杭城新贵-敬和2021春拍 | 30件精品瓷器抢先预展! / 四六文摘

敬和拍卖今年1月在广州完成首秀，时隔半年，2021年春拍下周在杭州举办。

虽说是拍卖新军，但其实力和专业度不容小觑。据了解，敬和在首拍当中，就已然呈上广东省文物拍卖史上第一件青铜器拍品，单件佛造像拍品扎那巴扎尔金刚萨埵像以6003万元成交。而转眼到本季春拍，移师杭州、五大专场、逾680件拍品，涵盖古代器物、佛造像、润泽瓷器、中国书画、名酒潮玩等，值得大家关注。

而在今天，古玩元素网专门聚焦敬和的瓷器拍品系列，带来30件精美瓷器让瓷器藏家先睹为快。

敬和拍卖2021年春季拍卖会

预展：7月21日-22日

拍卖：7月23日

地点：杭州泛海钓鱼台酒店三楼大宴会厅

杭州市上城区五星路65号

参拍请点击小程序

LOT 165

明崇祯青花竹林七贤葫芦瓶

高：31.9cm

来源：纽约佳士得，2012年5月30日，lot4094

估价：1000000-1500000

说明：此件葫芦瓶，瓶口微撇，长颈，呈葫芦形，造型优美，胎质细腻，釉面白中泛青。青花色泽淡雅柔和，画面布局繁满，人物造型生动传神，绘画流畅，笔意流转自如，青花用料讲究，发色清淡，整器形制规整，典雅庄重。在崇祯同类青花葫芦瓶中较为罕见，其风格极具时代特征，是崇祯时期青花瓷器精品，十分罕有。葫芦承载着厚重的传统文化内涵，所以葫芦造型的瓷器早就登上了瓷器王国的舞台，成了我国古老陶瓷文化百花园中一道独特的风景线。此件葫芦瓶为明代崇祯时期极具典型色彩的一件代表力作，十分难得。

LOT 167

明万历青花锦地开光镂空铜钱纹大盖盒

直径：23.5cm

来源：1.苏富比纽约，2010年3月23日，lot4

2.马钱特旧藏

估价：160000-250000

说明：此盒圆形，上下盖子母口相合，盖顶饰以镂空铜钱纹，外壁以开光图案修饰，开光内绘折枝花纹，开光外锦地纹交错铺满。上下盖口均以回纹修饰，盒身外壁纹样与盖壁上下呼应，开光外为锦地纹，内为缠枝花纹。整器青花浓重艳丽，花卉疏朗豪迈，造型规整，豪无堆砌纷繁之虞。笔触描绘细致，施彩均匀，文气典雅，又极富实用性，实为妙品。

LOT 235

清乾隆黄地青花九桃纹盘

直径：27cm

款识：“大清乾隆年制”六字三行篆书款

来源：1.苏富比香港，2011年4月8日，lot3118

2.苏富比香港，1976年5月12-13日，lot318

估价：280000-350000

说明：此黄釉青花九桃纹盘为撇口，浅弧壁，大圈足，外底心青花书“大清乾隆年制”六字三行篆书款，为一对。全器黄釉为地，以青花绘制纹饰，盘心外沿双圈，内绘折枝九桃纹，桃实饱满，构图丰满，外壁为缠枝牵牛花纹，姿态各异。黄地青花工艺创烧于明宣德时期，雍干时期摹古风行，此种工艺亦有仿制，乾隆时期更在延续的基础上在纹饰等方面小有新意。此盘胎釉细润，造型周正，黄釉平净莹润，纹饰构图疏密有致，绘画精细流畅，以点染的方式模仿明早青花沉积与晕散的效果，色彩浓淡相间，蓝色青花在黄色底釉的映衬下，更显清新悦目。日本东京国立博物馆与南京博物院亦珍藏有同款大盘。

参阅：1.南京博物院编，徐湖平主编，《宫廷珍藏中国清代官窑瓷器》，上海文化出版社，2003年，页221。

2.西藏博物馆编，《西藏博物馆藏明清瓷器精品》，中国大百科全书出版社2004年，页120-121。

LOT 240

清乾隆青花缠枝莲龙纹大盘

直径：51cm

款识：“大清乾隆年制”六字三行篆书款

来源：1.邦瀚斯伦敦，2012年11月8日，lot51

估价：500000-800000

说明：青花应龙穿花大盘，整体端庄规整，气势蓬勃，青花发色明亮清晰，为清代乾隆时期稀见之品，整盘共描绘穿花龙五只，其中内外盘壁各绘游龙两只，神采昂扬，须发飘摆，盘心绘青花应龙，广额方口，全身弓盘，背部生有蝠翼，卷花尾。龙身周遭点缀缠枝花卉纹，点染清晰悦目，线条流畅，尽显乾隆官窑经典气质。底面平整光润，中心书“大清乾隆年制”六字三行篆书款。乾隆御窑烧造缠枝莲龙纹瓷器的最早记录，出现于乾隆三年。《清宫内务府造办处活计文件》记载：乾隆三年“六月二十五日，七品首领萨木哈、催总白世秀来说，太监高玉交宣窑串花青龙大盘一件。传旨：交与焼造磁器处唐英照样焼造。” 明清御窑烧制的龙纹瓷器，种类丰富，相比云龙、夔龙和螭龙，应龙有其特殊含义和象征。青花大盘的主题纹饰“应龙”，为有翼的飞龙，又称“翼龙”、“飞龙”。汉《淮南子?览冥训》载：女娲补天之后，“名声被后世，光晖熏万物。乘雷车，服应龙，骖青虬，援绝瑞，席萝图，络黄云，前白螭，后奔蛇，浮游消摇。”后世续前史传说，不断神化应龙。清康熙时期的《述异记》称：“虺五百年化为蛟，蛟千年化为龙，龙五百年为角龙，角龙千年方为应龙。”及此，应龙已具清晰明确的地位，作为龙之长者和长寿的象征，随之固定。应龙的形象，作为具有独特象征意义的题材和纹样，最早出现于青铜、玉、漆器、石雕及绘画中。考古发现，应龙出现于瓷器装饰上，出现于南宋龙泉窑。明永宣御窑作为一种创新，吸收为官窑青花的装饰图案。清代御窑的应龙纹饰，多为仿古之作，出现于流行制式的盘类，非常稀见珍贵。同类型品种可见2011年北京瀚海春拍Lot2335成交价：￥1035万元，可资参考。

LOT 255

宋龙泉窑青釉双耳三足炉

高：10.8cm

来源：1.苏富比伦敦，2014年5月14日，lot0068

2.日本宫岛家族旧藏

估价：60000-80000

LOT 7

民国珊瑚红描金人物插屏

带框高：28.5cm 宽：16cm

款识：“大清乾隆年制”六字三行篆书款

无底价

LOT 41

清中期黄釉旗开得胜牛首杯

高：7cm 宽：12.7cm

来源：嘉德四季57期lot4370备注：带木底座

无底价

说明：牛被誉为是“六畜之首”而与牛有关的文化也是中国传统文化中浓墨重彩的一笔。该杯通体施黄釉，造型可爱有趣。把玩使用，别有一番趣味。

LOT 150

清光绪矾红龙纹盘

直径：22cm

款识：“大清康熙年制”六字三行楷书款

来源：纽约苏富比，2010年9月15日，中国瓷器工艺品 lot0429

无底价

说明：拍品撇口，弧腹，圈足。盘胎体坚密，釉质滋润匀净。盘心双圈内以矾红绘云龙戏珠纹，盘内外壁同样以矾红饰行龙两条，间以火珠相隔。行龙彼此相逐，龙首下颚较长，张口伸舌，龙须细长，龙爪遒劲有力凶猛无比、气势凌厉，为典型康熙朝龙之造型。矾红发色深红纯正，衬以莹润光亮白釉，更显鲜艳悦目，时代特征明显。

LOT 152

清康熙釉下三彩山水螭龙纹花觚

高：43.2cm

来源：纽约苏富比，2012年3月20日，

中国瓷器及工艺品 lot0305（之一）

估价：30000-50000

说明：此觚大口外侈，长颈，鼓腹，圈足外撇，器形挺拔，因其形似青铜器中的“觚”，而称为“花觚”。整体自上而下绘三组纹饰，颈部绘“渔人泛舟”图，近足部绘“垂钓图”，中部鼓腹处绘夔龙灵芝装饰。远山、房屋、树叶、渔人、小舟、螭龙都以青花描绘，釉里红绘枝干、灵芝及部分树叶，山石则以豆青釉表现。整体纹饰均先以剔地法刻出轮廓和部分细部，然后再分别填上青花、釉里红和豆青釉，故纹饰有明显凸起，具有立体感。釉里三彩是康熙时期在恢复和发展釉里红的基础上，新创造的一种高温釉下彩品种。它以青花、釉里红和豆青釉三种釉下彩相结合，用蓝色和红色来表现主纹、辅纹，豆青色则通常用以表现山石。由于要使三种颜色都取得良好的效果，因而其烧造难度要比单纯的青花或釉里红更大。

LOT 154

清康熙五彩西厢记大盘

直径：37.5cm

来源：伦敦佳士得南肯辛顿，2012年9月19日，lot607

无底价

说明：盘敞口，浅腹，圈足，足内双圈青花款，口沿施酱釉，外绘折枝花卉纹，口沿内外皆为锦地纹，盘沿内锦地饰有开光，分绘虫草，画面中心为西厢记中崔莺莺与红娘游春，红娘手捧桃实，躬身向前，莺莺单手执扇回望，两人似在窃窃私语，庭院内杨柳依依，桃花点点，栏杆宫墙俨然。此盘人物线条柔美，表情生动，大量使用绿彩烘托出春天的景象，并以矾红、古姜黄、黑彩作为点缀，鲜明艳丽，堪称佳品。可参阅《故宫博物院藏清代景德镇民窑瓷器（卷二）》p158图版68，且与此相较，尺寸硕大，更为罕见。

LOT 156

清雍正墨地粉彩皮球花开光大吉图将军罐

高：63.5 cm

来源：伦敦佳士得南肯辛顿，2019年9月19日，lot643

无底价

说明：拍品直口，溜肩弧腹，圈足内挖，颈上置将军帽式盖，宝珠钮，曲线流畅优美。胎体细腻紧致，口、底施白釉处，可见釉面肥润，糯细如玉，外壁以墨彩施地，绿彩绘缠枝藤蔓，翠若碧玉，开光内绘有两只公鸡，林立于山石之上，又称大吉大利图。

墨地粉彩为异常罕见的品种，唯雍正朝略有烧造，其装饰新奇别致，色彩搭配别具匠心，花卉配合卷叶，以及墨地粉彩的色彩搭配，具有浓厚的西洋气息，尤其卷草花叶之形态与巴洛克风格十分相近，与清宫传统彩瓷装饰风格大相径庭，应为雍正时期西洋之风渐行的反映。

墨地粉彩烧造难度颇大，存世少见，尤为可贵，雍正时期同类纹饰多见盘类，立件器形尤为罕矣。

LOT 159

清康熙豆青暗刻缠枝莲纹笔筒

直径：18.3 cm

来源：1.纽约苏富比，2012年9月24日，Lot148

2.布鲁克·艾斯托旧藏

估价：50000-80000

说明：拍品直口，腰间微微一束，玉璧底，胎质细密坚韧，厚重墩实，外壁通体施豆青釉，釉面晶莹润泽，温润如玉，色浅若湖水，光华内敛，翼缠枝莲为纹饰，通景式暗刻，纹饰微突，紧密有序，线条优美流畅，此时期的青釉瓷，釉色匀净，色泽纯正，呈色稳定，胎体坚密。修胎考究，传世品有以缠枝莲和螭龙纹较为典型，此即为一例。

LOT 160

清康熙青花通景人物图凤尾尊

高：42.5cm 直径：16.7cm

来源：1.Eugene.O.Perkins旧藏

2.英国东方陶瓷学会展览，1954年，编号280

3.香港苏富比，1990年5月15日，lot114

4.台湾私人旧藏

5.北京匡时，2017年12月3日，lot2958

估价：280000-350000

说明：此器造型规整，敞口外侈，长束颈，丰肩鼓腹，高足外撇，修胎精细。凤尾尊口沿外撇，弧度大于花觚，器型更加秀美。外壁以青花描绘纹饰，发色青翠亮丽，纯净浓艳，有“翠毛蓝”水准。整器通景式构图，绘山水行舟，渔樵耕读及高仕人物，笔法精妙，非一般匠人所能。全器造型端庄，画意丰富，布局得当，人物绘画生动，青花色泽青翠艳丽，富层次感。且画面清新，布局疏朗，自然流畅，意境清幽，画风萧淡，文人气息浓厚，格调清雅。

LOT 161

清顺治青花麒麟纹盘

直径：34.3cm

款识：“玉堂佳器”青花楷书款

来源：伦敦邦瀚斯，2012年11月8日，lot33

估价：50000-80000

说明：盘敞口，口沿施酱釉，弧壁，圈足，足内有青花双圈玉堂佳器四字篆书款。外壁光素无纹，盘里青花绘一只硕大麒麟，身后绘蕉叶，四周绘洞石，花草纹。麒麟为传说中的仁兽，是所谓的“四灵”之一，虽然形象凶猛，但人们以麒麟喻仁厚贤德，为中国吉祥物，在顺治青花瓷器中应用十分广泛，常常与蕉叶组合描绘，此盘白釉泛青，胎体厚重，为典型顺治朝特征。可参阅《故宫博物院藏清代瓷器类选第一卷——清顺治康熙朝青花瓷》p45，图版20。

LOT 162

清初期青花人物故事图长颈瓶

高：37cm

来源：邦瀚斯伦敦，2012年11月8日，lot36

估价：60000-80000

说明：拍品撇口，粗长颈，鼓腹部，圈足，形制挺拔俊丽，胎骨坚实，釉质莹润。整器外壁以青花为饰，颈部绘郁金香，肩部绕一道卷草纹，山水，鱼鳞状的草地与如同漂浮半空的远山极具时代特征。纹饰布局饱满，人物描绘生动，青花发色纯正，点染浓淡相宜，为崇祯青花佳器。

LOT 163

明崇祯青花人物故事筒瓶

高：47cm 口径：13.5cm

估价：80000-120000

说明：拍品筒瓶是崇祯时期的典型器形，此件青花人物故事图筒瓶，呈直筒形，造型挺拔俊秀，唇口束颈、直腹下敛、底足平实，口沿及胫部暗刻纹饰，这些均为崇祯时期的标准形制。晚明时期时局动荡，此种造型也寓有“天下一统”的良好祝愿。此拍品通体施白釉，颈部饰长短相间的蕉叶纹一周，自口沿倒垂而下，颈部及足胫处均暗刻两组双弦纹为饰，瓶腹通景绘人物故事图，庭院洞石间树林蕉叶，祥云缭绕，布局层次清晰，舒密得当，人物绘画生动传神，高超娴熟的绘画技巧将人物形象刻画得栩栩如生，衣褶折叠错落之处尤见功力。

参阅：1.钱振宗着，《清代瓷器赏鉴》，上海科学技术出版社，2005年，图版007

2.上海博物馆藏：明崇祯青花山水人物图瓶

LOT 168

元青花莲池鸳鸯玉壶春瓶

高：25cm 宽：14.5cm

估价：180000-250000

说明：元青花玉壶春瓶是元代盛行的器形，基本沿袭宋代制式，但较宋代显得厚重饱满。本品造型秀美挺拔，曲线变化流畅，通体以青花绘就，自下而上，从外足墙到内口沿，共有八层纹饰，尽显元青花瓷器纹饰繁密，层次丰富的时代特色。该器物撇口、细长颈、广圆腹、圈足。颈部为蕉叶纹及如意纹，腹部主题纹饰为莲池鸳鸯图，足壁是如意纹。青花色调淡雅，图案丰富，主次分明。胎细白，釉汁滋润，白中微闪青，莹润透亮，但也有青花瓷偏白或偏青。元代中早期（延佑期）的瓶、罐之类青花瓷施透明的青白釉，抚摸釉面似糯米，油性十足，发色不稳定，青花色泽晕散，感反映元代景德镇制瓷工艺水平，现存十分稀少珍贵。

LOT 175

清窑变红釉贯耳尊

高：26cm

款识：“雍正年制”四字篆书款

估价：200000-250000

说明：瓶为圆身，直口微敞，下腹略鼓，高圈足外撇，颈部两侧饰贯耳。器物颈部有突起的弦纹作为装饰，造型典雅端庄，古韵天成。此贯耳瓶造型是仿商周宫廷青铜器中的娱乐之器—投壶。宋代以后，贯耳瓶的造型被借鉴到官窑瓷器上，此后一直沿用至清代。此瓶形制极佳，釉色极俊，陈设于书案可作花道，插入仙灵可托万千之美。抚触于掌中怡人清心，游荡神情可归自然之门。

LOT 179

清乾隆文物店旧藏宜均辅首耳方尊

高：31.5cm 口径：9.9cm 带座高：36.5cm

来源：国营文物商店旧藏

估价：50000-80000

说明：此器型仿西汉青铜彝尊形制。长方形截面，器腹弧形鼓出，向上渐收至颈，颈部两侧各饰一对辅首双耳，底承台座略外撇，底座两侧模状青铜原器；通体罩淡青釉，釉面滋润，密布不规则的浅色开片；底足刷深褐色铁水以仿宋官窑器，左右饰以铺首衔环。器型细巧玲珑，色形俱称，工艺精致。本身以三代铜器中的盖、尊、壶等造型的器物，形状皆有章可寻，典出有制，釉色浅淡朴素。气氛庄严肃静，古雅厚重，于历代瓷器中追本溯源具属陶瓷重器。其型制必有承传，其色釉亦沉稳古朴，带紫檀底座，上刻如意云头，与器型相得益彰。带紫檀苏雕木底座。

LOT 188

清乾隆豆青釉鼓钉罐

高：16.7cm 直径：15.5cm

来源：

1、北京市文物公司旧藏；

2、北京翰海，2007年6月25日，编号2556；

3、北京翰海，2012年12月9日，编号3534。

估价：280000-350000

说明：鼓钉罐始创于雍正时期，此后成为清代官窑的传统产品，流行于雍正至道光时期，以乾隆作品最具代表性。此式罐于初创时有盖，后世作品不再带盖。

本品外形似鼓，也像古代坐具绣墩，罐身上下各饰一周突起乳钉纹，两侧堆贴铺首衔环。器身满施豆青釉，润泽雅致。既有使用价值，又具有很好的装饰效果，甚得人喜爱。底书“大清乾隆年制”六字三行篆书款。北京故宫博物院和南京博物院均藏有同类器，可供比较参考。

参阅：《孙瀛洲的陶瓷世界》页269，图167，紫禁城出版社，2005年。

《宫廷珍藏——中国清代官窑瓷器》页344，上海文化出版社，2003年。

LOT 191

清雍正柠檬黄海棠形小杯

高：5cm 宽：5cm

估价：60000-80000

说明：此柠檬黄海棠杯造型精巧，内底白釉，清透滋润；外施黄釉，细腻均匀，釉色清朗明快，温润雅致，十分可人。底足施白釉，写有“雍正年制”四字青花篆书款。雍正御窑中，单色釉以匀净、不事雕琢之美闻名，柠檬黄釉即始创于雍正年间，而早在康熙时期，内务府珐琅作就已使用从西洋引进的锑黄作为珐琅彩瓷器的彩料和色地，由于这种黄釉的颜色比传统浇黄釉更为浅淡幽雅，故又称为“淡黄釉”，清代文献称之为“西洋黄”、“洋黄”，是以氧化锑为主要呈色剂的低温色釉。

雍正十三年唐英撰《陶成纪事》记载了“岁例供御”的五十七种彩、釉，其中的“西洋黄色器皿”所指便是柠檬黄釉。海棠式器物始于唐代，盛于宋代，瓷器常于宋代汝，官，钧，哥等御用窑口中常见，以盆，瓶，杯为主，样式精美。苏轼有诗以海棠为名，曰“东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。”黄庭坚，陆游等亦有以海棠为名赋诗，可见宋人对海棠之喜爱。

LOT 193

明嘉靖黄釉爵杯

高：7.3cm 长：9cm 宽：5.2cm

款识：“大明嘉靖年制”六字双行楷书款

估价：300000-500000

说明：黄釉瓷器是诸多颜色釉瓷器的品种之一。“黄”“皇”同音，故在中国古代的很多朝代将黄视为至尊之色。早在《周易》中就有关于黄色为吉利之色的记载，如“黄裳，元吉”。《汉书》也说：“黄色，中之色，君之服也。”自隋唐以后，黄色即成为皇帝的御用色，黄釉瓷器亦从诸多单色釉瓷器中脱颖而出，成为皇室的御用瓷器，而且明清两朝只供宫廷使用。明清宫廷礼仪档案中均有“天子用爵，群臣饮盏”之礼制。此品造型仿自商周青铜“爵”爵之造型，杯体似元宝，口沿前后两侧为弧形长流，深杯体，左右两侧各有立柱耳，腹部一边有方形把手，便于手持饮之。此爵杯通体黄釉，釉色莹润肥腴，古拙之中又见新意，具有明代皇家风格。底部有“大明嘉靖年制”楷书款。同时期黄釉藏品可参考故宫博物院藏明嘉靖黄釉暗划龙纹高足碗及明嘉靖黄釉僧帽壶。

LOT 195

清乾隆古铜彩三联葫芦瓶

高：21cm

估价：500000-800000

说明：此瓶外形为葫芦瓶呈三连形状，口分三孔，整体造型就像三件葫芦剖面的连瓶，瓶底足部呈三瓣花型。此瓶通体遍施古铜彩，以沉着无光的色釉为底，在暗绿底色中闪烁着黄色斑点，又有铁锈色斑，充分显现出古朴典雅的特色。器底刻“大清乾隆年制”六字篆书款。此瓶制作考究，器型优美，静穆之中透出高贵典雅之气，达到了师古而不泥古的艺术追求。葫芦瓶名与“福禄”谐音，且器型像“吉”字，故有“大吉大利”之意，此物是在传统花器一孔瓶基础上的创新。传统花器无论大小，皆得一口，插入数枝，深得清疏之妙，而多孔花器则是集采百花汇于一处，花团锦簇，缤纷多彩，取其春意之妍美，尤宜殿堂之内装饰。

三联葫芦瓶是清中期官窑的典型器，雍乾二帝秉承宋明花道，皆好瓶花之艺，其中花器当为瓶花之首要，其式样异常丰富，既继承传统经典式样，又有创新发明，当中多孔花瓶即是一例。目前所见清宫遗存对二帝日常生活的绘画多能反映其此番爱好。其中花器当为瓶花之首要，其式样异常丰富，既继承传统经典式样，又有创新发明，它作为花器之记录，在清雍正七年正月《内务府活计档·木作》记载：「葫芦式三管花插…（用漆座木匣盛装）」一事，直接说明了三联葫芦瓶作为花器的功能。

参阅：1.陈玉秀主编，《瓶盆风华——明清花器特展》，中国台北国立故宫博物院出版，2014年11月，页140-145。

2.铁源、溪明编着，《清代官窑瓷器史-肆》，中国画报出版社出版，2012年12月，页999。

LOT 197

清康熙茄皮紫釉碗

高：5.8cm 直径：10.4cm

款识：“大清康熙年制”六字双行楷书款

来源：1.伊势彦信旧藏；

2.国营文物公司旧藏

3.北京大羿，2020年8月16日秋季拍卖会，lot2。

著录：《瓷华明彩》，五岛美术馆，2015年，编号45。

估价：280000-350000

说明：本品直口，弧腹，圈足，体略呈墩式。以茄皮紫釉为施，色泽艳丽而独特，因釉层流动而略显浓淡层次，颇有意趣，底足施糯米白釉，胎体轻盈，造型规整，底以青花书“大清康熙年制”六字二行楷书款。

遵循康窑一贯风格古朴秀丽，实为珍贵难得的单色釉佳品。茄皮紫釉创烧于明代中期，清康熙时期甚为流行。茄皮紫系以锰为着色剂，在850度左右火候窑温中烧成。其色紫中泛蓝，釉质肥厚光润，釉色有深浅两种，深者呈紫黑，浅者呈淡紫，以无裂纹者为上乘。茄皮紫釉烧制于弘治时期，嘉靖、万历时虽然都有茄皮紫釉品种，但造型不及弘治时规整。真正形成较为纯正美丽的色泽则要至康雍年间，传世品稀少，仅见小盘、小碗和小瓶等，造型均小巧秀丽，此即为一例。

LOT 211

清康熙青花山水人物笔筒

高：16cm

估价：80000-120000

说明：此件笔筒器型规整，圆口，长直腹，形制规整，平底。胎体坚质细糯，通体施釉平滑明润。青花发色清雅秀丽，颜色浓淡层次分明，绘制工细，笔筒外壁饰有山水人物故事图，远山苍翠，近树葱茏，虬枝峥嵘。充分利用青花的不同色泽及浓淡，将山石之纹理、树木繁茂之程度，表现得淋漓尽致，仿佛山水画铺展其上。独具清初瓷绘之中少有的质量。笔筒是文房用具之一，质地有瓷、玉、铜、牙、竹等。瓷质笔筒始见于三国两晋时期，有青釉制品。清代康熙年间，政通人和，文化昌盛，瓷制笔筒的生产也达到了鼎盛时期，常见的装饰题材有竹林七贤、文人雅士、携琴访友等人物画面，此件笔筒无论人物的描绘，抑或景物的皴染，无一不体现着康熙青花瓷的独特韵味，堪称康熙晚期代表性作品。

LOT 224

清光绪矾红彩描金龙纹大盘

直径：34cm

来源：朵云轩，2010年6月30日春拍，lot2201

估价：35000-50000

说明：敞口，弧壁，圈足。内口沿饰一圈金彩弦纹，内心绘二龙戏珠，外壁绘两条同向赶珠龙，均以矾红彩绘就。本品于光绪朝大量烧制，宣统朝亦有所见，多为传办而造，如光绪二十年曾为慈禧太后六十万寿传办的1200件各式赏用瓶、碗、盘、碟、盅中，就有100件此类“白地红云龙足尺大盘”。

参阅：1.《晚清官窑瓷器?关氏所藏》，国立历史博物馆，台北，1985年，页116，图115。

2.钱振宗编着，《清代瓷器赏鉴》，上海科学技术出版社，2005年，页280，图371。

LOT 232

清瓷雕硕果累累摆件

长：:40cm

估价：250000-350000

说明：象生瓷塑瓜果摆件乃按照真实比例雕制而成。胎体细薄，刻画极其精湛，折枝树干弯曲协调枝叶微卷着色适巧，结连果实数枚，以胭脂水釉调配描果实为红，几可乱真，超然展现了乾隆朝，供御陶人细腻和巧思，着实令人叹为观呼。陈浏在《陶雅》中盛赞其“前无古人，后无来者，鲜娇夺目，工致殊常。”此件为乾隆年间的象生瓷，多由唐英在景德镇御窑厂烧制而后进贡给宫廷，是贡品，多不署款。制品写实，精美绝伦，传世至今极为珍罕，收藏价值甚高。

LOT 233

清乾隆洋彩仿生石榴形洗

长：24cm

款识：“大清乾隆年制”六字三行篆书款

估价：600000-800000

说明：此乃乾隆文房佳器。巧将象生石榴瓷与文房水洗结合起来，半刨开肥硕石榴，腹部作堂，内壁施柠檬黄釉，外壁及底部施粉红彩色，用笔点缀出红斑，以达到逼真效果。底部中央红彩书“大清乾隆年制”三行六字篆书款。水洗外壁一侧露出石榴饱满颗粒果肉，侧边并蒂一小石榴，观之垂涎欲滴。石榴在我国是一种吉祥的象征，其籽粒多而丰满，因此象征多子多福，是清代常用的吉祥纹饰。整件作品寓意美好、吉祥。是不可多得的文房精品。

乾隆时期瓷器形式多样，因烧制瓷器技术水准发展至顶峰，能制造各式瓷器，像生瓷正是其中一种，工艺精湛者能塑得瓷器逼真生动，尤其以唐英任职御窑厂督陶官之际，所成品无不精美，这类又为贡瓷是乾隆皇帝的“文玩”，亦是玩具。此种颇得皇帝欣赏，故不少文房小件的器具亦烧制成像生瓷器样式，成为清代瓷器中的瑰丽之花。