宋朝无名诗人写下最奇特的一首诗，建议男人顺着读，女人倒着读

总觉得诗词中的相思尤其动人心弦，无论是男子思念佳人，还是女子思念情郎，都是那样的缠绵悱恻。就像李商隐的“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”；李清照的“一种相思，两处愁”。很难说到底是男子更深情，还是女子更痴心。正如宋朝无名诗人李禺的《两相思》，正读是思妻，倒读是思夫，一首诗看似写出了两种情感，但其实归根究底就是“相思”二字罢了。

《思妻》：枯眼望遥山隔水， 往来曾见几心知？壶空怕酌一杯酒， 笔下难成和韵诗。途路阳人离别久， 讯音无雁寄回迟。孤灯夜守长寥寂， 夫忆妻兮父忆儿。诗歌开头两句便刻画了一个遥望远方，思念情人的形象。隔着千山万水，望眼欲穿，看着来来往往的行人，又有几人知道他的心事呢？古人不像如今，即使天涯海角，也能互通有无，有时长亭的一场离别，也许就是一生。所以才有那么多的游子思妇，望月怀人。

大图模式接着的两句极力描写了怀人的愁苦之情。酒壶早已空空如也，很想借酒消愁，却怕愁更愁；已经准备好了纸笔，却迟迟无法下笔。就像当年洛阳秋风乍起时，张籍思念家人“欲作家书意万重”，却又“复恐匆匆说不尽”，不是不想念，不是不知道怎么写，而是怕说不尽，这样的无奈彷徨令人心疼。接下来的两句是说两人分别之后，通信困难，此情此景，怎不令人揪心？鸿雁在云鱼在水，鸿雁传书是古人常用的通讯手法。可是鸿雁飞不过湖南，那里有座回雁峰，传说南飞的北雁通常到此便歇翅，所以黄庭坚才会感慨“寄雁传书谢不能”，当时他的好友在南海，而他在北海，相隔万余离。而诗人这里也说无雁，说明两人距离之遥远，所以才会一封家书“寄回”迟，也许两三个月，也许半年，甚至一年。

诗歌前面其实没有具体指明到底是谁在思念谁，在最后才揭晓谜底，令人有恍然大悟之感。夜晚，青灯壁冷，在房中独坐，思念着远方的妻子和儿女。诗歌到此，一个漂泊异乡的游子思念远方家人的形象便跃然纸上了。其实，要说思乡之作，历朝历代并不少见，就李白的“举头望明月，低头思故乡”，便是难以超越的存在。但是为什么后世会这么推崇这首诗呢？最主要的便是这是一首回文诗，回文也并不神奇，苏轼也曾做过许多回文诗，“落花闲院春衫薄，薄衫春院闲花落”，苏惠的回文“璇玑图”还能拼出7000多首诗。而这首的与众不同之处在于，它倒过来也是相思，但却是妻忆夫，看似相同，却又有细微的区别之处。若想体会这首诗的妙处，那么男子就应该正读，而女子则应该倒着读。

大图模式《思夫》：儿忆父兮妻忆夫， 寂寥长守夜灯孤。迟回寄雁无音讯， 久别离人阳路途。诗韵和成难下笔， 酒杯一酌怕空壶。知心几见曾往来， 水隔山遥望眼枯。不像正读，到结尾才揭晓谜底，这首思夫，开头便直抒胸臆。孩子思念父亲，妻子思念丈夫，空旷寂寥的夜里，他们对着孤灯，难以成眠。

诗词通常都十分委婉，这样开门见山的写法并不多见，但却也别有韵味。就像李白的“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里”，开篇就惊艳世人。这里虽然没有李白诗歌那般惊艳，却也能一下子直击人心，因为思念就是个永恒的话题，最容易引起千古共鸣。接着的两句就写到了分别后的通信困难，因为思念，所以想到通讯，衔接很是自然。因为迟迟不归，所以委托鸿雁，遥寄相思，但却杳无音讯。前文就说过鸿雁飞不过衡阳，所以主人公的一腔相思之情也只能付诸东流。

大图模式即使没有信使，女子还是想将相思之情诉诸笔端，可是却也和前文的男子一样难以下笔，不同的是，男子怕“酌酒”，而她怕“壶空”，酒入愁肠，化作相思泪，即使隔着天涯海角，他们的心却能紧紧相连。最后是以女子隔山望水作结，意已尽，情未了，就像《望江南》的思妇“过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白频洲”。这便是这首诗的奇特之处，男人需要顺着读，女人却应该倒着读。但无论是正读的夫忆妻，还是倒读的妻忆夫，这种相思相望不相亲的痛苦无奈最是折磨人心。