作品确实使人有耳目一新的感觉，我认为这是与他将黑土地上的普通人的日常生活及其喜怒哀乐的神情心绪作为自己的艺术创作对象分不开的。

泸沽湖安家台13 44x29cm 秦嗣德

作为一个富有成就的艺术家，秦嗣德对于养育自己的黑土地有着深厚的感情，那里的山山水水、草草木木，及其生活于此的勤劳朴实、善良淳朴的父老乡亲们的生活方式和风土人情，时时萦绕在他的心中，给他留下了深刻的印象，他曾深情地说：“家山的孤寂，木瓦的老屋，秋染霜林的五花山都成了昔日的印存，更化为笔端水墨之间的遥思和心恋，一根水墨的长线连着我与故里乡邻的情感，展现于黑白天地的方寸之间，艺术是对生活的苦恋，是对质朴的呼唤。”因此，可以说秦嗣德是一个充满感性的艺术家，具有敏锐的观察力，善于从自己所熟悉的环境中，从普通人的生活中发掘美的底蕴，他说：“一个具有敏锐的感受性的艺术家永远不会脱离自己的前辈，脱离熟悉的生活，在他的生活中，无论他情愿与否，总是有着他的前辈的贡献和生活的影子，当一个艺术家具备了一定的艺术表现手段时，他就不只是再现生活的图式，而是去追求图式内在的精神。”而且“艺术的创造是对生活精神内涵的再现过程，艺术所生成的图式是生活的图腾，艺术在表现生活时是艺术家心声的流露。”基于这种认识，秦嗣德在创作中总是将满腔的热情和对家乡人民的眷恋，化作笔墨技巧和形式语言，使所画人物形象丰满，情绪乐观，表现出了对生活的信心和未来的憧憬，一种乐观、向上、健康的情调充溢于作品中，而无当下某些流行人物画作中的娇揉做作和挠首弄姿。用他的话说就是“胎生于生活的艺术是有生命力和感染力的。”对于秦嗣德的绘画艺术我们应当作如是观。

东巴老人14 44x29cm 秦嗣德

为了与特定的题材内容及其艺术追求相一致，秦嗣德对绘画形式语言的探索，即他对作为中国画本体和核心的笔墨运用采取的是一种朴实稚拙、厚重淳润的基调，他对传统意义上的笔墨进行了解构，不单纯刻意强化线的表现力，而是注重笔与墨、线条与块面、书写与烘染、敷色与泼墨等的综合运用，以期找到一种适合自己的绘画形式语言。因此，他画中的线条用笔凝练中见出率意，浑厚中透出松灵，谨而不僵，密而不结，看似板刻，实乃变化有致；用墨则浓淡干湿、枯笔焦墨、泼墨、积墨、破墨，甚至效擦等交相互用，较好地刻画了人物的形貌神情和心理状态，与所表现的内容相得益彰，同时还见出一种形式感的意趣，使画面充满张力。

山涧 80x50cm 纸本设色 2012年 秦嗣德

就艺术的年轮来说，秦嗣德还很年轻，他的绘画还处在学习和提高阶段，但必须看到的是，他己经取得了一定的成就，正在形成自己的图式和形式语言，己具有较高的艺术水平，相信随着人生阅历的逐渐丰富和艺术修养的不断提高，秦嗣德在人物画的创作上会取得更高更大的成就。我们期待着。

霜秋 70X140cm 2014年 手工纸 秦嗣德