「笔尖上的中国」——艺术家宋雁鸣
画家简历：
宋雁鸣 出生于北京，毕业于中国美术学院，他的作品曾多次在国内外大型的美术展览中获奖和好评。他说过：“艺术家只有不断的拓展对艺术的认知和理解，发挥好自己那份与生俱来的独特的灵性，才有可能创造出更精彩更感人的艺术作品”。
作品赏析：
《老腔》
《叼羊》
《赶集》
《皮影戏》
《农耕时节》
《初二回娘家 》
《老茶馆》
超越形的观察 表达意的神韵
——论宋雁鸣的油画艺术
油画作为视觉艺术中的主要画种，犹如人类的其他学科一样，纵然在不同的历史时期，在不同的地域发生了变化，产生了各种风格，但必有某些恒常不变的基本价值与规范支撑着其生命延续，不论其技法如何更新，不论其风格如何翻新，它都不偏离这些基本的规范。
《赶集归来》
《牧羊人》
《希望》
《母亲和儿子》系列：
组画《母亲和儿子—襁褓》
组画《母亲和儿子—呵护》
组画《母亲和儿子—学步》
组画《母亲和儿子—感恩 》
宋雁鸣先生的作品具有强烈的感染力,扎实的造型基础、浓郁的色彩、洒脱的笔触都是他作品独具魅力的地方,他用自身独特的手法表现各层次的生活场景,赋予作品强烈的生命力和感染力,尤其他笔下的人物形象栩栩如生。善于捕捉社会生活中比较典型的人物，并且是感同身受的情感。由于自身的生活经历所以能将人物的内心情绪捕捉住。在油画中,人物是艺术家表情达意的最佳选择。通过人物可以更好的传达情感,并且是与生活密不可分的,对于人物油画来讲,主题既要符合现实又要高于现实,要有独特的深厚的绘画技巧去描绘。拥有这些才能使人物油画赋予强烈的现实寓意和情感。
油画速写习作：
素描人像习作：
任何个人风格，乃至民族风格都是自然而然地从这种娴熟中生发出来的。宋雁鸣的油画既有其个人气质的印记，也具有中国油画特有的气息。但就油画而言，他从未简单地对待民族化的问题。他尊重油画本有语言，以油画语言重新阐释其色彩与构形之美。对他来说，艺术的风格可以进行比较，个人的艺术格调有高有低，但风格绝无等级之分。艺术是人类创造中的一个特殊领域，艺术只有优劣之分，而无先进与落后之别。宋雁鸣坚持走自己的道路，因为他深知，油画媒介的发明和推广，就是为了更好的塑造栩栩如生的人物与自然物象。
曹扬2021年9月14号