唐朝美女有多胖？这幅画揭示了真相，还能教你显瘦化妆术

《八十七神仙卷》部分

看了《八十七神仙卷》，有网友就问：“唐朝的妹子们不都是以胖为美吗？怎么这里的仙女都不怎么胖啊？”

嗯，其实唐朝的审美也是有一个发展过程的。

初唐时期，唐朝还是继承了五代十国以及隋朝的审美，女子以瘦为美。

接下来经历了贞观之治，开元盛世，唐朝的经济得到了极大的发展，人民生活水平提高了。

民以食为天，生活水平的提高，首先就反映在吃上面。

妹子们吃得好了，当时又没有什么很科学的减肥方法，所以身形普遍就丰满了起来。

而且在当时，人胖一点，还被认为代表着身体健康、壮实，能干活、好生养，嫁人都更有优势。

再加上唐玄宗宠爱的杨贵妃也是个吃货（一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来），长的珠圆玉润还倍受宠爱，更起到了一种示范作用。

白居易在《长恨歌》里面都有写：“姊妹兄弟皆列土，可怜光彩生门户。遂令天下父母心，不重生男重生女。”

可唐朝妹子到底有多胖呢？

今天要介绍的这个画家就为我们留下了切实的图像。

这位画家叫张萱，京兆 （今陕西省西安市）人。

他的生平事迹在史书上记载很少，只知道他开元（713～741）年间担任过宫廷画师，创作过《明皇斗鸡射鸟图》、《明皇纳凉图》、《太真教鹦鹉图》、《午后行从图》、《贵公子夜游图》、《宫中七夕乞巧图》等作品，但均已失传。

他流传下来的只有《捣练图》和《虢国夫人游春图》，而且两幅都是摹本。

今天一笑就带你先看看《捣练图》——胖妹子还可以从中学习到怎么样打扮才能显瘦的技巧哦！

首先我们要搞清楚什么是“捣练”？

“练”是一种白色的丝绢，而“捣”则是指制作丝绢的工艺过程。

《捣练图》就是描绘唐代妇女制作丝绢的一副工笔重彩画。（手机请横屏观看）

《捣练图》

该画全卷共分三段：

第一段是4个妇女在捣练，最末一段是把练扯直熨平，中间是络线、缝制。

这幅画人物头身比例合理，动态抓得十分准确——在没有学过解剖的基础下，能画得如此写实，显现了画家扎实的功底和敏锐的观察能力。

《宣和画谱》说张萱“又能写婴儿，此尤为难。”因为小孩子不会听你摆布，定在那里不动，所以对画家速写的要求非常高。很多古代画家画婴幼儿都画成了小身子上长了一张成人脸，相当搞笑。

而张萱画婴幼儿既得童稚形貌，又有活泼神采。

你看扇火的小丫头扭头避烟，白练下的女娃仰首回顾，天真稚气，跃然纸上。

嗯嗯，上述是美术欣赏的内容，下面我们就结合这幅画来说一下，怎么样才能“显瘦”。

其实，人的胖瘦是整体的一个观感。

纵观《捣练图》上的这些女子，除去发髻，头身比其实都接近1：8的完美比例，所以看起来是微丰壮硕，而绝非痴肥。

再加上女子所穿的襦裙，将裙腰提至胸部以上，在视觉上更起到了拉伸身长、遮掩肚腩、腰腹的作用。

张萱并没有掩饰画中女子的圆脸，甚至有些还画出了双下巴。但细看女子的面部，额头、鼻梁以及下颚都用白粉敷染，这样显得额头饱满，鼻梁挺直，下颚突出，使得整个面容更有立体感。

——这其实就是巧妙的运用了现代素描中明暗关系打高光的原理，在中国古代被称为“三白法”，现在很多妹纸化妆也使用了类似的技巧。

在绘画中，张萱既借鉴了初唐时期画家阎立本的浓重敷色的表现形式，又吸收了盛唐初期画家吴道子的薄施微染的设色技法，融合贯通，使得其画面整体色彩更加丰富、层次更加分明。

也就是说胖妹纸完全可以借鉴这一色彩技巧，在服装的搭配上不要上下一个色，尤其不要采用浅色或素色，而是通过鲜艳的颜色营造出层次感，让人忽视你身材的不足之处。

——在没有ps的年代，张萱都能把胖妹子画得如此迷人，跟开了美颜一样，实属难得！

张萱除了教会我们显瘦技巧以外，他在中国美术史上也起到了重要的作用。

在以前，仕女画多以后妃、烈女、孝妇为题材，旨在宣扬封建伦常。张萱突破了这个旧套，描绘了许多家常琐事，如游春、赏雪、乞巧、藏迷、扑蝶、烹茶、吹萧、听琴等等，极大的扩展了仕女画的题材。让仕女画从人物画中独立出来做出了开创性的贡献。

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本文是《趣谈中国汉字/书法史》姊妹篇，《笑画中国美术史》（暂名）系列文章。每篇一分钟，收获受用一生的知识，你值得拥有！加关注看之前文章，及时提示更新。转载请标明出处，欢迎出版社与我联系。