周桂珍紫砂壶之美的文化内涵

　　周桂珍所做的紫砂壶，造型端庄明快，气韵生动，每件作品都具有鲜明的个性特点：有的深沉而雄伟，如坐、如卧、如潜、如慹，呼之欲起，有的清雅温厚，颇有隐者风度;有的通体气格高古，韵致清绝，令人心醉;有的精制尤穷,神秘非他工之可拟伦也。

　　周桂珍女士的曼生提梁壶渐渐做出了自己的感悟和理解，做出了自己的风格。曼生壶最为适宜书画装饰，周桂珍女士与冯其庸先生 范曾先生等当代书画家多次合作过曼生提梁壶，已经为当代文人壶之典范，博得时人激赏。在2001年天津人美出版的《周桂珍紫砂精品集》中，她将曼生提梁壶归入“传承篇”之中，认为“顾景舟的出现，将紫砂的工艺美推向了极 致，他从前人那里继承了光素器纯正的一脉，又通过一只只经典的壶形手把手的传授”才将她自己的紫砂艺术带到了新的境界。文脉的跳动，在这样的感悟和朴素的工艺传承中重新启动。所谓传统艺术的生命，正要通过这样的方式才能获得新 生。

　　近代的艺术大师中如刘海粟、朱屺瞻、冯其庸等都曾在周桂珍的壶上题诗作画。与造型大师韩美林、张守智的合作，更演绎了紫砂造型的现代章篇，引 领着紫砂的新风。其代表作有：追月壶、集玉壶、点犀壶、扁竹提梁壶，都是在海内外深受收藏家们喜爱的造型。周桂珍的紫砂精品，在海内外都享有很高的声誉，中国历史博物馆、中国工艺美术馆、南京博物馆院、香港茶具文物馆、台 湾历史博物馆，都相继收藏她的紫砂作品。她所制作的集玉壶，1978年曾被选为邓 小 平首 次访问日本的国家礼品，其制作的曼玉提梁壶则被中南海紫光阁选作陈列工艺品。

　　周桂珍擅长光素器，她认为，一件好的东西，不用加任何修饰就能看出它自然的美，才算最 高境界。以“韵竹提梁壶”为例，本体是一个椭圆，壶嘴、壶把、提梁都是椭圆形体的舒展和延伸，处处体现着线条的张力。另一个特别之处在于以竹子衬托的壶把，竹节并非同样长短，而是各有灵性，可以看出制作者纯熟的功底。她的另一件名作“玉匏提梁壶”取材于生活中处处可见的大葫芦，壶身丰满玉润，憨态喜人。提梁为三叉形藤蔓，线条圆润饱满，将葫芦顶部平剖即为壶盖，壶摘则是葫芦的蒂蔓，壶嘴微弯，拙朴可人。综观这件作品整体，贯穿了周桂珍匠心独运的手法和艺术处理，整个作品既形神兼备，又具有很高的艺术水准，超乎前人地达到了和谐统一、形神兼备。充分体现了周桂珍作品“造型典雅、线条流畅、色泽甜美、儒雅大度而极富现代气息”的特点。顾景舟曾经说过，紫砂壶造型难就难在一个非常简略的轮郭线里，把壶身、壶嘴、壶把融为一体，加以组合，并要注意立体造型时三度空间细微之处的体积转换变化。而周桂珍无疑做到了这一点。

　　周桂珍，三位女大师之一，其作品在海内外都享有很高的声誉。40余年的创造生涯，使她在紫砂艺术上取得了显著的成绩。曾先后获得中国工艺美术大师，中国陶瓷艺术大师，中国工艺美术学会会员等称号。从国际市场行情来看，周大师的作品市场价位稳定，适宜收藏。

　　周桂珍所做的紫砂壶，造型端庄明快，气韵生动，每件作品都具有鲜明的个性特点：有的深沉而雄伟，如坐、如卧、如潜、如慹，呼之欲起，有的清雅温厚，颇有隐者风度;有的通体气格高古，韵致清绝，令人心醉;有的精制尤穷,神秘非他工之可拟伦也。人如其壶，壶如其人，桂珍完全是大男人气质，不求纤巧，不加无谓的雕琢，她造壶完全继承了紫砂传统造型及工艺制作的精髓，并体现着传统基础上再创造的发扬、延伸。

　　紫砂壶的造型设计也极为重要，往往是抓人眼球的第 一步。周桂珍紫砂壶，壶型端庄明快，气韵生动，每件作品灵动间充满鲜明的个性特点：清雅温厚内蕴隐者风度，或整体气格高古，雅致清绝令人不禁沉醉其中，深沉雄伟如古人，坐卧潜慹间神形具备，精工细制壶型美观大方，一件件紫砂工艺品展现在众人眼前。