杨紫琼新片，演砸了？
Crazy Rich Asians
摘金奇缘
朱浩伟
阿黛尔·林
华纳兄弟影业公司2018年出品
《大西洋月刊》将《摘金奇缘》与《了不起的盖茨比》相提并论：
“正如盖茨比的晚会标志他进入到上流社会一样,《摘金奇缘》里富人的奢侈品反映了亚裔美国人在好莱坞的自我意识”。
《摘金奇缘》是好莱坞继《喜福会》后，25年来首部全部由亚裔担纲主创的A级院线片。
自8月15日《摘金奇缘》在北美上映后，一路不可阻挡收割2.3亿票房。更难得的是，影片的口碑与票房居然都相当可观。
为什么要用“居然”呢？
因为《摘金奇缘》在11月30日也正式在国内上映了，战绩如图所示▼
豆瓣评分也只有6.2分，可以说是全线溃败。
说实话我也没去影院贡献票房，因为之前在看完资源后……很抱歉，作为一个亚洲人，我对这部电影实在没什么认同感。
尽管演员们英语粤语普通话轮番轰炸，不停地提醒观众：你正在看一个亚洲故事。
但影片的内核依旧是美国故事。
从内核到节奏，《摘金奇缘》的故事其实挺套路的。
玛丽苏女主＋土豪男主，先展示家族的奢华，再表达一下男主为了女主愿意对抗老妈放弃家业。
对于国人来说，《摘金奇缘》太小儿科了，这种东西在国产影视文学作品里早被写滥了。
全片传递出“不要钱，要爱”或者说“真爱大过天”的核心价值观，也实在太没意思了，所有的爱情类型片都会不停告诉你：“真爱才是最重要的哦，金钱什么的都稍稍”，所以看完这片会有一种貌似没看的感觉。
本来就毫无新意的主题加上令人眩晕的豪宅、游艇、奢侈品，淋漓尽致地体现了这一群人不是一般有钱而是真正的Crazy Rich。
所以很多人都说，《摘金奇缘》=美版《小时代》。
但是和小时代的拜金主义不同，本片弘扬的其实是反拜金的“正确”价值观。
灰姑娘拜见未来婆婆，自然要被多番刁难。因为男女主的相爱始终与钱无关，所以影片中对家庭、婚姻、阶级差异的讨论也是全世界都会有共鸣的话题。
如果类似的话题，装到国产类型片的体系下，组合出的大概就是《李茶的姑妈》了。
为什么《姑妈》被我三番五次当反面教材来讲，因为它的全程都在表现人们对金钱毫无底线的追求和扭曲的价值观制造出来的散发着谄媚的恶趣味。
《姑妈》主要围绕姑妈来访、男扮女装两个硬设定展开，以至于到后半段实在进展不下去了，于是通过一瓶春药制造出“相逢一炮泯恩仇”的荒唐剧情来给这场闹剧草草结尾，为了审查还要强行说教，这都什么跟什么鸭！
再来看《摘金奇缘》的剧情。
女主到了新加坡以后，在浮华表象之下遍尝光鲜的外表和内心的矛盾；男主在中西方文化的共同作用下，决定放弃家产为爱狂奔；男主母亲和奶奶，在维系整个庞大家族的重担之下，固然理解年轻人的爱情，但还是选择家族大业。
杨紫琼仅靠一枚戒指，已经让我们明白她曾经也是像女主一样的人，她本该是片中最理解女主的，最后却站在她的对立面，成了女主爱情的最大障碍。
这些，还算是中国人经常会遇到的问题吧！
再来看女主，到了新加坡以后她在几次社交场合下，社交礼仪和谈吐也都非常得体，不仅不卑不亢，还不失时机地表达自己的立场和性格。
这才是一个足够立体的主角，她身上的这种气质，不正是我们一直追求的“文化自信”吗？
不过事实上，全片只有女主妈妈是真正的穷人。
她在电影中受尽误解，但请注意，这和种族无关——误解来自男主一家，同样是华人，只是在阶级上天差地别。
除了这一条小小的支线略显苦涩以外，该片依旧是大型华人炫富现场。
除了女主一家，所有的主要角色都是富豪。
因为足够有钱，他们成为最早一批留学生，在中西文化中游刃有余；因为足够有钱，他们不用担心被歧视，人生一片坦途；因为足够有钱，他们甚至没有身份认同问题，因为不论身在何处，他们都混的是上等圈子，都因为有钱而理直气壮。
甚至你会看到，因为足够有钱，诸多敏感话题都顺理成章：
男主的七大姑八大姨一边强调着宗族伦理，一边却手捧圣经。这是讽刺华人崇洋媚外吗？似乎不是，因为他们已经成为优雅的Old Money，断不会行粗鄙之事。
女主闺蜜家炫富、取笑美国饥民，这敏感吗？完全不会，但如果反过来是美国富豪讽刺亚裔底层，那就是妥妥的种族歧视。
片头杨紫琼在欧洲酒店遭遇歧视又靠金钱反杀的场景，虽大快人心，却透着一股说不出的矛盾与悲哀。
观念意识的传播速度会慢于经济实力的改变，这没错。
但你急匆匆加重眼影伪装出深眼窝就能让人觉得你长得和白种人一样，被高看一眼吗？
亚洲人可以很酷很好看，不一定是要通过努力模仿白人的一颦一笑。
这个世界有各种值得欣赏的美。
黑人超模美不美？你会用“外表是黑人，内心是白人”来恭维她吗？
当亚裔努力与黄种人划清界限，想向全世界宣告我们内心是白的的时候，其实就已将自己摆在了廉价经济舱。
真正的文化自信源自于族群的经济文化地位和内心的认同感。
打断自己文化的双腿，把自己塞进西方宏大叙事的边缘地带，真的就能为我们带来期待已久的平等吗？
没有任何种族生来低劣，我们有自己的审美和文化，无论我们信仰的文化深陷泥沼亦或是涅槃重生，大可不必像内心惶恐的孔乙己，总是小心翼翼怕闪了逼格的腰。
我承认《摘金奇缘》被赋予的政治意义和身份认同意义大于电影内容本身。
亚洲人、亚洲人的文化该是什么样的？其实这是个伪命题。
因为文化从源头向外发散，会变成什么样不是谁能够决定的，而且你不能因为它和你预期的有偏差，就认为影片不够好。只能说你看得不舒服、不习惯罢了。
其实这部电影并不是给我们烹制的菜。
《摘金奇缘》以一种宏观的方式呈现了一系列所谓的中华元素，扯了许多亚洲文化，无疑是为了满足海外观众对于神秘东方的猎奇心。
事实上，这部电影本来也是拍给美国观众看的。
但《摘金奇缘》在这个时间节点上映且大卖，其实反映了在亚洲崛起的背景下，“美国梦”的破碎与坚守的议题。
25年前，《北京人在纽约》反映了中国一个时代的大势。郭燕和王启明在那个时代奔赴美国，成了无数“美国梦”蓝图下实现自我价值的一员。
25年时代变迁，曾经承载全球人梦想的美国，也遇到了自己的问题。
这个时代下成长起来的“白左”们，突然发现地球另一端的亚洲人，财富的积累和增长正在以自己难以想象的速度跃进着，他们的价值观也产生了动摇。
电影里的女主，刚好就是这样的人。
一个饱受美国文化熏陶的亚裔女孩，在面对顶级富豪时，比物质方面的差异更悬殊的，是这杯来自大洋彼岸的不加糖加奶的清茶。
美国人老爱讲文化多元化，但很多时候只有黑与白，没有黄。
诚然，我本人对《摘金奇缘》不感冒，但不得不承认它实现了全球化和打破亚裔固有的局限性。
如果你拿“乳滑”来诟病它，我想可能有失偏颇。
在我看来这不是针对中国富豪的电影，这是关于全世界亚裔的，其包容性和多元性还是很广泛的。
所以也希望大家能够带着open mind去观影，理解亚裔这个大的概念以及不同背景下成长的亚裔在观念上的不同，这才是这部电影独特的社会价值。