浸入式的观影体验,奥斯卡10项提名:战争片还能这样拍?

2019年底,在各大影视媒体及影评人的十佳列表里,有一部讲述一战故事的战争片《1917》频频出现。这部电影由凭借处女作《美国丽人》获得当年奥斯卡最佳导演奖、并导演两部邦德电影,2012年《007:大破天幕杀机》及2015年《007:幽灵党》萨姆·门德斯所执导。

(英国导演 萨姆·门德斯)

更值得注意的是,这部影片的制作团队非常强大

摄影师罗杰·狄金斯,凭借《冰血暴》、《边境杀手》、《美丽心灵》等影片14次提名奥斯卡,并凭借《银翼杀手2049》获得奥斯卡最佳摄影奖。

配乐师托马斯·纽曼,的代表作则有《肖申克的救赎》、《第六感》、《闻香识女人》、《机器人总动员》等,同样获得过14次提名。

剪辑师李·史密斯,代表作为《蝙蝠侠:侠影之谜》、《黑暗骑士》、《盗梦空间》、《星际穿越》、《敦刻尔克》等。

而目前这部影片也得到2020年奥斯卡10项提名,成为本届奥斯卡获奖的热门影片。相信有打么多业界大佬助阵,《1917》必定会在本届奥斯卡上获得不错的成绩。

网传影片即将在2.21日将于内陆上映,官方海报也已经开始用于宣传。

虽说不知道未来疫情能否好转,大家能否进入影院观看影片。但作为这样一部走了技术流的电影,在大银幕上观看的确有很好的体验。不过目前网络资源已出,大家也可先睹为快。

不过关于影片剧情,在本文中我将不做过多的剧透,以下摘录豆瓣上对于影片的简介:

1917年,第一次世界大战进入最激烈之际,两个年仅16岁的英国士兵接到的命令,需立即赶往死亡前线,向那里的将军传达一个“立刻停止进攻”讯息。时间只有八小时,武器弹药有限,无人知晓前方敌况:死亡寂静之地、布满尸体的铁丝网、突入其来的敌军、随时毙命的危险境况…… 这一次两个少年为救1600个人的性命,不完成,毋宁死!

作为一部战争题材的电影,《1917》中并没有过多展现战争残酷性的场面,对于战友情方面的篇幅也不大。所以如果观众抱着像看《拯救大兵瑞恩》或《狂怒》、《敦刻尔克》这类战争片的心情去看这部影片一定会让人感到失望。

但这部影片却为战争题材的影片提供了一种新的拍摄方法和观影体验——全片采用一个镜头的"一镜到底"。

所以我们来聊聊什么叫做“一镜到底。

"一镜到底"英文名为One-shot, 是指用一个摄影机拍摄、在一个镜头内表现出整部影片, 或者是通过后期剪辑加工让人感觉整部影片是一个镜头的拍摄手法, 可分为真正的“一镜到底”和加工的“一镜到底”两种。

2002年导演亚历山大·索科洛夫利用数字摄影机拍摄的《俄罗斯方舟》通过真正的“一镜到底”带给观众一种不一样的视觉体验之后, 越来越多的导演尝试拍摄“一镜到底”的影片。

(《俄罗斯方舟》海报)

而近年最出名的通过加工而制造出“一镜到底”效果的影片, 莫过于墨西哥导演亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图执导的《鸟人》。本片在上映之后更是引来很多技术流的观众去分析影片中哪些画面存在剪辑痕迹。

而对于《1917》来说,全片虽然给人以一镜到底的感觉,但也是属于加工过的"一镜到底"效果。

在电影后期制作中,剪辑工作至关重要。两个画面的组接不仅把控着影片的节奏更能够使各个画面之间产生不同的表达含义。

既然导演采用了"一镜到底"的方法便意味着要靠镜头内部的张力来把握节奏营造气氛。导演萨姆·门德斯在拍摄《美国丽人》之前曾有十几年的舞台剧导演经验,所以在布景设置和人物走位方面都有相当娴熟的经验。

但用如此大胆的方法拍摄一部战争片仍是一个不小的挑战。

在电影中的时间线为八个小时,但影片全片119分钟,所以全片的"一镜到底"并不是跟随影片内的"自然时间"进行。

在影片大约过半的位置,通过一个转场:男主人公在一次受伤昏倒之后画面出现黑幕,等主角醒来之后进入夜场戏。

这一黑幕转场打断了"一镜到底"时间上的连贯性,除此之外整部影片便一气呵成不再有明显的剪辑痕迹。

在一部战争片中,突如其来的死亡总是如影随形,在"一镜到底"的拍摄技巧中,摄影机始终随主角的行动而行动,镜头的未知也是主角的未知。

对于观众来说,摄影机移动的范围成为观众观看的范围,随着两位小兵的一路上所经历的事件。观众也融入两人所处的环境之后。

《1917》中当出现多人运动时,角色之间也会出现"跟我来","我打头,你断后"这样的指示性台词,而镜头随着主角奔跑时画面上多是主角的背影。

有人说这像是一种游戏式的沉浸体验,在游戏中,大多数游戏角色直接跟电脑前的玩家对话。而对于坐在电影院里的观众来说,银幕上的剧情作为一种不可操作,不可停止的体验使观众固定在不可移动的座椅之上,摄影机代替观众之眼进入画面所呈现的紧张氛围之中。

"跟我来","我打头,你断后"这样的指示性台词不仅是说给画面中的人物,更是说给摄影机以及摄影机之外的观众,使观众不得不进入战场与角色"同呼吸共命运",而作为一部战争片,导演正是通过这种"强迫式"的观影方式给观众营造紧张感和未知感。

但在《1917》中,"一镜到底"的方式也带来了一些缺点

电影镜头始终随着送口信的小兵行动,在有限的时间和紧张的战争背景下,影片中的其他角色变得不再重要。即便这部影片巨星云集,不仅有"卷福"本尼迪克特·康伯巴奇,还有科林·费尔斯、马克·斯特朗。

但他们甚至一闪而过没几句台词,不免让人觉得可惜。

而且这个在有限时间内穿越战场把口信送到的故事也因"一镜到底"的拍摄局限性显得有些单薄。很多可以挖掘的内容由于"一镜到底"中故事内部时间与真实时间之间的同步性所限制。观众无法看到摄影机所代表的片中主角视角之外的画面,而只有一个目标:"把口信送到"。

可以说,导演对电影技巧的重视抹杀了故事的内容。

但值得肯定的是,萨姆·门德斯和整个《1917》制作团队的大胆尝试对于战争片来说无疑是一种创新,"一镜到底"这种回归长镜头、回归真实的拍摄方式也必定会在战争题材的电影中产生更大的发展空间。

但愿《1917》在国内上映时病毒已经被消灭,大家可以安心坐在电影院看电影。

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作者:安然(感谢)

编辑校正:慢慢游

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