清初四大书法家，字美得令人动容，这样的字当代人很难写出来了
清朝乾隆皇帝对书法推崇倍至，这时期出现了许多书法名家，后人对这一时期的书法四大家有多个版本。“清四家”无外乎这几位大家：翁方纲、刘墉、王文治、梁同书。他们的书法各具特色，别有千秋，同领风骚！今天我们一同来看看。
翁方纲学识广博，对颜书、欧书和唐人写经、汉隶都下过很大的功夫。他的书法讲究无一笔无出处，而自己的东西却很少。
行书是典型的传统帖学风格。连贯柔和，不急不躁，循规蹈矩，很有特色，不失大家风范。
作品中温润丰厚浓墨与纤细的游丝形成强烈的对比。在运笔用墨过程中，由浓渐淡、由粗渐细的过渡缓冲。因此，浓淡、粗细、行止极有节奏感。
行草学习米芾、董其昌，飘逸跌宕，气清韵通。此轴为行书题画家安光誉画诗，其书风有朴实淳厚的笔势。
有一个耐人寻味的故事：刘墉学生、翁方纲女婿戈仙舟拿刘墉的字向翁方纲讨教，翁看后说：“你去问你老师，哪一笔书是古人的？”戈将此话转告刘墉，刘反唇相讥：“你去问你岳父，他的书法哪一笔是他自己的。”由此可悟学习书法之玄机。
《金刚般若波罗蜜心经》
尺寸：30×13cm×60
成交价：RMB 1,156,518
2017保利香港春季拍卖会
翁方纲重要诗学手稿《志言集十六卷 续集二卷》
成交价：RMB 1,265,000
2015西泠印社拍春季拍卖会
翁方纲完整手稿《隶韵考证二卷》
尺寸：开本31.2×19.7cm
成交价：RMB 1,150,000
2019西泠印社秋季十五周年拍卖会
《行书七言联》
尺寸：172×35.5cm×2
成交价：RMB 1,058,000
2013中国嘉德国际秋季拍卖会
《行书临《群玉堂帖卷八》》
尺寸：29.3×33.6cm×12
成交价：RMB 907,000
2019香港蘇富比秋季拍卖会
刘墉除了是一位善学前贤而又富有创造性的书法家，还兼工文翰，博通百家经史，精研古文考辨，工书善文，名盛一时。刘墉的书法造诣深厚，是清代著名的帖学大家，被世人称为“浓墨宰相”。
他师古而不拘泥。他书法的特点初看圆润软滑，若团团棉花，细审则骨络分明，内含刚劲。是用墨厚重，体丰骨劲，浑厚敦实，别具面目。
书法家刘墉，人称“刘罗锅”。他的书法作品被称为“墨猪”，因为他的字看上去有肥厚的感觉，鉴定他的作品就看是不是有一种雍容之气，一种圆润的感觉。
他精于小楷，其特色由此件作品可窥一斑。他书的蝇头小楷具有擘窠大字的恢宏气象，结体丝毫不令人觉得拘谨，点画洁净讲究。
尤其粗重与纤细交织在一起，加之偶尔揉入行草笔意，使得整个作品在规模的大效果中不乏生动活泼的情趣，这是十分难能可贵的。
后世人们称许他的小楷不仅有钟繇、王羲之、颜真卿、苏轼的法度，还深得魏、晋小楷风致，实不为过。
《书法 立轴》
尺寸：189×88cm
成交价：RMB 5,750,000
2013北京保利八周年春季拍卖会
《庚申（1800）年作 行书 （四幅）》
尺寸：126.5×29.5cm×4
创作年代：庚申（1800）年作
成交价：RMB 4,600,000
2020上海朵云轩120周年庆典拍卖会
《书法 立轴》
尺寸：192×89cm
成交价：RMB 3,360,000
2009辽宁建投秋季艺术品拍卖会
梁同书博学多闻，尤以书法驰誉，与梁山献有“南北二梁”之称，加上梁国治，并称“三梁”。梁同书继承家学，12岁即能作擘窠大字，有人求梁诗正书法，有时就是粱同书代笔。
梁同书擅长行楷，最初学习颜、柳笔法，中年则用米芾之法，晚年人变化自然之境，负盛名60年而不衰。
粱同书喜用长锋软毫，蘸墨饱满，运笔快速，并认为锋长则灵，软毫则遒，墨饱则腴，笔快则意出。梁同书书风娴熟，字体俊迈洒脱，不假修饰而自有一种娟秀之态。
他所书碑版遍及寰宇，求书者接踵而至，连日本、朝鲜等邻国，都很重视其墨迹，外国使臣常不惜重金购买其作品。
据说，粱同书生活节俭，一件衣服一顶帽子常年不换。不宴客，不做佛事，不受馈赠。遇人有困难，时常解囊相助。晚年纯任自然，冠绝时流。
诗多雅意，文亦清峭，故为书名所掩。年九十余，尚为人书碑文墓志，终日无倦容，并无苍老之气。著有《频罗庵遗集》、《频罗庵论书》等。传世书迹甚富，小楷书作尤多。卒之前数日，自书讣，苍劲如昔。
行书《香山新乐府》
尺寸：引首25×64cm；本幅26.5×621cm；题跋27×83cm
创作年代：1807年作
成交价：RMB 2,127,500
2017北京匡时秋季拍卖会
行书录《四时读书乐》
尺寸：34.5×348.5cm
成交价：RMB 1,725,000
2017北京翰海秋季拍卖会
行书五札 手卷
尺寸：23×1048cm
成交价：RMB 1,495,000
2016-北京保利秋季拍卖会
《快雨堂题跋》所记书画均为王文治收藏，有些作品他朝夕把玩，时常临摹。王文治热爱书法，他对所收藏的书法均从艺术的角度加以分析，并为之题跋。
所以《快雨堂题跋》不像同时期其他的题跋，有很多对作品基本情况的事实性文字记述，更没有连篇累牍、严谨周密的考证推理文字。
相反，其题跋所涉无外乎书法艺术，举凡书家师承和源流、创作风格和特征、作品的韵味和格调等都侃侃而谈，不吝惜笔墨。
从这个角度上说，其每篇题跋都是一则书论，反映出他对书法史和书法理论某些微观和客观问题的看法，从而不仅可以看出王文治本人的书法艺术观，也可从一个侧面认识清乾嘉时期的书法状况。
王文治平日喜用淡墨，以表现潇疏秀逸之神韵，时称“淡墨探花”，“谈墨翰林”。善画墨梅，韵致卓绝，诗宗唐、宋，自成一家，并精音律之学。